“四大名著”连环画百年创作与美术史论研究述评

（北京工业大学艺术设计学院 100124）

中国“四大名著”1的图像作品从最初的插图形式至专题故事的连环画出现，对“四大名著”原著在海内外的传播与接受，曾起到巨大作用。“四大名著”连环画在有2关“四大名著”的美术作品中，是其中非常庞大的分支，无论从视觉创作本身还是在美术史论研究的角度，都是影响最广、成绩最大的珍贵资料。对于“四大名著”连环画的研究，近百年经历了开拓和转型多重过程，在当下媒介形态繁杂、传播途径广泛的时代语境下，回顾其百年的研究成果，探索未来研究方向和研究范式，对推动“四大名著”的影响力和美术领域的研究具有重要意义。

一、“四大名著”连环画研究聚焦上世纪80年代前作品

20世纪二十年代，以鲁迅、郑振铎、阿英等为代表的一批学者开拓了古代小说图像研究领域，如1929年郑振铎在《水浒传的演化》文中提到了“余本插画很精美，但刊印颇不经心”3，涉及到了对中国“四大名著”插图的论述，开启了对“四大名著”故事画的关注。此后随着”四大名著”图像研究不断发展，形成了”四大名著”连环画作品的专类形式，在20世纪中期出现了“四大名著”连环画专门性的研究，研究方式主要有以下几类：

（一）美术通史、专门史类的相关论述

郑振铎《中国木刻版画史略》、阿英《中国连环图画史话》涉及到对“四大名著”连环画的整理；蒋新平《新中国连环画传播图史》、魏华《新中国连环画艺术简史》、刘永胜《新中国连环画图史1949-1999》中把“四大名著”连环画归类为“传统题材连环画”；白纯熙《中国连环画发展图史》对“四大名著”连环画介绍较为全面，不仅例举了《红楼梦》、《水浒传》等连环画作品，还分析专业连环画家赵宏本、钱笑呆、严绍唐等绘画风格。

（二）专题研究、个案研究

包括对四部名著连环画分别作为个案的研究，刘广堂：《丹青造奇境痴绝画红楼-孙温绘全本〈红楼梦〉的特色、绘制年代及作者略考》、温虎林《叙事的延伸与升华：，水浒传》连环画考述》、吴瑶《20 世纪末至今的〈西游记〉连环画》、张鸿声《〈红楼梦〉的连环图画作品》等。还有一些探索“四大名著”图像与文本关系的研究，如颜彦《中国古代四大名著插图研究》、马幼垣《水浒论衡》、李芬兰、孙逊《中国古代小说图像研究说略》、乔光辉、胡秀娟《试论建阳版〈水浒传〉木刻插图与传播》等。关于“四大名著”连环画收藏和拍卖的研究专题有李宁《四大连环画漫谈》（上、下）、以及在探讨“四大名著”文化的海外传播时零星涉及到连环画的海外传播专题，如陈甜《古典文学的海外传播及启示——以〈三国演义〉为例》、陆涛《图像与传播——关于古代小说插图的传播学考察》。此外还有一些研究连环画的硕、博士论文（王军，朱丽雯）其中章节将“四大名著”连环画作为论述对象。

（三）图集图录类研究

汪观清、李明海：《老连环画》，中国连环画出版社《中国现代美术全集：连环画卷》、首都图书馆编辑、线装书局出版的《古本小说四大名著版画全编国演义卷》，希望出版社《彩绘中国古典名著连环画红楼梦》，戴敦邦：《英文版〈红楼梦〉插图创作谈》等章节对四大名著连环画曾进行专门辑录。

整体上，国内对中国“四大名著”连环画的研究，多集中20世纪80年代之前创作的作品，在80年代之前，无论“四大名著”连环画的创作，还是对其美术史论角度的研究，形成了名著故事连环画历史上一个前所未有的高潮，这与在80年代经历新媒介等因素冲击之前、连环画曾是“四大名著”图像传播的主要形式有关。

二、上世纪80年代后“四大名著”连环画研究转型

国内学者对于80年代后创作的“四大名著”连环画相关史论的研究，研究方向和方法逐渐转型，这种转型源于两个因素：第一、上世纪80年代之后，“四大名著”以影视作为媒介的创作作品，逐渐代替了架上绘画与纸本故事画的主流地位，使“四大名著”连环画创作的需求与动力减弱 ；第二、“四大名著”影视媒介的创作作品传播速度与领域均获得迅速拓展，对于“四大名著”美术作品史论的研究方向也有所引领，“四大名著”图像的研究在此期间开启了艺术传播领域，其中最为显著的开拓是对“四大名著”图像海外传播的关注，研究涉及到对海外人士创作中国“四大名著”连环画相关的整理、海外对“四大名著”连环画理论研究等角度。

国内学者在研究“四大名著”连环画的海外传播同时指出，早在19世纪末期，海外学者在翻译中国四大名著小说时，已经陆续将相关图像进行了整理和传播，如陈甜《古典文学的海外传播及启示——以<三国演义>为例》文中整理：1892-1896年，马来西亚学者Chan Kim Boon在翻译《三国演义》时加入了很多插图；李宁在《四大名著连环画漫谈》文中提到20世纪中期，日本的横山光辉、法国的阿法分别创作了连环画《三国志》和《长卷三国演义》。赵敬鹏在《百年来“水浒传”小说与插图关系研究述评》提及：“英国Robert E．Hegel在《中华帝国晚期的插图本小说阅读》书中论及插图在《水浒传》阅读过程中的作用。”而在20世纪90年代至21世纪初法国FEI出版社相继出版了《三国演义》《水浒传》和《西游记》《红楼梦》法语版连环画……从这些成果可看出海外学者对“四大名著”连环画的关注和热衷。而国内学者陆续整理的“四大名著”连环画作品在海外传播的研究成果，从艺术传播角度充实了“四大名著”图像作品的美术史论研究。

21世纪初，随着传播渠道的多元化和本身对海外文化的借鉴，四大名著连环画向绘本形式的创作转型，较之连环画形式，“四大名著”绘本不再强调情节的叙事性，更加凸显对“四大名著”原著内容转化而成的图像画面感。凭借中国经典文化内核以及便于交流、阅读等特点，“四大名著”绘本成为中国故事海外传播的重要载体，也成为海内外幼少年群体接受中国古典文学必备的普及性读物，“四大名著”绘本的创作，也因此呈现出更加迫切重要的意义。已有学者对新时期“四大名著”连环画、绘本从创作和海外传播角度陆续展开探索，但是由于对于依托原著形成的连环画图像研究本身是边缘性和跨学科性课题，面临着诸多困难， 尤其对于80年代之后“四大名著”连环画研究的薄弱，更需要在文化政策变迁语境下和新的历史视野中进行研究补充。

三、结语

中国“四大名著”图像作品尤其是连环画创作，是中国经典名著故事美术形态的重要体现，究其学术层面而言，百年来对“四大名著”连环画创作与研究，积淀着百年学者的对民族文化和本土美术资源的可贵探索。梳理百年来“四大名著”连环画形式的创作与史论研究概况，探索潜在的研究空间，对于展现“中国故事”的多元形态具有着强烈的现实意义，也为在美术史这一独特视角下“讲好中国故事”探索一种有效资源和路径。

注释：

1.“四大名著”在本文中指中国古典四大文学名著作品：《红楼梦》《水浒传》《西游记》《三国演义》，“四大名著”连环画指以这四部文学作品为题材的连环画。

2.同上。

3.郑振铎.水浒传的演化[J].小说月报，1929（9）.