构筑理想国

王恋

Maria Grazia Chiuri（中）与14套中的6套特别为上海的秀制作的新设计。

Coloco工作室创始人之一NicolasBonnenfant，其工作室与Dior携手打造了这场关注物种多样性、可持续发展概念的春夏秀场。

Coloco工作室创始人之一NicolasBonnenfant，其工作室與Dior携手打造了这场关注物种多样性、可持续发展概念的春夏秀场。

最近一场突如其来的“灾难”让Dior创意总监MariaGraziaChiuri陷入了对自然与人的关系的深入思考。她于罗马家中花园里精心呵护的植物不明所以地大面积衰败，她耗费了大量精力才慢慢使其恢复活力。“复原的过程远比打造之初漫长得多，而且一个好的花园并非由单一种类的植物组成，多样性才是达到和谐共存乃至共生的关键。”她解释道。或许正是源于设计师这种对自然天成的关注，Dior2020年春夏系列的创作也在多个层面产生了巧妙一致的联系。

以品牌创始人Christian Dior的妹妹Catherine Dior为原型一她是一名优秀的园艺师，也是位独立女性，Maria Grazia Chiuri找到了这个系列所要打造的形象。而兄妹俩幼年居住过的法国北部诺曼底海岸寓所的那座有名的玫瑰花园也成了设计中发掘多种植物元素的线索之一，为此设计师前往巴黎自然历史博物馆的植物标本收藏间，去了解不同时间、地域的植物发展与演变的脉络。为上海秀特别创作的16个全新设计中，最主要的植物元素是源于中国的月季，其学名以拉丁文“Rose Mutabilis”的字样被绣于一条短款连身围裙上。这个历史久远、颜色多变的蔷薇科明星通过品牌引以为傲的高级定制刺绣工艺呈现，其中一条由名模RuthBell演绎的薄纱连衣裙，月季如荆棘般多刺的花茎从颈脖处盘绕而下，鹅黄、深红、肉粉色的花卉从胸口、腰线至裙摆逐渐绽放，精湛的手工带来了一种与时间抗衡的梦幻之美。

工艺是该系列对环保理念另一层面的探索。巴黎的秀上，来自非洲的拉菲草（raffia）成了对新型面料的实验，这种极为强韧的植物无论是作为层叠的流苏、裙身刺绣的面料，或是做成渔夫帽、腰带等配饰，都带来强烈的造型感与视觉效果。另一个被称为“环保印花”（ecoprinting）的工艺则是在针织与羊毛面料上的大胆尝试：与品牌合作的手艺人根据设计要求及自身的理解后随机采集植物，通过自由组合放置在洗涤后的面料上压紧、成卷，然后高温“烹煮”三小时，自然的形状与色彩便留在了面料上。“这个工艺有一整个村子的人在做，对他们而言这不是贩卖环保的噱头，而是他们生活的本身，这十分触动我，”Maria Grazia Chiuri表示，“大自然本来就应该在我们身边。”

让灯光透过植物，选用不同种类的树木并在秀后种植回到当：地的设想，借上海的秀也得以延续。

由巴黎国家歌剧院舞者、编舞师Sebastien Bertaud特别创作的现代舞蹈，在秀上进行一场精彩的表演，这也是此前在巴黎的秀上所没有，特意为上海的秀编排的。舞蹈改编自以先锋艺术社区Monte Verita为灵感创作的名为“Utopia的现代芭蕾。Maria Grazia Chiuri设计的舞蹈服装结合了凸显身体线条的紧身连体衣与手绘的植物图案，在舞者有力的动作之下隐约透出肌肤。

幕后的试装一刻。品牌创始人同时也是一位园艺师的Catherine Dior、丰富的植物花卉标本集、追求自然韵律与生命和谐的先锋艺术社区Monte Verita……Maria Grazia Chiuri将多个灵感以或具象或诗意的符号编织进此次的秀中，秀前的时装灵感墙与时装巧妙呼应。

“我们想呈献的概念是物种多样性所构建的和谐的大自然，因此如何组合、排列十分关键，谁与谁并排种植是相辅相成，而谁在谁隔壁就互相打架，大自然中生长的植物都遵循着相应的规律。

品牌为上海秀带来的另一个特别设计，源自巴黎国家歌剧院现代芭蕾舞者、编舞师Sebastien Bertaud创作的舞蹈.这个名为“Utopia”（乌托邦）的现代舞作品，通过男、女舞者身体的交错与互动，展现出人与自然交融、碰撞的关系。作品今年最先在瑞士海拔2，800米的JulierTower剧场上演，其灵感来自追求回归自然的先锋艺术社区Monte Verita。这样的关联触动了Maria Grazia Chiuri，在她设计的类肤色紧身连体舞蹈服上有着手绘的独特的植物纹路，它们或是从心脏处“生长”而出，或是沿着脊柱线条向两边蔓延、伸展，栩栩如生，不仅勾勒出舞者身体肌肉的线条，在他们舞动过程中仿佛与肢体融为一体的美感，还让观者不禁发出由衷的感叹。

整场秀最受瞩目，也是做了极为大胆尝试的便是秀场的设计。品牌邀请以植物、生态与环境为设计核心，创办至今已有二十年的工作室Coloco，构建出以不同种类的树木排列组成的秀场.灯光是重点之，它要还原阳光透过树丛洒落其间的柔和光感，不过分造作又能清晰地呈现服装，这是极大的挑战.此外，这些树木并非杂乱无章地散布在场内，也不是因为外形好看被选中作为背景道具，事实上，选择它们的过程“或许比模特的选角来得复杂得多”，Coloco始创者之一NicolasBonnenfant说道。Bonnenfant曾是一名建筑师，在工作过程中他感受到“一个建筑需要大量人力的维护，而做环境的‘建筑师则可以让大自然自己生长、修复甚至结出更美好的果实”，从而投身到现在这个看似抽象却对他而言更有意义的工作中。

“我们想呈献的概念是物种多样性所构建的和谐的大自然，因此如何组合、排列十分关键，谁与谁并排种植是相辅相成，而谁在谁隔壁就互相打架，大自然中生长的植物都遵循着相应的规律。而且最终这些植物还要被种植回相应合适的环境，所以在挑选的过程中每个细节都需要推敲。”同样的操作在上海秀上得以复制，但植物的选择却是大相径庭，“像柑橘等许多古老的植物物种均来源于中国，而且中国地域跨度之辽阔，各个纬度下都有百花争艳的植物种类.这是因为环境、温度的变化，一种植物可以通过自身‘迁移得以存活，中国的地域提供了这样的可能性。”秀后这些树木便移植到了上海郊区的同一片花园里，最初的想法实现的效率之快也让Bonnenfant颇为感慨，“在欧洲，可能很多概念在大范围讨论之余会流于空谈，来上海办这场秀的经历也让我看到更多的可能性。”

2020年春夏，许多品牌都围绕着环保概念进行思考：身在奢侈品行业，自己能做些什么去推动、改变行业现状。而Dior在其创意总监Maria Grazia Chiuri的带领下从多个层面做了尝试：对传统与新工艺、面料不断探索，融入秀场等硬件设计理念，引入不同领域的艺术形式……或许叠加起来产生的效果，会因一个超级时装品牌带来的影响力而悄然蔓延。

為中国消费者做的独家设计：从春夏秀整体概念出发，一系列为上海秀特别创作的设计结合了源自中国的月季，其作为最重要的植物元素，以刺绣等形式出现在品牌标志性的廓形夹克、裙装上。此外，特别款加入了轻透的运动夹克、富有层次的扎染、草编腰带、渔夫帽等元素，在盛装长裙与休闲日装之间找到平衡。