浅析国际标准舞的舞台艺术表现力

郭明权

四川工商学院

近年来，由于经济的不断发展，人们在满足物质需求的基础上，对于精神生活的需求也逐渐增强，舞蹈艺术被更加的重视，而国际标准舞的舞台表演这样的一种重要的文化表现形式也被人们所关注起来。舞台表演就是通过表演者的艺术创作，用艺术的形式来对情感进行传递，展示出优秀的作品，国际标准舞的表演者的舞台艺术表现力对于艺术作品的表达起着非常重要的作用。

一、国际标准舞的艺术表演性

国际标准舞的动作非常的规范而且部分动作非常的简单，能够很快地通过训练入门。在我国的艺术院校当中，渐渐地形成了比较完整的舞台化表演国际标准舞的比赛，通过舞台将国际标准舞艺术作品进行表演。在这样的背景下，国际标准舞舞蹈作品的创作在各个学校中渐渐地兴起了国际标准舞的艺术标准和行为规范，利用国际标准舞中的多种舞种和动作，结合中国的文化内涵，并注入灯光、服装、音乐、舞美、道具等各种手段来进行综合的创作。国际标准舞是属于艺术范围，同时也是一种新的舞台艺术创意的一种展现形式，其表演人数和形式上可以呈现多样化的特点，在进行编舞技法和情节塑造中能够相互融合，有效地展示出舞蹈作品的思想和内容，这样的话就具有广泛的舞台表演属性，在进行国际标准舞的编舞蹈编导的时候，需要一方面满足国际标准舞舞蹈的竞赛要求，另一方面又能体现国际标准舞的艺术特征，只有在进行创作的过程中把握好这些元素，才能够创作出优秀的国际标准舞舞蹈作品。

二、国际标准舞能够提升表演者的文化艺术修养

国际标准舞作为舞台表演这门非常具有综合性的艺术种类，并且包含了浓厚的感情色彩，对于表演者的情感表达、艺术修养、生活阅历、文化素养都具有非常高的要求，要想提高国际标准舞表演者的艺术表现力，就需要从以上的各个方面来对表演者的文化艺术修养进行提高。基本上，国际标准舞舞台作品内涵和题材都源于文学作品，需要提高表演者的文学修养，同时文学作品往往来自于作者的生活感悟，表演者在生活之中应该多阅读文学作品，特别是一些经典的文学作品，欣赏一些高雅的音乐作品，从各个方面来增强自身的文学修养提升自身的领悟能力。同时，要想从根本上提升自己的艺术表现力就需要锻炼自己的审美情趣，改变自身的审美，加深对于艺术作品的理解和表达。

三、影响国际标准舞舞台艺术表现力呈现效果的主要因素

一个国际标准舞作品在舞台上表演或者演出里包含了很多的要素，它包含了主题、音乐、舞蹈动作以及舞台美术中灯光、布景、服装、化妆、道具等要素，通过这些要素的相互作用，以达到舞蹈作品所要表现的内容。舞蹈的主题、音乐、化妆、道具、服装等都是国际标准舞在舞台上表演的不可或缺的组成部分，他们直接影响了国际标准舞舞台艺术表现力的呈现效果，只在这些舞台上不可或缺的组成部分和人物的相互作用才能给观众展现出好的艺术表现力。国际标准舞在舞台上表演不能千篇一律，那就需要在国际标准舞舞蹈作品中舞蹈创编要有自己独特的作用、要有创新，只有认识掌握这些舞台艺术表演必备要素的知识，了解它们的艺术属性，才能把它们充分地运用在舞蹈的表演中，才能使国际标准舞舞蹈作品展现出巨大的艺术表现的魅力。国际标准舞一共十支舞蹈，每支舞种的动作、音乐风格特点都不相同，音乐风格特点的不同也会影响艺术表现力给观众呈现的效果，所以国际标准舞的舞台艺术表现的展现也要围绕着具体的每一支舞种，然后选择符合该舞种表演的主题和舞种特点的音乐，在根据国际标准舞表演主题选择服装、道具、化妆、灯光等舞台美术修饰完善，最后再配合人物的精彩演出，国际标准舞的艺术表现力就发挥出来了。

四、多方面把握国际标准舞的舞台艺术表现力

从国际标准舞与艺术的创作和表演上来看，艺术其实是来源于生活，而且又高于生活的。在国际标准舞舞蹈编导的这个艺术创作的过程当中，第一步就是要对社会生活中的一些具体的事有所见，或者是事物进行认真的探寻，找到这些具体的细节，如事物中的感人的地方，具有深刻记忆的地方，才能激发艺术创作的激情，进而才能够开展国际标准舞蹈艺术作品的这些创作工作。在进行创作的过程中，要抓住典型训练以及时代特征历史背景，通过不同的审美的角度和各种不相同的创作方法来利用国际标准舞舞蹈的这个肢体语言来对故事进行一个阐述和表达。在国际标准舞的舞蹈作品的创作中，对于音乐的选择是非常重要的，音乐一方面是有一个舞蹈伴奏的作用，同时为了对主题的思想进行突出和表达服务。充分运用音乐和剧情的协调发展，以及和肢体语言的契合度才能够提升国际标准舞蹈作品的表现力，而在国际标准舞的创作过程中，音乐占据了非常重要的主导位置，音乐是否选择得当对于国际标准舞蹈作品的成败起到了至关重要的作用。时代在不断的进步，舞蹈也在不断的进步，国际标准舞的创作过程也需要紧跟时代的步伐，一方面要合理地运用国际标准舞中的舞种以及其动作元素，同时还需要注重时代的特点，将我们的中华传统文化融合在其中进行编创，那么就能够创造出优秀的作品。同时，如果是取材于历史事件，那么就更要贴近历史，可以采用现代舞的编撰方式将国标舞和现代舞中的一些动作元素进行融合，那么整个舞蹈的表演过程中就会将现代舞中的一种放松的状态和人物静止的状态的交融方式进行作为开场舞；或者是运用一些女性独舞等表演来作为开场舞，而在舞蹈作品的结尾则利用群舞来展现现代舞舞种中的放松技巧，将整个舞蹈作品进行一个层次分明、合理的展示，将国际标准舞的艺术魅力充分与其他舞种相融合。

从国际标准舞的演出服装头饰来看，往往都适合舞蹈作品中的人物背景和所处的时代相吻合的，这样才能够更加突出舞蹈作品的主题，而不能够将观众的喜好作为配饰服饰和头饰的标准。舞蹈演员所穿戴的配饰，在国际标准舞的作品中能够让观众一看就知道到底是在什么时代发生的历史事件，符合当时的历史时代背景的服饰才能够对舞蹈作品的主题进行准确的表达，同时国际标准舞比赛往往是在体育馆里面进行的，那么对于灯光而言，往往采用的是光束射灯在场地的四周，或者是地面的边角装饰出旋转的光束射灯，使用地面排灯光，束灯等，这样就能够营造出表演场地的一种浓烈的舞台氛围和色彩斑斓的感觉。国际标准舞的作品表演往往是在舞台上进行的，那么舞台灯光的配置就需要根据舞蹈作品的需要而进行使用和布置，通过利用各种方位的灯光布置，如侧面灯、流动灯、地排灯、顶灯、柱灯、脚灯等，并采用多媒体的投影投射营造出一种深层次的层次感，给人们的感官冲击是非常的大的，这样更能够衬托出舞蹈演员的表演，对于主题思想的解释起到一个很好作用，同时增强了舞台的艺术效果，以《十面埋伏》为例，在开场的时候，舞台上是暗蓝色光源为主加入了一点点桔红浅色光源为辅的灯光设置，在顶部则用白色光束对女性独舞演员进行直射，这样的一个场景反映出的是这个事件是发生在一个漆黑的夜晚，就是将士们虽然身处黑夜，但是仍然精神满满地准备应战，但随着剧情的发展，灯光产生了变化，从蓝色向浅红色转换，通过色彩的转换反映出了战场厮杀的惨烈，同时也对将士们英勇杀敌的坚定信念进行了展示。

对于国际标准舞的舞台艺术表现力还需要使用道具而且是创造性的道具，这样才能增强国际标准舞的艺术魅力，国际标准舞的舞蹈编导需要创造性地使用道具，这个手段让舞者通过利用道具让人们瞬间就能够感受到舞蹈作品所需要所想要表达的主题和思想。

五、结语

总的来说，国际标准舞在艺术领域是一个新的艺术形式，对于文化艺术的表现形式类型进行了补充，能够满足人们日益变化的追求艺术美的需要，高校国际标准舞舞蹈专业的教师们需要不断地丰富自己的表演手段和创编方法，为进一步推动国际标准舞的发展创作出更多的精品，同时，在编创过程中，要把握好节奏、把握好主题、把握好故事情节、把握好灯光、道具服饰等各个重要的环节，这样才能不断增强国际标准舞的舞台艺术表现力。