试论宫崎骏动画电影《千与千寻》中的“丑”的妙用

摘  要：《千与千寻》是日本动画大师宫崎骏的代表作之一，讲述了一个叫千寻的少女意外来到神隐世界后，为了救父母，经历了很多磨难的故事。在影片中，“丑”以含蓄的姿态出现，用夸张的表现手法贯穿了全片，有着它独特的作用。本文从《千与千寻》中的“丑”出发，分析影片中“丑”的妙用，第一是美丑对照，第二是对现实的意义。

关键词：《千与千寻》;千寻;丑的妙用;现实意义

作者简介：黄纯一（1996-），女，汉族，江苏南通市人，南通大学中国语言文学在读研究生，研究方向：比较文学与世界文学。

[中图分类号]：J9  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2020）-08--02

引言：

日本动画电影《千与千寻》讲述了一个十岁少女荻野千寻和父母无意闯入神隐世界以后，父母贪吃而变成了猪，千寻因此在汤屋打工伺机解救父母的故事。这是一个披着浪漫主义外皮，实际却再现实不过的故事。在这个故事中，动画大师宫崎骏以汤婆婆经营的汤屋为背景，通过美与丑的交织描绘，为我们呈现了一个奇幻而有些许沉重的世界。

《千与千寻》作为一部动画，受众首先是儿童。在这个奇幻的神隐世界中，似乎“存在即合理”，再加上受众群体的关系，所以“丑”这个元素在电影中的表现实际上是非常含蓄的，但是，事实上它同时又是十分尖锐的。因为它反映出了日本当时的现实状况，并且将其表现得淋漓尽致。

一、美丽的外表下的丑陋内核——不劳动就变猪

这个故事的发生，就是因为一开始千寻的父母吃了给各位“大人们”的贡品而被汤婆婆变成了猪。动画里小猪的形象大多都十分可爱，而《千与千寻》中的猪则从外表上就完全看不出可爱的任何迹象，反而十分丑陋且让人感到恶心。其次，千寻的父母成为猪之前，贪婪地大吃大喝的模样也让人丝毫感受不到美感，可以说和整部影片的基调十分不和谐。宫崎骏的动画素以场面美丽而著称，这个神隐世界也不例外。电影中随着千寻的脚步，我们可以对这里有一个整体的把握。总体来看，日式风格的建筑元素作为主景，而兼以欧洲传统建筑元素为补充。“油屋”是最为突出以及主要的建筑，在整部电影中承担了主要场景的发生场所，这栋建筑三面临海，连接陆地的部分是一座红色的木桥，主体则是一栋极具东方传统的建筑。[1]日语中的ゆ（音油）汉字写作湯 ，所以油屋就是汤屋，意即公共浴池。从建筑风格上看，“油屋”属于东西方结合的产物，日式的外形，西式的内装，营造着一种非同一般的氛围。[2]因此，整个神隐世界看起来是古典而又现代的。在汤屋这样的美丽外表下，却是“不劳动就要被汤婆婆变成动物”的状况。没有人可以否认劳动是美的，但是，就如之后千寻作为小千，努力做机械式的工作，不眠不休，展现出对工作的热情与忠诚。这样的劳动，不能不称之为“丑”。就像影片中的小玲，对小千说，她总有一天要离开这里。如果这是一个如其外表一样美好的地方，为什么又会让在里面的人产生“想要离开”的想法呢？汤屋像极了泡沫经济前，以工作狂著称的日本社会。汤屋里的那么多被汤婆婆圈养的猪，和汤屋中不人道的工作方式，都和这汤屋的美丽外观格格不入，与之形成了鲜明的对比。

二、“丑”的告诫——“腐烂神”洗浴事件

《千与千寻》中十分精彩的一个情节就是这“腐烂神”光顾汤屋。“腐烂神”其实是河川主人，因为河流污染过分严重，淤泥、垃圾缠身，恶臭逼人，它经过的地方都会腐烂。在场的所有人都掩鼻而逃，只有小千被汤婆婆命令用最脏的浴池招待“腐烂神”。在为其放水的时候，小千不慎跌落入了浴池，才发现“腐烂神”的身上有异样的“刺”，于是，汤婆婆号召所有人一起拔出这根“刺”。拔出以后，才发现“腐烂神”体内居然有大量的垃圾和废液。这时，汤婆婆才发现，这原来是一位贵客，是河川主人。河川主人缘何变为了“腐烂神”？答案是显而易见的。河川主人，顾名思义，便是河流山川之主，更简单说来就是大海、河流。在小千的辛苦清洗之下，它终于得以回归原型——一条龙。这一情节的寓意不言自明，把河神变成腐烂神的正是现代都市人。[3]在现代工业、生活污染严重的情况之下，河流总是不能幸免的。这样的环保主题也是宫崎骏动画中永恒不变的一个组成部分。这里，用“腐烂神”的丑陋形态，给人们以视觉上的冲击，它是畸形的，是不和谐的，它对于这汤屋的传统美造成了破坏作用。而小千不顾这种外在的表现形式，努力为它排忧解难，助其恢复原状。这里，河川主人身为“腐烂神”的丑，恰恰更加表现出了小千的善良、勇敢和细心。而通过对“腐烂神”的表现，又对人们形成警示作用：要热爱环境、保护环境。

三、以“丑”映衬美——无脸男的堕落

在这部影片中，最让人印象深刻的，非无脸男莫属。无脸男这个形象永远是人们谈论的对象之一。应当说，无脸男是这部作品中最为悲剧性的存在，他没有可以回归的地方，不能说话无法表达，每时每刻都会感到不安，无脸男可以被称为现代社会中败北主义和消极主义的结合体。[4]无脸男开场以来，都是以戴着一个面具，下面是灵体形态出现的。他一直有些许佝偻着，看起来小心翼翼，非常胆怯的样子。无脸男因为千寻在雨夜打开门让他进去这个小小的举动给了他温暖，所以在这之后一直以他的方式默默地守护着千寻，比如千寻在要药浴牌子却不得的时候，他给千寻拿来了一大把，给千寻解决了燃眉之急。他一直在思考让千寻快乐的事情，却发现他唯一的长处——满足人们的欲望，在千寻身上却毫无用处。当他发现汤屋的人们对钱的狂热追求以后，他就开始变出大量的金子。当有人在他面前欺负或是诋毁千寻的时候，他就把这个人吃掉，最后一共吃了三个人。这个情节比较黑暗，集中表现了人性的欲望。因为吃掉的人的欲望太多，无脸男的胃口便得越来越大，身体也越来越大，越来越长，他的胃口也变得越来越大。他开始暴饮暴食，情绪开始变得十分糟糕。不管从外貌还是性格，都朝着丑陋的趋势前进着。而这时，千寻来到了他的面前。他对千寻说“我好寂寞”“千到底想要什么呢”。而千寻很冷静地对他说“你应该回到你来的地方”，并且把河川主人的团子给他吃了下去，让他恢复了本来的面貌。在无脸男这个问题上，第一，无脸男的丑陋形象直观地表现出汤屋里人们被欲望支配的丑恶嘴脸，从而更加表现出女主人公千寻的天真烂漫与真诚;第二，无脸男作为一个对现实社会真实映射的经典角色，代表了日本“迷失的一代”，已经具有了符号性价值。放在当时的社会背景下，造成迷失的原因也许是社会快速现代化所造成的社会矛盾。[5]

四、结语

《千与千寻》作为一部在国际上斩获无数大奖的动画电影，确实有它的独到之处。在影片中含蓄表现出的“丑”让这部影片锦上添花。通过对丑的展现，对比、陪衬了美的价值，从而更加丰富和激活美。故事中的种种“丑”，衬托出了千寻的美。而在对丑的描写中，也可以看到这部影片对于现实的反应。尽管这部作品中有很多展现人类罪恶的地方，但是，作为一部动画，一部童话作品，它还是担任了它应有的使命。作品通过千寻的成长传达了积极向上的价值观;而在经历了种种事情以后千寻还是能保有一颗温暖的心，这也很有教育意义。关于千寻这个人物，从小处讲，千寻是勇气、爱情的象征，从大处看，是人类善良与智慧的象征，是我们每个人心中潜意识的良知，也是现代人枯燥不安，过强的功利欲的反面。千寻这个角色教我们洗去铅华，重归自然。[6]宫崎骏本身是一个悲观主义者，但是他对生活本身的态度是积极的。所以他的作品中，不会纯粹地写美，而是和丑联系起来。他的价值观不仅在《千与千寻》中有所体现，在《哈尔的移动城堡》和《幽灵公主》中也如此。生活并不是全是美好，生活不是纯粹的童话。作为动画电影，也要承擔起传达正确世界观、价值观和人生观的责任。而在这部影片中，通过对“丑”的妙用做到了这一点，确实是一部当之无愧的优秀作品。

参考文献：

[1][2]杜炯熠.宫崎骏动画电影《千与千寻》中建筑设计与文化元素的运用[J].设计，2016（17）：88-89.

[3][4]刘钟鸣.《千与千寻》中的现代都市欲望[J].电影文学，2015（23）：56-58.

[5]孙艺嘉.浅论《千与千寻》中“无脸男”的形象塑造与角色意义[J].西部广播电视，2017（06）：97.

[6]叶正华.解析动画电影《千与千寻》中的人物形象[J].电影文学，2014（20）：31-32.