抟土塑泥夺天工

景志刚

庄严肃穆的菩萨佛祖，形态各异的鬼怪神仙;慈眉善目的白发老翁，憨态可掬的垂髫孩童;栩栩如生的花草树木，活灵活现的飞禽走兽……

一团泥巴，捏尽世间万象;一双巧手，塑出百态人生。古老的中华泥塑艺术，取之于泥土，赋之以生命，在化腐朽为神奇的天工之作中铭刻岁月的记忆、印证历史的传承。

抟土为人：泥塑中的文明

汉语中的“塑”字，从土朔声，本义指用泥土抟成人物形象。“俗说天地开辟，未有人民，女娲抟黄土作人……”在上古神话中，女娲造人的传说广为流传，称得上自创世以来最早的泥塑创作活动，也为中国人根深蒂固的土地情结提供了渊源。

自古以来，在黄河岸边的黄土地上，华夏民族不仅创造了璀璨的农耕文明，也把自己的记忆和情感揉进芬芳的泥土。从采撷、渔猎、农耕之余对动物人物的形象模仿，到图腾崇拜、宗教信仰、宗族祭祀中对天地神灵的想象再造，人们用泥土塑制各类造型由来已久。裴李岗、大汶口、河姆渡文化遗址的泥猪、泥羊、陶狗、陶井……至今仍在无声展示着7000年前的文明印迹。

“帝武乙无道，为偶人，谓之天神。与之搏，令人为行。”商周时期的泥塑技艺已趋成熟，所制泥偶几近真人一般大小。由先秦到两汉，厚葬之风盛行一时，上到帝王将相，下至贵胄富豪，“生不极养，死乃崇丧……多埋珍宝、偶人、车马……”，极大地推动了泥塑艺术的发展。最经典的莫过于气势恢宏的秦皇兵马俑，被世人誉为“世界第八大奇迹”而驰名天下。

自东汉到唐宋，佛教传入、道教兴起，泥塑神像开始遍布佛寺、道观、庙堂、石窟，成为泥塑的主流，一批名贯古今的泥塑大师也应运而生。“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”，被后世尊为“塑圣”的杨惠之，与“画圣”吴道子师出同门，道子以画誉满天下，惠之不甘落后，焚毁笔砚，独辟蹊径，专攻泥塑，终成一代名家。其所著《塑诀》空前绝后，可惜早已失传。

从两宋到明清，城市商业、手工业蓬勃发展，泥塑艺术日益大众化、世俗化，成为市井文化的一部分。“京师是日多搏泥孩儿，端正细腻，京语渭之摩喝罗，大小不一，价亦不廉……”“临安风俗嬉游，游湖上者，竞买泥孩、莺哥、花湖船，回家分送邻里……”杭州知名街区“孩儿巷”，据说便是当年宋人南迁后，不忘故都习俗，在此地制作和售卖泥孩儿玩偶而得名。

土性泥魂：玩泥巴的学问

泥塑艺术在神州大地上生根、发芽、开花、结果，离不开得天独厚的地理环境和人们对泥土特性的认知。

——取之易得。广袤的大平原、肥沃的黄土地，还有什么能比泥土更加随处可取、随时可用呢？黄河流域粘土众多，获取、运输、加工成本低廉，具有大规模利用的先天优势。

——塑之易型。土质柔软且具有粘性，濕水后便于捏塑各类形体。与木料、石料甚至铜铁相比，泥塑工艺相对简单，创作时间大大缩短，也更加有利于充分塑造丰富的造型细节。

——润之易融。松散、柔软的泥土，可以方便地掺合各种辅料。从蛋清、米汤、蜂蜜等粘性物质，到芦苇、麦秸、棉絮等纤维材料，能够显著增强粘接性、可塑性和柔韧性。

优质的泥土、适宜的材料加上聪颖的头脑、灵巧的双手，经过长期的实践积累，创造出完整配套的泥塑技法。

——选土。泥土是泥塑的基本材料，选用十分讲究。一般挑选细腻的粘土、膨润土或胶泥，去掉杂质，以水闷软，反复搅和、捶打和摔揉，达到软硬适中而不粘手。再根据创作需要，加入稻草、麦秸或棉絮，使之结实而不开裂、可塑而不变形。

——塑形。依塑造方法不同，分为手捏、模制两大类。手捏大多用于个性化创作，先捏轮廓，再捏细节，从粗至精、由上而下逐步调整，反复加泥、减泥成型。模制则适用于规模化制作，制模、翻模、脱胎、成型“一条龙”，流水作业、批量生产。

——敷色。“三分塑，七分彩”，不同色彩造就不同风格。先涂底色，或以白为底、简洁鲜亮，或以黑为底、凝重质朴，或以原色为底、回归自然;再施彩绘，涂色、勾花、描发、开相一气呵成，妙笔生花，勾出世态炎凉、人情冷暖。

泥塑木雕：泥菩萨的艺术

“扬眉斗目恶精神，捏合将来恰似真。刚被时流借拳势，不知身自是泥人。”唐末诗人蒋贻恭的一首《咏金刚》，

嘲讽了泥制神像的虚张声势，却也刻画出泥塑艺术的逼真传神。

作为泥塑艺术的巅峰之作，遍布大小庙宇、石窟的神佛造像，最能体现匠人们的深厚造诣和精湛工艺。为了保持这些塑像的平衡与稳定，一般都内设骨架或胎体：小型塑像多以木头削出粗线条的大轮廓，表面塑以细泥;中型塑像以圆木扎制骨架，捆上稻草或麦秸，用粗泥压紧糊牢，表层敷泥塑制;大型塑像则预留石胎，在胎壁上凿孔插桩，外表敷泥塑造。

除了常见的立体塑像（圆塑），历代大师在实践中还探索出新颖别致的创作技巧——悬插于顶壁的悬塑，浮凸于壁面的浮塑，粘贴于壁面的影塑……杨惠之首创的“壁塑”更是号称天下一绝，他继承浮塑与影塑技法，将泥塑与绘画相结合，借影壁之势塑造神佛鬼怪﹑云水树石、鸟兽鱼虫、亭台楼阁，被时人赞叹：“惠之之塑抑合相术，故为古今绝技。”

自东汉、魏晋、隋唐、宋元直至明清，历经千年锤炼，泥塑创作涌现出一批传世名作。丝绸之路上的敦煌莫高窟，至今保存有佛祖、菩萨、天王、力士、飞天等泥塑造像3000余尊，与壁画互为一体、相融映衬、蔚为壮观。而开凿于峭壁之上的麦积山石窟，泥塑造像更达7200多尊，从“秀骨清像”到“丰腴为度”，风格演变体现着时代变迁，被誉为“东方雕塑艺术陈列馆”。

泥人天地：市井间的风情

与高大威猛的神佛造像相比，混迹于街头巷尾的泥塑玩偶则更具烟火气息。一代代民间艺人父子相传、师徒相授，以自己的聪明才智和精湛技艺，塑造出绚丽多彩的泥人世界。

天津“泥人张”。自清道光年间张明山首创，至今一百八十多年历史，被公认为天津一绝。“泥人张”泥塑以胶泥加棉絮砸揉，手工捏制，自然风干，施以彩绘，高约40厘米，可放案头或架上。题材多以民生、民风、民习、民俗为主，创作风格注重写实。工农兵学商、生旦净末丑，各行各业、三教九流，体态气质、音容笑貌，无不形象传神、惟妙惟肖。

无锡“大阿福”。以“大阿福”为代表的无锡惠山泥人，始于南北朝，经千年而不衰。惠山泥人分为粗货、细货两大类：粗货又称耍货，模具印坯，手工绘彩，造型夸张，线条简拙，色彩艳丽，题材以喜庆吉祥、镇邪降福为主;细货则称“手捏戏文”，内容多以戏剧故事、戏曲人物为主，手工捏制，由脚捏起，从下到上，由里到外，分段组合，一气呵成。

凤翔泥塑。据传始于西周，流传三千余年，为保留至今最为悠久的泥塑手工艺术。主要分布在凤翔县城关镇六营村及周边一带，利用当地粘土，和泥捏塑泥人，制模做偶彩绘。既有“十二生肖”动物造型的泥玩具，也有脸谱、虎头、牛头、狮头、麒麟送子、八仙过海等挂片，还有民间传说、历史故事中的人物造像，用以祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福。

浚县“泥咕咕”。一种带哨可吹响的泥塑玩偶，大小约4至20厘米，尾部有两小孔，吹时发出“咕咕”声，故而得名。相传瓦岗军首领李密手下大将杨圯曾在此与隋军血战，人们用胶泥捏塑泥人、泥马，以纪念阵亡的将士和战马。“泥咕咕”造型既有三国、水浒或瓦岗人物，也有燕子、斑鸠、老虎、狮子等飞禽走兽，以黑为底，大红大绿，对比鲜明，粗朴豪放。

除此之外，北京“兔儿爷”、淮阳

“泥泥狗”、潮汕“土安仔”、苏州虎丘泥人、高密聂家庄泥塑等，遍布大江南北，各具匠心、精彩纷呈，散发出浓郁的民族韵味和地域风情。

“灵心胜造物，妙手夺天工。”从儿童玩物到传世珍品，从能工巧匠到雕塑大师，深植于华夏沃土的泥塑艺术，承载着吉祥如意的美好愿望，寄寓着繁荣兴盛的永恒主题，为历史留下了浓墨重彩，必将为未来塑出无限希冀！（作者单位：河南省自然资源厅）