论蒂姆·波顿电影中两极式色彩的叙事风格

张源真 田娇

摘要：色彩是电影艺术风格的重要来源，影片中色彩的呈现形式与效果往往是创作者主观情绪的表达。蒂姆·波顿是好莱坞独树一帜的鬼才导演，他的代表作《剪刀手爱德华》创新使用了两极色彩差异的对比来进行叙事。在以黑色为主的哥特色调下，导演利用明艳饱和的色彩进行叙事，通过控制叙事节奏来烘托影片情感氛圍，在隐喻导演自身情感寄托的同时，达到观众视觉、心理层面上审美效果的统一。

关键词：色彩叙事 蒂姆·波顿 叙事节奏 情感氛围

很多人在形容蒂姆·波顿时总爱贴上“怪异”“恐怖”的标签。的确，黑暗与神秘总是充斥在他的影片中，但若细细观察则不难发现，在阴暗之下，蒂姆·波顿总是利用色彩这一元素，以一种近乎天真与梦幻的叙事方式将其作品表现出来。

一、蒂姆·波顿个人叙事风格的形成

（一）童年经历的影响

童年经历是影响一位导演叙事风格形成的重要因素，尤其对蒂姆·波顿这样的好莱坞鬼才来说。儿时的蒂姆·波顿住在美国加州郊区——伯克班，在这里蒂姆·波顿度过了他孤独的童年时光，同时这里也是他梦想的发源地。几乎在蒂姆·波顿的每部影片中我们都可以看到他的童年缩影，像《剪刀手爱德华》中的小镇就是以伯克班为原型打造的。童年时期的蒂姆·波顿十分内向，往往很不合群，看怪兽电影、画画、在墓地玩耍，填补了他孤独的心灵。

“童年时期我的房间里有两扇窗户可以望到大片草坪，”蒂姆·波顿回忆道，“但是有一天我父母不知道为什么将窗户封住了，只留下了一个狭窄的缝隙，于是我经常通过这个缝隙来看外面的世界。”童年的那扇窗户影响着蒂姆·波顿的性格，甚至影响着他在电影中的叙述方式。《剪刀手爱德华》的很多镜头，导演都采用了镜子、窗户等道具进行透视，将两个人物或景物同时展现在画面中来达到对比的效果。

那些看起来内向孤独的小孩，往往内心都有一个属于自己的世界。蒂姆·波顿也不例外，他用天马行空的想象解释着他眼中的这个世界。蒂姆·波顿的成长经历也解释了为什么他偏爱隐喻的、充满个人主义色彩的叙事风格。

（二）哥特风格与两极式色彩

作为一种艺术样式，哥特艺术在世界艺术史上涵盖建筑、绘画、雕塑、文学、电影、音乐，甚至服装、工艺美术等领域。其中早期哥特风格的电影大多改编自哥特小说，故事背景大多发生于哥特式的城堡，渲染一种阴暗、颓废、恐怖的气氛。蒂姆·波顿作品区别于其他哥特风格电影的最大特点，就是他没有把他的电影等化为完全意义上的恐怖片。例如《剪刀手爱德华》中并没有吸血鬼、巫术，有的只是剪刀手爱德华和他孤独的城堡，但同样也表达出了爱情、死亡与挣扎，这是蒂姆·波顿对哥特风格的一种重新解读。

蒂姆·波顿对哥特风格的另一种重新解读集中表现在他两极式色彩的运用上。所谓两极式色彩，指导演在同一画面中采用两种对比度、饱和度相差较大的颜色进行调度，以此展现矛盾差异，推动叙事。蒂姆·波顿的电影之所以能给人一种强大的视觉冲击，恰好在于他在电影作品中敢于运用两种极端色彩进行对比：一种为典型的哥特式黑、白、灰色调；一种为明艳的饱和式紫、绿、蓝色调。在黑暗、阴影、枯树、鬼魂充斥下，蒂姆·波顿设置了许多造型奇特、衣着艳丽的角色，用浪漫的情节和鲜艳的色彩来营造怪诞的哥特氛围。这种极与极的对比场景设计体现着蒂姆·波顿与众不同的叙事风格。

二、蒂姆·波顿电影色彩对叙事的作用

色彩是现代电影的重要元素，早在默片时代，电影工作者就已经开始探索如何将色彩运用到电影叙事中来。色彩的作用不应仅局限于增强画面美感，而应作为电影叙事的一种媒介，将导演想要表达的内容传递给观众。

（一）色彩影响叙事节奏

所谓电影叙事节奏是指单位时间内矛盾冲突的密度所营造的或快或慢的叙事风格。它体现着导演的创作意图，影响着观众的情感与情绪。在影响叙事节奏的诸多元素中，蒙太奇组接、摄像机运动等大多都是通过控制情节密度和画面转换频率来定义节奏，而色彩则是通过光、色等画面视觉元素来进行叙事，其变化本身就是节奏。

蒂姆·波顿的多部电影中都有通过色彩变换来调整影片叙事节奏的例子。影片《剪刀手爱德华》中，画面色彩大多具有强烈的视觉刺激。影片以绿色、粉色等亮丽的色调作为主打基调，通过巧妙搭配渲染浪漫梦幻的意境，每当大面积黑色为主的色调出现，则代表爱德华情绪上的转变，叙事节奏也相应加快。例如影片中，杰姆利用爱德华对金的感情，让他参与偷盗，并陷害他。起初爱德华并没有解释，直到爱德华发现杰姆与金争吵、并动手打了金，同时感到了居民对他的排斥，爱德华受到刺激并情绪爆发，撕掉佩吉给他的白衬衫，恢复了一身的黑色皮衣。圣诞夜大雪纷飞，但小镇充满了黑色的恐怖，倒是没有一丝节日的氛围。此时在从白色到黑色这两种极端色彩的突然转变下，影片节奏也随之加快，配合着声音元素，使观众看到爱德华由不谙世事的善良到刺激之下做出刺破轮胎等对小镇居民幼稚报复的情绪转变。

（二）色彩烘托叙事氛围

一部电影，要想在讲述故事的同时更加深层次地打动观众，应具备能够令观众感动的情感氛围，而这种氛围就可以通过影片中的色彩进行烘托。

无数影评人对爱德华打上了“世界他者”的标签，爱德华与世界格格不入的孤独，不仅体现在他一头凌乱的黑发、呆板无光的表情、黑色的造型、闪亮怪异的剪刀手，还通过开篇时两极的色彩对比进行了烘托。当佩吉发现小镇边缘那座城堡时，她的心里带着一种未知的忐忑。可当她推开斑驳的铁门后，发现哥特古堡的周围竟是一个花园，里面布满了爱德华的园艺作品。黑暗的古堡与充满生机的花园在一起显得格格不入，但也证明爱德华的心中是向往外面阳光的，这种想要而不可求加深了爱德华性格的孤独。

色彩艺术与情感诉求相结合推动了叙事情节的发展，在给观众以视觉满足的同时，又使其对人物内心进行了解读，这便是蒂姆·波顿通过色彩达到的对叙事氛围的烘托作用。