基于创客教育理念的高校艺术类专业教学模式研究

在全球经济一体化的发展背景下，创客教育以一种新型的教育理念出现在大众的视野中，为高校艺术类专业的教学提供了新思想、新方法。在当代国际发展语境中，创客教育理念对转变传统教学模式，培养社会复合型人才具有重要意义与作用。基于此，本文以创客教育理念作为研究出发点，首先分析创客教育理念的概念以及其所具备的特征;其次，深入探索当前高校艺术类教学运用的传统教学模式所存在的不足与局限;最后，针对这些局限提出基于创客教育理念的高校艺术类教学模式实施策略，为创新高校艺术类专业教学提供了一定的理论意指，以期为广大高校艺术教师教学提供一定的参考。

一、创客教育理念及其特色

（一）创客教育的发展概念

创客教育是由美国发展而来的，英文的表述为“Maker Education”。Maker代表著创客教育理念中“做中学”的教育核心理念，将创新、创造、制作三个概念融为一体。创客空间的飞速发展，不仅带动了工业、制造业和其他服务业的发展，还对教育各方面的发展有着非常重要的意义与作用。自我国开始大力发展创客教育，创客空间、云计算、翻转课堂、移动学习等都在教育发展领域中逐渐凸显出来。与此同时，在未来发展中，创客教育代表着前沿的教育理念，提倡在实践中动脑，在创造中学习。而创客教育就是能将德智体美劳完美结合在一起，所以创客教育的形式正是“全人发展”的最佳途径之一。

（二）高校创客教育的特色

创客教育的特性具有开放性、融合性、实践性，这将会成为高校创客教育大力推崇的一个教育理念。通过发展创客教育，高校学生自己动手创作艺术作品，充分发挥学生的头脑和所学的技能知识，将自身的想法通过实践展现出来。这样不仅可以在创作中复习以前学到的知识，还可以从中发现自己存在的不足之处，从而不断地完善自己。这样一来，高校学生的学习环境和教学活动不再只局限于教室，而是在任何地方都可以进行学习与创作。教师也不只是教学生学习知识，还通过观察学生的创作实践情况来发现他们的优点和特长，让学生在创作中寻找学习的兴趣，让学生用创新的方式来吸收知识。创客教育具备多方面的空间创作，其中融合性特征比较突出。创客教育对教育的环境没有局限，教育情境可以是不同学科，学生可以从多个角度来看问题，然后用不同的方式来解决问题，有利于学生充分利用身边一切可以利用的资源，全神贯注地投入学习。

（三）创客教育理念的应用优势

创客教学的优势体现在实践性和融合性上，可以大力突破高校传统教学理念。以往的高校教学都是以分科为准，但是这样的分科教学具有很大的限制性，许多较为古板的学生只会照本宣科，不能把其他学科的知识和艺术技能相结合。然而创客教学的教育模式刚好打破了这种限制，可以有效结合了创意、实践、技术等相关的知识。国外许多国家就是通过创客教育的教学理念弥补学生在创作能力上的不足，在我国，清华大学也实施了创客教育的理念。清华大学提出的“三创”活动，是把创客教学具体化，充分发挥创客教学对动手操作能力的培养能力，并有效结合其他科学技术能力和专业艺术理念。学校对艺术生专业的培养和创客教育的人才培养有着相同的理念，艺术专业培养的目的是要培育出具有独特思维创意的学生，其中就包含了创客教育的教学理念。

二、传统高校艺术类专业教学模式的局限

（一）教学理念局限

传统的教学模式都是以教师为中心，同学们能学到多少知识是根据教师懂得多少知识来决定的。教师只以自己对艺术的理解来选取授课的内容，这样就限制了学生对艺术的理解空间。这种传统的师生教育理念虽然对学生有一定的培养优势，但是在国际艺术语境里，传统的师生教学理念阻碍了学生的积极学习，易使学生对艺术专业类的相关课程失去兴趣。

高校艺术专业的教学目的和其他专业教学目的有所差别，艺术专业的教学比较注重其应用性。一方面，在国际经济体系中，艺术专业注重教学成果能转化成社会的应用能力。这是为了让高校培养的人才可以为当地经济和社会服务，也是现在的一个发展趋势。艺术如果想要更好地融入社会，就需要与社会经济相融合。高校学生要把自己所学的专业知识应用到社会中去，并取得社会的认可。艺术专业的教育非常注重学生创新思维能力的培养。然而，传统的教育方式则注重理论知识的教学，忽略了对学生的创新意识培养，传统的教学理念是有一定的局限性的。

（二）培养程序设置僵化

目前，高校艺术专业的教学方式存在许多问题。高校开设的许多课程没有根据当地的实际状况来开设专业课程，甚至盲目跟随大众开设一些新的专业课程。这些课程多为众多学校相互模仿，教学方式只是作了一些简单的改变。这就导致了许多高校的艺术专业课程都是相似的，教学内容死板，导致高校的艺术专业课程不能向前发展。这样的课程设置在现在这样竞争激烈的行业市场里很快会被淘汰，对学生毕业进入社会工作也是不利的。

（三）教学方法应用单调

在以往的教学模式当中，都是以教师为中心，教师在讲台上讲课，为学生演示其学习内容，学生再讲台下听讲，并模仿教师的演示进行学习。这种教育方式不适合单一地用在艺术类专业的课程中，艺术类专业课程需要学生学会自己创新，结合社会的发展需求进行创新性的学习，这样才能满足社会市场对艺术专业的需求。如果高校领导对专业课程的教学模式的关注度不高，就会导致艺术专业课程的教学方式落后，并限制新的教学方法的改革和师生之间的积极性的互动。

三、基于创客教育理念的高校艺术类教学模式实施策略

（一）教学模式的理论基础结构

在高校艺术类专业中，创客教育理念具备很高的融合性，它由多个教育理论支撑。主要包含有：项目教学理论、创新教育理论、体验教育理论、自我动手理论、信息技术融合理论。这五个教育理念分别支撑着不同的教学模块，也是构成艺术专业教学模式的重要理论基础，且这五个教育理念共同构建创客教育体系。项目教学是指将某一个项目融入教学内容之中，教师作为项目指导者，指导学生完成项目，在这一过程中学生可以收获丰富的教学知识，所以项目教学为传统教学提供了发展方向。体验教育需要教师带领学生全面体验艺术创作的乐趣，这完全突破了传统枯燥的教学模式。信息技术和独立创作理念为艺术类专业的传统教学模式提供了一个新的思想，也是创客教育理念的一个显著特征。这五种教学理论可以有效推动创客教育理念在艺术类专业教学中更好地运用。

（二）教学模式的教学组织结构

艺术类专业创客教学注重利用学生的创意展开实践操作，并以实践操作为主要教学内容，以教师为引导，以学校和企业的合作为驱动。创客教学可以有效运转的关键是学生。

（三）教学模式的动力机制

1.政府推動力

艺术专业在校企合作具有很大优势，在此过程中，政府也是重要的推动力。政府可以给为学校提供相应的奖励和优惠措施，同时给予与高校合作的当地企业一些优惠政策。创客教学可以以项目作为驱动的方式进行校企合作，学校拟定相应的合同，推进教学方式的改变，对教学内容进行创新，进而实现创客教育模式的创新。例如，地方高校以“艺术走进生活”为话题，在当地举办相关的活动，以表演和展览等形式进行。活动举办可以由高校的教师和学生共同负责，教师指导学生完成需要提供的相关作品，让教学知识和实践相结合，利用这样的活动形式来提高学生的实践动手能力。

2.高校自身推动力

要想顺利完成创客教育新模式的构建，高校需要及时进行转变。创客教学模式的主要表现形式就是学校和企业或是地方的合作。但是，有些地方的企业和政府对于校企合作不积极，这是因为政府和企业的目的与学校不同，这就需要高校在开展艺术实践活动时，深入了解企业和政府的需求。对此，高校需要加快改变教学方式，利用创客教育的教学模式，大力推动教学模式的变革，为政府或和企业的合作创造有利条件。

（四）教学模式的运行机制

在创客教学模式的运行中，首先，高校领导的决策是开展创客教学模式的重要保障。创客教学的领导者要负责教学模式的正常运行和各种规章制度的制定。在人才培养工作中，学校需要明确培养目标。在校企合作方面，高校领导需要根据企业的需求输送人才，确保双方合作达成。其次，在校企合作过程中，要有专业的指导员对学生进行在岗培训，指导人员可以是企业负责人、在岗艺术类专业教师以及一些地方艺术家等。在构建指导教师队伍时，要重视教师的能力的发展，以创客教育理念为核心，高度重视教师信息化技术的运用。最后，开展大学生实践教学活动时要把学生放在主体地位，在相关人员指导下增强学生的实践创新能力，顺利完成实践教学的任务。

（湖北工程学院新技术学院）

作者简介：刘纯（1988—），女，湖北孝感人，硕士，讲师，研究方向：环境艺术设计。