曹丕王室身份下的诗的赋化

梁爽

摘  要：曹丕作为拥有王室成员和文学家双重身份的诗人，打破了文坛里当时不同文体间创作的明确界限，将诗和赋的特征互相参照，创造出“赋化的诗”，从而引领了建安文学新风尚，影响后世文学的进一步发展。本文将以曹丕的诗歌作品为研究对象，试探究不同文体间的关联特征以及可能形成这种关联的主要原因，最后论及这种文体互参对后世文学的影响。

关键词：曹丕;诗的赋化;文体互参

[中图分类号]：I206  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2020）-08-0-02

曹丕，魏武帝曹操的次子，在曹操驾崩后登基，并自立为魏文帝，从此开启帝王之业。同时，曹丕又是建安时期著名的文学家，擅长诗文赋各体。这样的双重身份给曹丕的文学创作带来了影响，其中最典型的，便是打通了不同文体尤其是诗和赋特征的疏离，将汉代流行的赋体特征完美融入诗歌内部，使得传统诗歌具有了赋化的特征，从而对后世文学的进一步发展产生了重要的影响。

一、诗的赋化及表现

在曹丕时代之前流行的诗体，主要有三类。

一类是先秦时期产生的以四言形式为主的《诗经》体，一类是以《楚辞》为代表的杂言体，另外还有一类，是汉代乐府机构搜集并整理成的乐府歌辞，独具现实主义的特色。这些诗体，从写作手法上说，都是沿袭了前代诗歌的创作技法。虽然到了东汉，写诗的人数和诗歌作品较前代大大增加，甚至出现了由汉代官方出品的乐府诗歌，但大部分作品“无论其文学质地高下如何，在当时的文坛都是不受重视的”。

及至汉末魏初，尤其在曹丕手里，上述诗体逐渐产生了变化：在保留原本体式的基础上，还加入了新的特质——对于赋的写法的吸收。主要表现在描写能力上，诗歌吸收了赋的“铺张扬厉”的艺术特质，尤其是对壮阔宏大的场面和精小细微的事物方面极为突出。这些表现在曹丕诗歌中可见一斑。

首先是对壮阔场面的铺叙方面，如《善哉行》（其四）。一开篇“朝游高台观，夕宴华池阴”，作者用“朝”、“夕”两字，便从时间上铺开了诗歌的叙述范围为一整天。同时，“游高台观”和“宴华池阴”两件活动，说明本诗的写作范围乃是与宫廷游宴有关。

接着，“齐倡发东舞，秦筝奏西音。有客从南来，为我弹清琴”，作者连用“东”、“西”、“南”等方位词，将诗歌所写的空间放大。他不仅将眼前的表演情景记录下来，同时也把地处东南西部的各色歌舞琴乐一一纳入。同时，这样辉煌壮阔的歌舞表演，使得宫廷苑林里的众多生物，也具有了与人一样的感受：“淫鱼乘波听，踊跃自浮沉。飞鸟翻翔舞，悲鸣集北林”。

而这样的描写手法，与司马相如的《子虚上林赋》有着异曲同工之妙。在《上林赋》中，当亡是公夸耀天子上林苑之时，作者描写其水势有文：“左苍梧，右西极;丹水更其南，紫渊径其北”。这与《善哉行》（其四）类似，作者也是以东南西北的方位切入，布局空间，极尽广阔之感。另外《上林赋》中极言上林苑奇景胜状之时，也提到了鱼跃鸟翔的场面，这在曹丕诗中也有体现。

赋的特点在于“极尽夸耀之能事”。司马相如在《上林赋》中铺排叙写的宏大场面，到了曹丕的诗歌中，便浓缩为了短短的数行文字。字数虽有别，其意却不变。

曹丕不仅对于宏大壮阔场面的诗歌描写有着自己的赋化原则，同时对于那些精小事物的刻画，也具有赋的特点。如曹丕作于黄初四年的《大墙上蒿行》。

且看诗中对隐士舞剑动作细节的刻画。“悲丽平壮观，白如积雪，利若秋霜。驳犀标首，玉琢中央”，此段从各个细节出发，分别描刻了佩剑的颜色、装饰物、材质等特点，铺陈此剑的锋利和精美。后文对宝剑外观的描绘、各国出产的宝剑的罗列和对想象之中隐士的服饰穿戴的描写等文字，都带有赋的特点。曹丕却一改乐府的传统写法，将赋的铺叙以及精细刻画的手法带入诗中，使得诗歌具有了汉大赋的影子。

曹丕不仅仅在描写手法上，吸取了赋的一些优良特点。同时，曹丕还在句法、夸张修辞等方面，对传统诗歌进行了赋化的改造。

如上文提到的《大墙上蒿行》，此篇句法参差，不仅有传统诗歌中常见的四言、五言句，还另外加入了赋体常用的六言、七言句，甚至还有散文中常见的三言句式，可谓自由恣肆之语，像极了汉大赋的洋洋洒洒之态。

另外，曹丕在许多诗歌中都使用到了赋体常使用的夸张修辞，其中大多是描写战争、壮阔场面的部分，如在《饮马长城窟行》中，多处以夸张的笔调来歌颂伐吴战士的威武气势。

二、诗赋互参的可能原因

诗和赋两类文体在曹魏时代之前是没有关联的，诗即是诗，赋就是赋，两者在写作技法、文体结构、功能作用等方面是没有共通之处的。但为何到了曹丕这里，两类区别明显的文体却有了交融和吸收？

笔者认为有三点原因。

首先，由于曹丕特殊的帝王王室身份，使得其在文学创作时，不受政治因素的限制和干扰，因而不同文体特征可随创作主体的意愿，自由的结合吸收。

在三曹之前，几乎当时所有优秀的文学家，都被帝王招致进宫，奉命随帝王出行并创作，所写内容题材主旨皆出自帝王喜好，这在当时被称为“御用文人”。同时，这些文人的地位也不高，《汉书》曾形容其处境“上颇俳优畜之”。可见在这样的情况下，文人即使有超越时代的创作想法，由于受制于地位，也难以在作品中表达出来。

但曹丕的身份，不论是其早年的官职，还是后来的太子之位、帝王之座，都不出王室的范围，甚至在他成为魏文帝之后，所受的创作限制几乎减至没有，所以他的诗赋创作便能洋洋洒洒，不拘一格了。

再者，曹丕与身边的文人集团关系密切，文学交流频繁，即使自身在某一文体的成就不太突出，但在经常性的文學交往中，也会受到身边文人幕僚的影响，进而更加擅长这一文体。

在曹丕身为太子之时，他的身边便聚集了一批具有文学才华的优秀作家，史称“建安七子”。在《典论·论文》中，曹丕以“文以气为主”为原则，区分了这七人及其各自擅长的文学领域。而作为这个文人集团中心的曹丕，经常与这七子进行诗赋文的唱和与交流，甚至同题创作，如《迷迭香赋》、《槐赋》等作品，王粲、陈琳、应玚等人皆有同题同体之作。

如此频繁的文学交流，不仅使得曹丕的文学水平的提高，同时也让曹丕对于文体的认识更加清晰。

最后，由于曹丕对于文体有清晰认识，变促成其更好地将诗和赋的特征结合，互相吸收，互相借鉴。

在《典论·论文》里，曹丕对现世盛行的文体进行分类，提出了“四科八体说”。这说明，在曹丕的观念里，不同文体具有各自独特的特征，且具有不同的写作功能。这样的认识，一方面，不仅有助于曹丕将不同的文体区分开来，另一方面，也使得曹丕能更好地把不同文体间的特点融会贯通，也进一步促成了诗的赋化。

三、可能产生的影响

诗的赋化所带来的的影响，笔者认为有以下几点。

第一，对诗本身来说，最直接的影响就是增添了铺叙、细节描刻等写作手法，以及更适合叙事抒情的句法，使得诗歌内容更丰富多彩，形式更精致多变，者对后世诗歌的多样化发展起到了奠基作用。

正如徐公持所说，“曹丕在诗中力行赋化的结果，就是给作品增添了情致、富赡、堂皇的因素，从而带来了新的表现力”。比如后世诗风追求华丽的辞采等特质，便是受到了赋的影响。

第二，对文学批评的发展具有潜移默化的助推作用。

诗之所以能够赋化的前提，在于作者对诗和赋这两种文体的特征和功用有着清晰的认识。所以诗的赋化过程，也是对两种文体特征更加深入了解的过程。而这样的实践，使得对于“解答文学是什么”、“文学的类别有哪些”这样的问题有了更加明确的答案，对于后世文学批评的出现起到了促进作用。

如曹丕《典论·论文》首次论及文体学，以及《文心雕龙》在南朝的出现等等，很难说不是受到此种现象影响的结果。

第三，对诗歌来说，新的文学因素的加入，使得更偏向于赋的文坛又燃起了对诗歌创作的兴趣。众多诗人在曹丕以及其他优秀先导诗人的带领下，大量创作赋化后的诗作，文坛再次掀起了诗歌的写作热潮，从整体上促进了诗歌的继续发展。

曹丕作为王室中心成员和诗赋作家，在政治生活之余，也善用政治地位带来的便利，使得诗和赋两种文体得以交融吸收，促进诗的赋化，从而为魏以后的文学指明了进一步发展的道路，深刻影响了后世文学的发展。

参考文献：

[1]徐公持.诗的赋化与赋的诗化——两汉魏晋诗賦关系之寻踪[J].文学遗产，1992（01）：16-25.

[2]魏宏灿校注. 曹丕集校注[M].合肥：安徽大学出版社， 2009.10.