基于需求导向的高校音乐教育创新研究

李晓迪

【摘 要】通过对高校音乐教育目的和意义的研究，分析高校音乐教育对学生的系统化和个性化培养、广泛性和惠民性服务社会、循环式和推进性教学创新，进而解决高雅艺术的普及与提升、科学与艺術的结合、音乐大赛第二课堂，对音乐的专业精英教学、艺术展演和专业融合设计进行探讨。

【关键词】需求导向;高校音乐教育;创新研究

中图分类号：G64文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）04-0165-01

一、目的与意义

（一）培养学生：系统化、个性化

近年来，随着高考制度的改革和学生自主能力的提高，越来越多的学生在选择专业时更倾向于音乐表演类专业，但一个较为突出的问题是生源质量参差不齐，学生的音乐基础不同，对知识的吸收能力和掌握能力也不同。

（二）服务社会：广泛性、惠民性

音乐教学不仅仅是为了培养音乐教育行业的人才，更重要的是音乐能够服务社会。随着人民经济收入的增长和生活质量的提高，人们开始注重精神层次的消费。而音乐体现在生活中的各个方面。我校在实际教学过程中，着重发挥了音乐的广泛性的特点。除课堂教学外，还开展了一系列的社会实践活动，充分体现了音乐的广泛性、惠民性的特点。

（三）教学创新：循环式、推进性

学生的基础水平不同也影响了教师的教学方法和教学过程。由于我国教育的改革和创新，音乐授课的独创性和开放性也成为了关键因素。理论知识与实践能力的兼备是音乐教学专业化的具体体现。

二、解决的教学问题

（一）普及提升：高雅艺术推广

高雅艺术走出校园、服务社会成了我校的另一艺术实践活动，高雅艺术的发展中最突出的一项就是交响乐的融会贯通，既吸取了国外的教学经验和演出经验，也结合国内教育工作者的潜心研究，适应国内的经济发展要求和文化历史的发展背景，丰富了人民的娱乐文化生活，人们的文化鉴赏能力与文化掌握水平也因此得到了极大提升。高雅艺术的普及也影响了音乐教学方面的改革和创新，对音乐教育事业的开展和进步产生了积极作用。

（二）科艺结合：满足一流大学建设需求的科学和艺术人才培育

音乐教学要体现出时代与社会的要求，紧紧跟随社会的发展需要，以培养学生的综合能力和知识素养为教学目标。同时也要将科学和艺术相结合，努力促进大学的高等教育基础工程建设。学生的文化氛围、思想情感、个人行为和学习状态等都是需要教师队伍用严谨治学的态度认真培养的，同时适应时代的发展，充分体现了以人为本的教育理念，推动我国社会主义现代化的精神文明建设。综合分析全球的顶尖一流大学，必定有符合教学规律的一流的大学文化和学科建设。积极建设一流的教学环境，才能够有目标、高效率地培育出高水准、高素质的艺术专业人才。

（三）另辟蹊径：音乐竞赛与大创第二创新课堂

21世纪，教育更加注重质量和人才素质培养，为了能够使学校创新实践基础教育，加强学生市场竞争力并达到良好的教学目标，我校开展了一年一度的音乐比赛，并鼓励学生参与市级或省级音乐比赛，举办以音乐为主的夏令营活动等。除此之外，一项重要的实践活动是第二创新课堂，积极调动学生参与到教学之中。如我校以教师为代表的团队在学生的积极参与下，研究创作了许多音乐作品。

（四）区域特色：区域精英和特色音乐人才培养

为了应对目前经济全球化的发展趋势，进一步研究国际上高等教育的平民化新趋向，对于优秀人才的需求方向和市场竞争现状也引发了前所未有的转变，这对国内音乐授课内容和方向也发挥着极为重要的影响。因此，音乐教学应该立足于面向本区域的发展理念，立足于理论实际，面向市场化的多方面的需求。

三、教学设计

（一）专业精英：深入化一对一专业指导

依据上述提出的音乐教学理念、人才培养目标以及教学实践中存在的实际问题，我校的音乐教育人才培养模式也有了创新，最为突出的改变是教学方式，由传统的班级授课转变为一对一的专业指导。这种授课方式能够依据学生自身的特点，发挥学生的特长，优化学生的弱项，根据学生的自身需求进行授课，具有专业性、实际性的特点。

（二）艺术展演：竞技提升实践教育

检验学生对于音乐理论知识的学习和音乐实践的有效途径就是艺术展演。目前，国内外每年都会进行或大或小的艺术类比赛，这类比赛较为正式，参赛选手多、评委较为权威，因此，越来越多的学生会参与此类比赛。学生在参与比赛的同时，也能在比赛的过程中查找出自身的不足，从而改正过来。这类比赛以竞技的方法，有效提升了音乐实践教育，从某种意义来讲，也能够提升选手的音乐水平。

（三）专业融合：音乐设计融合、跨校融合

音乐教育除了注重教学理论的研究之外，还需注重专业间的融合。众所周知，音乐如今已经渗透到生活中的各个方面，具有大众化的特点。音乐的设计也可以和其他艺术形式相融合，使原有的艺术形式变得更加丰富多彩。学生除了在校内学习外，还可以到其他学校进行学习和交流，实现音乐的跨校融合，相互交流学习经验，扩大学生的创作思路，提升学生的音乐专业基础水平和知识的运用能力。

参考文献：

[1]张冰.高等教育中传统音乐的传承与创新[J].黄河之声，2019，（09）：64-65.

[2]杨贤宇.校外音乐教育的功能与创新模式[J].北方音乐，2019，（07）：166+168.