Eric Meola

黎悦瓣

EricMeola

商业摄影师

1969年，Eric获得英国文学学位后开始了个人职业生涯，担任作家兼演员Peter Turner工作室的经纪人。1971年建立了个人工作室。1972年，他为《时代》杂志拍摄了海地的照片，其中一张Coca Kid的照片被收录在《生活》杂志1997年特刊100Magnificent Images中。Eric以对色彩的运用方式而闻名。他的作品被私人藏家和博物馆收藏，其中包括美国国家肖像画廊。1986年，他被美国媒体摄影师协会评为年度广告摄影师。1989年，他为Timberland拍摄的商业作品获得了克利奥国际广告大奖，他的客户还包括美国运通、吉普、宝马和保时捷等品牌。

Eric的摄影集The LastPlaces on Earth于2004年出版，他还出版过关于Bruce Springsteen和印度主题的摄影集。

1Meola977年8月，Eric Meola与摇滚巨星Bruce Springsteen进行了一次公路旅行，途中他们遇到了一场令人难以置信的风暴。Eric为Bruce拍摄了专辑Born To Run的黑胶唱片封面，Bruce受此启发写下了The Promised Land，这首歌出现在他1978年的专辑Darkness On The Edge Of Town中。这也激发了Eric对于追逐风暴的长久热情。

自2013年以来，Eric每年都为拍摄北美大平原上的风暴腾出时间。在他的新摄影集Fierce Beauty中，展示了他风暴摄影的成果。

是什么激发了你对摄影的兴趣？

我爸爸是医生，他的一位病人是个工程师，这个工程师的爱好是摄影。12岁时我经常搞得我爸心烦意乱，快把他逼疯了。他想让我成为一名医生，但我实在不知道自己想做什么。

为了让我能有点事做，我爸问这位工程师朋友能不能教我冲洗胶卷和冲印照片。我第一次看到显影液把影像冲印出来的时候觉得十分神奇。就是这件事让我明白了自己想学摄影，成为一名摄影师。这是一瞬间的化学反应。

还受过其他摄影师的影响吗？

当时所有的报道摄影师都影响过我。有个叫Dan Kramer的摄影师，他拍过Bob Dylan、Eugene Smith、Elliott Erwitt等名人，那时候基本都是黑白摄影。我喜欢黑白摄影的对比和观感，除了冲印过程，黑白摄影在很多方面做起来都要容易得多。

那时候，彩色冲印十分不发达，所以我花了很长时间才搞懂了何为色彩，渐渐地对色彩也有了更多认识。完成了这个转变之后，我就开始对Art Kane、Pete Turner、Ernst Haas等彩色摄影先驱的作品产生了兴趣。

是什么促使你开始拍摄风暴？

我和Bruce Springsteen一起公路旅行时促使我拍摄风暴。我们从美国犹他州盐湖城一路驱车到内华达州的里诺，途中我们遇到了一场惊为天人的风暴，场面蔚为壮观。

回想起来，这场风暴很不寻常。那是个异常炎热的日子，我们坐在敞篷车里一起四处兜风，和Bruce同行以及目睹这场风暴是我永远都不会忘记的事情。之后，他写了一首关于风暴的歌The Promised Land，那一刻，我就知道我想回去拍摄风暴。但是作为一名商业广告摄影师，我还有其他工作要做。

最后在2011年，一天我打开电视，晚间新闻报道了席卷美国密苏里州小城乔普林的龙卷风，整座小城都被摧毁了。那一刻，我对自己说，我该回到风暴现场去，做自己许诺要做的事情。

我预定了2013年的旅行，和一家名为风暴之旅的公司一起出行，那一年堪称追逐风暴的完美之年，因为我看到了3次龙卷风。我错过了有史以来最大的一场风暴，在美国俄克拉何马州的埃尔里诺。但看到了不可思议的闪电风暴，那是风暴追逐的大年，这让我下定决心将拍摄的作品做成攝影集。

从这次公路旅行算起，Fierce Beauty已经酝酿了40多年的时间？

说到这个想法，我确实在好多次个人旅行中回到了北美大平原上，因为一直以来对那个地方颇为着迷，喜欢那里古老的城镇、教堂和废弃的建筑。我喜欢平原上的乡村以及能够看到远方的地平线。

你是如何计划旅行的？

风暴天气一般从4月中旬开始，但这些风暴通常都很猛烈，裹挟着雨水，颜色灰暗，移动速度很快，不太上镜。因为大多数龙卷风都藏在潮湿的云层中，所以我会预留出5-6月的时间。6月是最好的月份，风暴开始向更北的地区移动，靠近加拿大边境，白昼更长，光线更好。

“我就是喜欢观看风暴。如果非要说这件事有什么缺点，那就是要拍照。因为实际上你在工作，而不是观察发生了什么。”

你会在出发前做好计划吗？

我在向导的带领下进行拍摄。他们都是气象学家，已经做这行30年了。他们偶尔也会判断失误，但在大多数情况下预测很准确，所以我会按照他们说的去做。关于风暴是如何形成的，我还有很多不理解的地方，但这很有趣。

拍攝风暴最大的感受是什么？

风暴通常在傍晚5-6点以后在平原上形成，有时也会在一天中较早的时候形成，而且天总是很暗，这是风暴的特质，导致没有充足的时间进行拍摄。你必须迅速反应、快速决定，尤其在捕捉闪电风暴的时候。

还有就是不要太快兴奋过头，那样你会错过一些事物，例如错过一些可以放在前景中作为比例尺的东西。虽然我不太喜欢在前景中置入物体，但也清楚自己需要查看四周，看看前方的景物。

随着我越拍越多，也越来越了解这些风暴，就越容易拍到完美时刻。我从动态、视觉、物理等方面来赋予照片力量。

所以拍摄时可能需要等待，而不是马上开始拍摄？

是这样，也不是这样，因为有时我们等待的完美时刻它就是不来，所以开始拍摄也是好的。我把风暴摄影师拍摄风暴的行为称之为“烟火表演”。烟火绽放的时刻固然很美，但我也对风暴中的宁静时段感兴趣。

当外出拍摄时，你也会失败吗？

这个领域的经验是，你每在路上行驶30天，才能幸运地看到一次龙卷风。我们的命中率比这个高出很多，但也有很多低潮期。如果你经历了不少蔚为壮观的风暴日子，那接下来的几天大气需要重新蓄能了，你可能会遇到2-3天的好天气，紧接着就是一整周没有风暴的日子。然后突然间大气蓄满能量，你又能回去跟拍风暴了。

我每天要在路上行驶600-800公里。假设当天晚上可能会有一场闪电风暴，拍摄完已经是晚上11点了，离你最近的城镇有160公里，而且这条路全是碎石路，你必须开上160公里才能找到地方睡觉。所以这个过程非常耗人，大多数人坚持不了几周就会感到疲惫不堪。

这个过程中最有价值的部分是什么？

对我个人而言，我就是喜欢观看风暴。如果非要说这件事有什么缺点，那就是要拍照。因为实际上你在工作，而不是观察发生了什么。对很多风暴追逐者来说，观测天空是一件非常神圣的事情。比如在晚上6点的时候，天空原本还是钴蓝色的，但在20-30分钟内，天空就骤变为黑色了。观看这种近在眼前的蜕变让人倍感惊奇。

天空渐渐暗下去，突然你意识到一个大气旋正在形成，这就是传说中的“超级单体风暴”，那是一团正在形成中气旋的上升气流，也是等待所得到的回报。在自然界其他地方，观测到近在咫尺的大气演变是很难的。

我们都见过风暴，但没来过大平原亲眼瞧瞧就不算数，看到一个巨大的超级单体风暴在地平线上延伸数公里的距离，这种景象很少有人能看到。

你是想在这些画面中传达一种叙事吗？

我认为叙事是由摄影师想要展示各种事物的意愿所决定的，比如展示外面壮丽的光线。贯穿全书的主题是道路，是开阔眼界之路，是旅途，是去往极限之旅的道路。

为这本书进行图片编辑时困难吗？

从某些方面来说这很简单，因为有些照片会脱颖而出。我最开始挑选了大约450张作为备选，把它们分成不同主题，沙尘暴、闪电风暴、龙卷风、超级单体风暴、混合型风暴，然后逐渐缩小范围，从450张照片删减到大约75张。我觉得75张太少了，在图片编辑时有些无情，所以又回过头增补了一些照片。最终选出了大约115-120幅照片，这个数量让我觉得本书更有力量。

你在书里有自己最喜欢的照片吗？

我想是那张夜间龙卷风，它是在美国南达科他州和蒙大拿州边界附近拍摄的。2018年6月下旬，我们追踪风暴，在一天之内就看到了5-6场始于蒙大拿东南部的龙卷风。我们一直追踪它们，穿过边境进入南达科他州。

拍摄夜间龙卷风是最困难的任务。我们感知它的唯一方式是闪电。当我们驱车跟进，可以看到闪电背光打亮了龙卷风。于是我就出发去拍摄了天空中有巨大的闪电、前景是道路的夜间龙卷风。天很黑，我甚至没有意识到前方还有路。

当时那里已经有几支小分队在拍摄，要我说在50多人当中，至少会有那么几个人拍到龙卷风的照片。然而我是唯一的幸运儿，只有我奇迹般地拍下了闪电和龙卷风。

这些照片中虽然运气占很大一部分，但也需要你的坚持不懈，这是不能马虎对待的一件事情。

你后期会如何处理照片？

我只在Lightroom里处理照片。虽然人们认为摄影师会使用Photoshop和Lightroom做各种各样的处理，但是我不能那么做。我想对我自己看到的保持诚实。在某些情况下，大自然提供了许多戏剧性和饱和的色彩，我还会缓和处理它们。我想让整张照片看起来如同“扑了粉”一般，有着柔和的观感。在几张日落照片中，真实的日落呈现出非常浓烈的红色，然而我回避了这种浓烈。我把红色调淡了，让它看起来更像是橙色。

我明白为了让某些细节印在纸上时更明显，摄影师会使用清晰度、对比度这样的工具来突出形状、加深阴影、提升肉眼所见的锐度。在风暴摄影中，有过度调整的倾向，但对我来说，千万不能调过了。在拍摄风暴的过程中会有很多挫折，有时你看到了一些壮观的景象，拍出来的照片并不像看到的那样。虽然可以在后期进行调整，但我不想那样做。

“有時你看到了一些壮观的景象，拍出来的照片并不像看到的那样。虽然可以在后期进行调整，但我不想那样做。”

你通常用什么相机和镜头？

我用佳能、尼康和索尼来拍摄摄影集中的照片。目前我使用的是索尼A7R IV，之前也用过索尼A7R III。我喜欢索尼的传感器，觉得这是现在最好的设备了。也喜欢无反相机，因为你可以在取景器中看到直方图，而且不会有反光镜上下晃动的机震。

书中所有的图片都是用2200万像素到4700万像素的传感器拍摄的，都是全画幅相机。我用全画幅相机是因为经常要在很暗的光线下拍摄。因为如果通过后期把阴影拉回来，照片就会有很多噪点，我不想这样。

拍摄风暴的挑战之一是光线很暗，而且是在大风中拍摄，光是站起来就是个问题，所以你需要稳定好相机。

你用的镜头应该都是广角镜头吧？

我拍的所有照片都是广角的。用过最广的是10mm全画幅镜头，但大多数时候我会用14mm或16mm镜头拍摄。我第一次出去拍风暴的时候，只带了一个24mm的镜头，我以为这足够宽了，但很快就意识到它的局限性。但第一次使用这支镜头拍得还挺成功。

有没有你还没有去过，但向往去的地方？

我想拍摄更多美加边境以北的风暴。我们去过加拿大阿尔伯塔省和萨斯喀彻温省几次，拍到了一些不错的照片，但是再往北会碰到边界问题，你只能返回不能越境。

奇怪的是，风暴似乎就形成在边境，你不知道自己最后会站在美国还是加拿大拍摄，这是个问题。因为穿越边境需要时间，回来也需要时间，你必须通过海关。

我更想在加拿大拍摄，因为那里的风景不一样。我在美国新墨西哥州拍过几张照片，还想去那里多看看，我喜欢那边。

你在拍摄风暴的过程中有什么重要的收获吗？

一个重要收获是，我发现大平原是我最喜欢去的地方。这是我最热衷的拍摄地，也是我最喜欢拍的地方。我从没想过会因为去那里而陷入狂迷，这是非常特别的事情。

有趣的是，你可以从所有后来者的脸上看到这一点。因为马上就会看到他们又接着预订了来年的旅程。这可能是人类所能见证的最神圣的事物，在其中看到大自然所有的原始能量以及它向你展现出的雄伟壮丽。