艺术展览在现代商业综合体空间中的应用探究

张爱研 王彦

摘 要：伴随着体验经济时代的到来，消费者们的需求层次也开始不断提升，商业综合体正在寻求一种更加开放的人性化经营模式，艺术展览的介入与融合正好激发了商业空间的活力。文章基于消费文化发展的社会背景，尝试从艺术介入的角度出发，分析现代商业空间中新艺术结合形式出现的意义，探究艺术展览融入现代商业综合体空间设计的应用策略。

关键词：艺术展览;商业综合体;艺术介入

一、导言

现代商业综合体在不断的发展创新过程中，为了能更好地迎合大众品味，提升消费质量，引发公众热度，融入了个性化的经营模式，不断探索新的设计思路和方法，使商业空间的功能逐渐复杂化。其一方面需要满足经济交易，另一方面是创造一个具有趣味性的社交场所。随着文化消费在消费结构中愈发受到重视，艺术展览的介入与应用开始成为一种设计趋势并发展开来，吸引了更多的消费者参与并产生具有标志性的独特印象，人们进入商业综合体中进行的消费行为从某种意义上来说逐渐变成了寻求情感认同的文化审美活动，商业空间正在为这种参与过程提供更多的文化体验。

二、艺术展介入现代商业综合体空间的意义

（一）文化消费的发展趋势

综合性的商业空间在消费者的生活方式中扮演着重要的角色，于商业综合体这一场所而言，满足消费者的喜好与需求尤为关键，通过公开接受艺术作为一种商业核心的组成部分，可以为商业空间的发展探索出一条特色化的道路，摆脱千篇一律的经营模式。商业综合体作为一个可以供大众娱乐、生活休闲、社交的公共空间，艺术展览的融入赋予了商业空间更多的社会功能，文化艺术的存在将这个空间的体验模式转化为交流和分享，甚至可以說是升华了消费的行为，提高商业综合体空间的品质，客观上来说就是影响商业利润，使其变得更加具有吸引力。通过艺术的表达手法也可以使一些普通商品为消费者带来感官刺激，在他们的认知中对品牌的质量和店铺形象起到了优化作用，更符合了现代商业场所追求的消费体验感营造，使得商业综合体空间充满活力。

（二）艺术的价值体现

艺术在社会中有着推动文化发展的作用，在过去，艺术空间仿佛是被美化了的权力空间，带着一种固化的欣赏模式。这样的形式一定程度上制约着艺术家们的思想表达与传播，实际上，艺术本质上带有包容性、社会性与被选择性，并不是只有在特定的博物馆、美术馆等专业场所才可以接触了解到。现代商业综合体有着地理环境好、消费便利、受众广泛等优势，为艺术提供了优越的展示资源和更广阔的发挥空间。伴随着国家政策对文化产业的大力支持，艺术展览的应用使现代商业空间在社会中的文化艺术职能得到完善与加强，利用商业机构自身的优势力量架起公众与艺术之间的桥梁，扩大艺术传播范围的同时缩小了与公众之间的距离感，潜移默化地提高了人们的生活质量及美学修养，为艺术在社会中的发展带来了积极影响和勃勃生机。

（三）消费者的需求选择

艺术家Lonnie Hanzon认为：“人们想买的是体验，而不是东西。”艺术展览和商业综合体，本质上都是为了能更好地与公众产生联系，现代社会公众的消费心理和精神需求，正随着物质生活的逐渐满足与文化程度的不断提高而转变。展览为艺术与大众互动提供了平台，人们走进商业综合体空间进行购物、餐饮、娱乐活动时，可以在一个密集区域内欣赏到艺术作品，享受到更多的文化服务。通过将艺术展览融入到现代当中，营造出一个包容性强的多元化共享空间，提高了在商业综合体中体验的质量和多样性，使得消费场所转变为体验空间，留住了消费者并吸引了更多的潜在受众，相对地也为艺术展览提供了更多的机遇与可能性，增加了发挥艺术熏陶、艺术教育、艺术审美作用的机会，拓宽了人们的艺术观念，提升购物中的消费体验、社交体验、文化体验。这种结合购物、文化和娱乐的社会生活方式将逐渐成为现代商业经营模式的一种发展趋势。

三、艺术展览在现代商业综合体空间中的应用策略

（一）艺术展品介入

艺术展览一般多采用将符号化的艺术作品进行实物展示的基本方法，因展品本身相对独立于空间，所以陈设方式灵活，可以采用摆放、悬挂、组合等常态的安置方式，展示时间也相对自由，展品分为常驻展品和临时展品，根据艺术品本身的特点恰当地与中庭、交通流线或空间节点等不同环境相结合，填补空间空白的同时避免对人流造成影响，艺术品主题与布置若可以与创意活动、环境氛围或者品牌文化相呼应，能获得更令人满意的展示效果。将展品作为艺术化的语言媒介，传递出创作者们不同的文化价值观，引发公众的情感共鸣或是新的诠释与理解，这种采用艺术品陈设美化环境的方法相对直接简洁。如北京的侨福芳草地购物中心就将大量艺术装置分布陈列在各个空间，以具有视觉冲击力与想象力的雕塑作品为主，是物质性融合展示的典型代表，在没有改变基础的空间环境的前提下，直观地在消费者面前展现这些仿佛富有灵魂的艺术品。此外还有一些著名的装置艺术展，如2017年艺术家Eric Rieger在北美购物中心设计的大型彩线装置，将一万多根的彩色纱线布置在了商场的中庭，让走进的人们瞬间被缤纷的色彩包围，表达出艺术家“想唤起人们的幸福感和敬畏感”的创作理念。

（二）艺术活动介入

商业综合体中发生的展览活动，是在布展前进行规划与安排的以文化艺术为中心思想的主题活动，如艺术展览、艺术集市或者是新媒体技术支持下进行的互动类艺术活动等，需要有特定的展览内容、时间节点、展示形式和环境选择等实施计划，多以品牌文化或者社会需求等为主旨，强调了活动的认同感与氛围感。这种艺术展示方式比单纯的艺术品置入更加具有参与性和聚合性，更好地弱化了艺术与共众之间的距离感，突出体现了艺术展览的互动功能。调查数据显示：主题展览、艺术集市在当前商业综合体空间中的主要艺术形态中占比最高，设计过程中考虑到社会影响力与受众体验感，使活动具有一定的仪式性，对消费者有足够的吸引力，商业空间中举行的艺术活动相比在博物馆、美术馆等专业场所中举办的，空间更为自由开放。如：东京表参道Hills购物中心曾在圣诞期间打造的一场“100种颜色的圣诞森林”照明艺术展，用100种颜色各异的灯光给消费者带来温暖、奇妙的梦幻体验;融合“艺术，人文，自然”元素的K11购物艺术中心举办过很多具有代表性的艺术展示活动，除了上海K11莫奈特展这种艺术性的展览，还开展过许多艺术教育项目，如艺术讲座、艺术工坊和儿童幼教等活动，发挥出了文化消费中的艺术教育功能。

（三）艺术空间介入

著名建筑设计师库哈斯曾说过：“空间，也是一种市场手段。”商业综合体与博物馆相比，无论两者的目的有何不同，由于其本身的特点，在空间结构上都表现出相似之处，在同一空间中，跨空间群落转化成空间社区把人们聚集在一起。商业综合体作为商业空间在设计中以整体或局部入手，将艺术理念更完整、更系统地运用到建筑造型、结构，材质当中，还可以合理引用虚拟现实的新媒体艺术，打造出以生产文化艺术为核心概念的主题性场所，让艺术在商业综合体的各个部分由介入到渗透。场景化使品牌文化的推广和城市文明的体现都更有利，如曼谷的Terminal 21购物商场，以航空为设计主题，入口设计成了飞机航站楼，内部区域的每個楼层都融合着世界著名都市各异的建筑标志和设计元素，让消费者在其中感受到了不同国家所展示出的艺术魅力，营造出愉快的商业氛围。还可以在商业综合体中规划建设一些独立的艺术展示空间，如在日本东京六本木商业大厦顶层著名的“森美术馆”、北京侨福芳草的芳草地美术馆、上海K11购物中心B3层设立的chi K11美术馆。

四、结语

商业综合体不仅是一个消费场所，更承载了公共的文娱生活，在当代社会电商快速崛起，公众需求、消费观念改变的趋势下，文化艺术与商业经营之间相互发展、选择、融合。艺术展览的介入使得商业综合体这一商业空间更加多元化，营造出的艺术氛围不仅增加了更多人与人互动、人与艺术互动的机会，对社会文化发展和公众艺术审美能力培养也有着积极影响，满足消费者的精神需求，也为文化艺术交流提供了更广阔的平台，两者的结合不单是一种经营模式上的变革，更是文化与商业的价值体现。在满足空间基本功能的同时，设计中也要考虑到商业空间具有的特殊性，做出适当的定位与调整，在新的经营模式带来收益的同时，要避免过度功利化，只有不丢失对消费者负责的“初心”才能保持彼此互惠互利发展。艺术展览如何在保证质量的同时更合理有效地与商业空间结合融入社会，更好地走进大众生活，值得我们不断研究与探索。

参考文献：

[1]王青.艺术表达与商业逻辑[D].深圳大学，2017.

[2]杨光.格式塔理论指导下艺术介入商业空间研究[D].中央美术学院，2018.

[3]卢文龙.艺术介入空间[D].中央美术学院，2016.

[4]张萌.文化消费语境下大型购物中心建筑发展趋势研究[D].北京建筑大学，2014.

作者简介：

张爱研，硕士生导师，吉林建筑大学艺术设计学院副教授。研究方向：城市环境设计及其理论。

王彦，硕士研究生，吉林建筑大学研究生学院。研究方向：城市环境设计及其理论。