米开朗基罗：会画画的雕塑家

在文艺复兴时期，姑娘们通常会在头上戴个金花环或金花冠，就像如今的女孩子在手腕上戴镯子一样。有一位金匠因制作金花环非常有名，人称“吉兰达约”，意思是“花环制造者”。后来吉兰达约放弃了制作花环，改行画画，他创作了许多精美的绘画作品，但他最有价值的作品是一位藝术家——米开朗基罗。米开朗基罗跟着吉兰达约当了3年学徒，师父非但没管徒弟要学费，反而付给他工钱。

虽然吉兰达约算得上是个优秀的绘画老师，但比起绘画，年轻的米开朗基罗更喜欢雕塑。于是，他离开了吉兰达约的工作间，开始学习雕塑。

作为一个雕塑家，米开朗基罗很快就名扬天下。他从佛罗伦萨城移居罗马，在那里为教皇工作。教皇非常喜爱米开朗基罗的作品，以至于不希望他为其他人做雕像。

西斯廷是梵蒂冈教皇宫殿里的一座小教堂，有一个很高的曲面天花板。教皇想请米开朗基罗在天花板上画些画，但米开朗基罗说自己是个雕塑家，压根就不想画画。于是，他的一些死对头就到处散布谣言，说米开朗基罗之所以不画，是因为他绘画的手艺不精，因此不敢尝试。米开朗基罗听了很生气，于是他下定决心露一手，让人们看看，他的画可以跟世界上任何一位画家一样好。

首先，米开朗基罗在教堂里搭建了一个脚手架。脚手架是一个木质的框架，木架靠近天花板的顶端铺着木板，这样他就可以爬到木板上去画画。

如果你仔细想一想就能理解，在天花板上画画有多困难。画家不得不仰面朝天地躺在脚手架上，他与天花板之间不得不挨得很近，以至于他如果不从梯子上爬下来向上看，就只能看到正上方的那一小块地方。西斯廷教堂的天花板非常大，上面的画也就不得不画得很大，这样人们才能从地面上看清楚画面。画这样的天花板画，就算是优秀的画家，也很费劲。还有，如果画画的时候画笔蘸颜料蘸得太饱，颜料就会滴落下来，弄得画家浑身都是。所以，米开朗基罗不想接这份活也就没什么可奇怪的了。

但一旦下定决心，就没有什么事情能让米开朗基罗停下来。起初还有另外几位画家帮忙，但他发现这些助手并不能按照自己的想法去做，于是把他们都打发了，独自一人继续接着干。

在画这幅画期间，教皇不断地催促米开朗基罗，为此，米开朗基罗甚至把自己的床都搬到了教堂里，这样他就能拿出更多的时间来画画。

可教皇除了催促，还不断告诉他应该如何如何画。这就让米开朗基罗不高兴了，他不喜欢被指挥，因为在画画这件事上，他比教皇懂得更多。于是，有一天，当教皇站在地面上对正在脚手架上作画的米开朗基罗指手画脚时，米开朗基罗故意弄掉一把锤子。他小心翼翼地让锤子掉在离教皇非常近的地方——近得足以让教皇吓出一身冷汗。打那之后，在米开朗基罗画画的时候，教皇就躲得远远的了。

终于，4年后，天花板画差不多完成了。最后米开朗基罗还想用金色颜料添上几笔，但教皇急着要向公众开放教堂，因此，这几笔终究没来得及添上。

得到消息的人们从罗马各地蜂拥而至，想看看这位大名鼎鼎的雕塑家作为一个画家都干了些什么。他们所看到的，是一幅描绘《圣经》内容的巨作。环绕在天花板边缘的，是那些预言基督降临的先知们的巨幅画像。天花板中央，画的是《旧约》中的故事——创世纪、诺亚方舟、大洪水……诸如此类的内容。这些画都画得非常好，观画的人们大吃一惊，赞不绝口。

画在天花板上的那些男人、女人都显得那么强壮、结实，他们看上去就像雕塑一样立体，而不只是平面的画。因此，大家都把米开朗基罗的画作称为“雕刻般的绘画”。

在画完天花板画将近30年之后，有人请米开朗基罗在西斯廷教堂一端的祭坛墙壁上再画一幅画。这幅画名为《最后的审判》，画面上挤满了在世界末日起死回生的男男女女。这是史上最著名的绘画之一，虽然它并没有之前的天花板画那么伟大。

《最后的审判》这幅画，初看上去似有纷繁杂乱之感，但细看则人物组合有序。米开朗基罗塑造了200多个真人大小的、力士般的人物。全画以耶稣为视觉中心，形成一个左右对称，章法均衡和谐，人物的组合构成漩涡状。从画中的人物形象看，米开朗基罗描绘的人物和情节完全是他所处的时代、所经历过的社会生活中的人和事、善和恶、真和美。

米开朗基罗创作的绘画非常少。我们能够确知出自他之手的唯一一幅的小作品，是表现神圣家庭的圆形画（如下图）。你看，在画面上，圣母跪坐着，把圣子放在自己的肩膀上，好让约瑟能看到他。从这幅画中我们可以看出：这位画家画人多么喜欢古怪的姿势。

米开朗基罗非常高寿。随着年龄越来越大，他的脾气似乎越来越暴躁，越来越难以相处。不过，尽管米开朗基罗是个坏脾气的家伙，但每个人都尊重他、敬佩他。下一次讲雕塑部分，棉花糖会告诉你更多米开朗基罗的故事和他的绝世佳作。