电视编辑后期处理技巧与艺术探讨

李渊 张晓星

摘要：随着我国电视媒体行业的不断发展，观众对影视作品和电视节目的需求量正在逐年攀升，不仅如此，观众对各种节目的质量也提出了更高的要求。因此，电视节目编辑人员应该深感肩上的重责大任，及时进行技术层面的更新，制作出更加符合当代大众审美眼光的精良电视节目，切实提升节目的感染力和艺术价值。本文对现阶段电视编辑的工作模式进行了研究和分析，并提出一些切实可行的工作策略，旨在帮助工作人员能够将后期工作进行得更加完善。

关键词：电视编辑;后期处理;艺术探讨

一、电视编辑后期工作艺术探讨

电视编辑应该对节目的播放节奏进行严格的调整，认真钻研观众的心理走向，让节目呈现出的每个场面都能够符合观众时下最为期待的结果。电视节目在呈现过程中，无论是光影的变化还是各个场景之间的转换模式也会影响到电视节目的节奏变化。所以，电视编辑在进行后期制作的时候不仅要注重每个画面的呈现效果，更重要的是需要让每个画面都能够相互交融，相互配合，这样才能够达到电视节目想要达到的艺术效果。

同时，电视节目艺术性是需要具有良好素质的工作人员加以展示的，因此，电视台媒体在聘请电视编辑人员之际，一定要对其以往作品进行钻研和考量，确保其具有良好的从业资质，促使电视节目具有更高的收视率。同时，电视台内部也需要定期进行提升艺术鉴赏眼光的培训课程，切实提升每个员工的艺术观赏能力，进而制作出更能符合大众口味的电视节目。另外，电视编辑还可以积极运用蒙太奇的艺术手法来丰富节目的艺术内涵，将节目的重点内容更加鲜明地展现到观众面前，充分融合各类素材的精髓之处，将节目整体的艺术性提升到更高的档次。

二、电视编辑后期工作主要运用的技巧

（一）添加字幕

随着大众艺术鉴赏眼光的不断提高，人们对电视节目的实际需求变得更加多样化，对电视节目质量也会给予更高的期待。这便要求电视编辑不仅能够创造出趣味性更强的节目，还要注重节目呈现方式的改变。为了能够辅助各阶段人群更加快速地融入电视节目之中，电视编辑可以积极利用字幕进行节目内容的说明。在制作字幕的时候一定要根据节目的主题格调选择适合的字体以及颜色。还要控制好字幕字体的大小，避免出现喧宾夺主的情况。这样，电视节目将会更加充盈，也更加具有艺术观赏价值。

（二）镜头处理

在电视节目当中，镜头是最为重要的组成部分。电视编辑需要根据节目主题的需要以及观赏的流畅度等多方面内容进行严格考量，合理安排每个镜头的出现次序，将镜头所要呈现的中心思想发挥到极致。同时，每个镜头采用不同的串连方式也会呈现出不同以往的艺术效果，运用恰到好处的配乐等多种声音元素能够营造出更多层次的氛围，观众也能够因此获得更多的想象空间。在处理镜头的时候可以运用以下几种方法：

其一，电视编辑可以通过控制镜头呈现的时长来控制观众的情绪。比如，特写镜头的时长不宜超过1.5秒，全景镜头的时长一般情况下应该控制在7秒左右。这样的时长安排能够在最大程度上减少观众的倦怠情绪。其二，电视编辑需要将内容较为相似的镜头进行科学合理的拼接，进而将某一节目片段展现得更加精准。其三，电视编辑为了能够提升节目整体的格调，需要将镜头放置在观众时下最为喜爱的事物当中。

（三）画面处理

首先，电视编辑需要具有一定的审美眼光。为了确保画面的展现形式符合当下受众的审美要求，电视编辑需要与观众进行换位思考来调整画面呈现形式，随后再选择恰当的特效加以处理，随后再利用后退式的方法或者是其他技术来确保画面的流畅度。

其次，电视编辑需要保证镜头具有一定的节奏感。假如电视节目中的两个镜头的运动方向是一致的，那么这两个镜头的走向要进行很好的连接。不仅如此，如果想要实现动态镜头与静态镜头的完美衔接，便需要电视编辑时刻观察运动主体的走向，并在恰当的时间寻找到可以及时进行衔接的镜头连接点。

三、结语

综上所述，电视编辑后期工作人员需要对现有节目素材进行精雕细琢，其工作质量的优劣将直接影响到节目呈现效果。因此，电视编辑需要具有较高的职业素养和综合能力，善于运用各种节目制作技巧，满足时下大众的审美趋势，扩大电视节目在社会中的影響力。