中国小提琴作品教学探索研究

梁寒琰

[摘    要]长期以来，由于固化思维的影响，中国小提琴作品教学发展受到严重制约。加强中国小提琴作品教学作为文化自信的体现，具有重要的意义。中国小提琴作品教学有益于完善演奏技术的训练、拓展音乐表现的演绎和提升艺术内涵的理解，需要在教学实践中不断探索和创新。在中国小提琴作品教学中，应当以多层面合力及举措形成创作鼓励机制、高效教学模式以及理想学习方式，在实践探索中不断推动中国小提琴作品教学的创新与发展。

[关键词]中国小提琴作品;教学;探索;研究

自1920年中国第一首小提琴作品《行路难》诞生以来，在一个世纪的演变历程中，中国小提琴作品涌现出无数脍炙人口的艺术佳作，同时形成鲜明的艺术风格和独特的演奏形式。作为中西方音乐文化碰撞迸发出的绚丽火花，中国小提琴作品以西方小提琴艺术形式融入中国民族音乐内涵，在西方小提琴音乐体裁和演奏技巧的基础上，广泛地吸纳中国传统文化和民族音乐艺术的精华，尤其借鉴中国民族乐器演奏特点，成为传承中国传统文化、展现当今时代艺术的音乐载体。

改革開放四十余年来，中国小提琴教育迎来了跨越式的飞速发展，取得了举世瞩目的伟大成就。中国小提琴作品之于中国小提琴教育，既有密不可分的联系，更有举足轻重的作用，值得我们进行积极的探索和深入的研究。

一、中国小提琴作品教学的现实状况

由于在建国后受苏联小提琴教学体系的深刻影响，中国小提琴教学在长期以来一直将西方传统练习曲和经典作品作为主要教学内容，中国小提琴作品在大多数的教学实践过程中得不到充分的重视，仅仅作为课堂教学的补充内容，往往是粗略带过或浅尝辄止，这种现象严重影响了中国小提琴作品的教学，制约了中国小提琴作品教学的长足发展。

探寻这一现象背后的本质，追根究底有以下三个原因： 一是中国小提琴作品教学范围过窄，中国小提琴作品虽然已有众多耳熟能详的经典佳作，但近年来创作的新作品比例不高，一部分新作品甚至没有获得演出的机会，而一些新作品则在首演之后便被束之高阁，课堂教学实践所演奏的中国小提琴作品大多以20世纪中叶创作的经典作品为主，而从音乐风格和演奏技术角度考虑，真正具有课堂教学意义的中国小提琴作品范围极其有限。二是中国小提琴作品教学模式单一，由于常年照搬国外小提琴教学模式，课堂教学往往以西方传统音阶和练习曲作为基本功训练的重点，既忽视对中国小提琴作品演奏技法和表现特点的仔细分析，更缺乏对中国小提琴作品音乐内涵和艺术风格的深入挖掘。三是中国小提琴作品教学形式简略，由于对中国小提琴作品固有的偏见，课堂教学中往往重视西方大型经典文献的学习和训练，既忽略对中国小提琴作品创作背景和音乐风格的深入研究，更缺乏对中国小提琴作品音乐韵味和文化底蕴的理解沉淀。

以上在中国小提琴作品教学实践中出现的问题与误区，归根结底在于对中国小提琴作品教学重要意义缺乏充分的认识，从而限制了中国小提琴作品教学的实践探索。中国小提琴作品教学只有将中国小提琴作品与中国小提琴教育紧密地联系在一起，以中国小提琴作品的繁荣加强中国小提琴教育的发展，以中国小提琴教育的提升促进中国小提琴作品的成长，才能以双方良性的循环路径形成共同的发展格局。

二、中国小提琴作品教学的重要意义

在传入中国之前，小提琴艺术这一西方重要音乐文化已在四百多年的演变历程中迅速发展并日臻完善，逐渐形成其成熟的演奏技巧和系统的音乐理论。中国小提琴作品在西方小提琴艺术的基础上，运用了中国民族音乐的素材和技法，融入了中国传统文化的内涵和意蕴，形成了融汇中西、贯通古今的崭新艺术形式。在中国小提琴教育中，加强对中国小提琴作品的学习，不但是文化自信的体现，更具有重要的教学作用和深远的历史意义。

（一）中国小提琴作品教学完善演奏技术的训练

作为课堂实践的主要内容和重要基础，小提琴传统演奏技术充分发挥了小提琴的乐器特性，展现了西方小提琴经典文献的艺术魅力。中国小提琴作品在充分发展西方小提琴写作技法的同时，更借鉴了中国民族乐器丰富的演奏技巧，通过运用滑音、拨弦、揉弦、泛音等特殊演奏技巧，展现出民族化的音乐风格。在实际演奏中，学生如果缺乏对这些特殊演奏技巧的针对性练习，则很难呈现出中国小提琴作品的真正内涵。因此，中国小提琴作品教学除了加强小提琴传统演奏技术之外，更着力于民族化演奏技巧的创新。加强中国小提琴作品教学，有助于丰富小提琴演奏技术的练习范围和演奏形式，从而完善演奏技术的训练。

（二）中国小提琴作品教学拓展音乐表现的演绎

作为具有高超演奏技巧和丰富艺术表现的西洋弦乐器，小提琴具有抒情性、歌唱性的演奏特点，呈现出五彩斑斓的音乐画卷，展现出极富张力的音乐表现。中国小提琴作品在充分发挥小提琴音乐表现的同时，更吸纳了中国民歌音乐和戏曲音乐的精粹，通过模仿中国民族音乐中的戏曲润腔、曲调声韵、板式节律等独特韵味，赋予小提琴这一西洋乐器更具感染力的音乐表现。在课堂教学中，学生需要掌握这些具有鲜明民族化风格的音乐表现手法，从而展现出中国小提琴作品的丰富神韵。因此，中国小提琴作品教学除了丰富小提琴传统艺术表现手法之外，更着眼于民族化音乐表现的开拓。加强中国小提琴作品教学，有益于充实小提琴音乐表现的演奏方式和艺术手法，从而拓展音乐表现的演绎。

（三）中国小提琴作品教学提升艺术内涵的理解

作为中西方音乐文化的结晶，中国小提琴作品以西方小提琴艺术的音乐理论和创作技法为基础，扎根于中国民族音乐和传统文化的肥沃土壤，充分吸收中国民族音乐的素材和养分，呈现出中国传统文化的博大与精深。中国小提琴作品在沿袭发展西方小提琴音乐理论和创作手法的同时，更将中国化的音乐风格和艺术内蕴融入其中。在中国小提琴作品生动的旋律和跳动的节奏中，既展现了绮丽的河山风光和多彩的民俗风情，更蕴含着绚丽的民族画卷和磅礴的历史诗篇。在教学实践中，学生需要对中国传统文化和民族艺术具有深入的了解和充分的学习，从而演绎出中国小提琴作品的深刻内蕴，通过对中国小提琴作品的学习，加深对中国传统文化和民族音乐风格的理解，促进多元艺术价值理念和个人音乐演奏风格形成。因此，中国小提琴作品教学除了涵盖小提琴传统音乐内涵和艺术展现之外，更关注于中国化音乐韵味的挖掘。加强中国小提琴作品教学，有利于积淀小提琴演奏表现的文化内涵和艺术内蕴，从而提升艺术内涵的理解。

与民族息息相通，和时代紧密相连，中国小提琴作品教学以创新的民族化演奏技法完善演奏技术的训练，以鲜明的民族化艺术风格拓展音乐表现的演绎，以独特的中国化音乐韵味提升艺术内涵的理解，并在实践探索中不断创新和发展。

三、中国小提琴作品教学的实践探索

中国小提琴作品教学是一个关系到多层面、涉及多角度的综合性问题，需要多方力量共同努力、协力探索，只有凝聚各方合力，中国小提琴作品教学才能在实践中逐步探索出行之有效的机制与模式，从而在不断创新中得到长足的发展。

首先，从音乐创作的层面上来说，应当形成有助于中国小提琴作品创作的长效机制。中国小提琴作品教学的发展首先有赖于中国小提琴作品创作的繁荣，需要成熟的创作队伍建设和系统的音乐理论支撑。近年来，国内作曲比赛涌现出一批具有创新写作技法和个性音乐风格的中国小提琴作品，国家级小提琴比赛在章程中规定参赛选手必须演奏新创作作品，甚至为新作品创作设立专门奖项，这些举措都有效地促进了中国小提琴作品创作的发展。以促进中国小提琴作品创作为目的，国家、社会和音乐院校通过开展比赛、举办展演、设立课程等有效措施形成三位一体的鼓励机制，同时创作者在不断研究学习和创作实践中提高专业能力和艺术修养，在量的积累中迎来质的飞跃，创作出贴近时代、致敬民族的优秀中国小提琴作品，从而为中国小提琴作品教学奠定发展的基础。

其次，从音乐教育的层面上来说，应当形成有利于中国小提琴作品教学的高效模式。中国小提琴作品教学的发展需要摆脱固化的传统教学模式，形成适合于中国小提琴作品演奏特点和教学需要的高效教学模式。中国小提琴作品在调式和声、曲式旋法、板式节律、演奏技法、音乐风格等方面具有鲜明的特点和独特的韵味，如果机械地照搬西方传统小提琴教学模式，必定得到削足适履的结果。中国小提琴作品教学需要对中国小提琴作品进行量体裁衣，根据作品风格和演奏特点进行五声调式音阶训练和特殊演奏技巧的加强，同时在加强音乐理论和文化素养的基础上，对中国小提琴作品的创作背景和音乐内涵进行深入剖析和透彻研究。通过综合多学科内容及加强基本功训练，形成高效的中国小提琴作品教学模式， 从而为中国小提琴作品教学提供必要的支撑。

最后，从音乐学习的层面上来说，应当形成有益于中国小提琴作品学习的理想方式。学习者除了演奏中国小提琴作品的音符节奏之外，更需要体会中国小提琴作品的丰富内蕴，掌握中国小提琴作品的学习方法。中国小提琴作品的学习需要在五声调式和声中调校独奏音准，需要在特殊演奏技巧中展现民族音乐风格，更需要在丰富音乐表现中演绎中国艺术神韵。在技术上攻克中国小提琴作品演奏难点的前提下，学习者更需要拓展综合性文化知识，积累人文艺术素养，从而在对中国小提琴作品具有深刻理解的基础上，形成中国化的审美价值和民族化的演奏风格。中国小提琴作品教学的发展离不开学习者对于中国小提琴作品演奏技巧的练习和音乐风格的体悟，唯有通过系统化的学习和有针对性的训练，才能掌握中国小提琴作品学习方式，从而为中国小提琴作品教学提供发展的保证。

作为中西方音乐文化交流融合的共同产物，中国小提琴作品展现时代脉搏，蕴含民族精神、展示中国风采。加强中国小提琴作品教學作为文化自信的体现，更具有重要的意义。中国小提琴作品教学有益于完善演奏技巧的训练、拓展音乐表现的演绎和提升艺术内涵的理解，需要在教学实践中不断探索和创新。在中国小提琴作品教学中，应当以多层面合力及举措形成创作鼓励机制、高效教学模式以及理想学习方式，在实践探索中不断推动中国小提琴作品教学的创新与发展。

参考文献：

[1] 钱仁平.中国小提琴音乐[M].长沙：湖南文艺出版社，2001.

[2] 梁茂春.中国当代音乐1949-1989[M].上海：上海音乐学院出版社，2004.

[3] 张蓓荔，杨宝智.弦乐艺术史[M].北京：高等教育出版社，2004.