大学美术中线性绘画语言在国画中的重要性

【摘 要】 唐代画家张彦远总结国画特点时，曾指出“无线者非画也”。从张彦远的绘画理论来看，尽管存在一定的偏颇，但就后来国画发展来看，线性语言确实是国画最基本的构成。在国画作品中，线性绘画语言是国画艺术内涵的表现手法，也是画家本身情感、感悟外在表现。另外，线性绘画语言的应用要求比较严谨，是画家艺术修养的重要表现。据此而言，线性绘画语言对国画非常重要，也是国画最常见方法。所以，深入研究线性绘画语言对国画的发展意义重大。

【关键词】线性绘画语言;国画;重要性

前言

线性语言是中国画常用的表达方式，也是中国画艺术语言表达的重要途径，国画艺术家赋线条以灵性和情感。我国国画非常重视线性语言的刻画和应用，最常见的就是通过点线面建构绘画画面，将中国画艺术魅力、意境魅力展现出来。笔者从国画的特点入手，探索线性绘画语言在国画中的艺术特性，最终总结线性绘画语言在国画中的重要作用。

1中国画线描语言的基本特征

首先，造型。中国画具有很高的艺术性和意境性，这与线性绘画语言密不可分。在中国画长期的历史发展中，线描语言一直是一种重要的表现形式，特别是在中国古代绘画创作中，线描语言尤为重要。在中国画造型中，线描语言不仅保证了图形的质量，而且是情感整合的重要途径，将创作者的情感传递给观众。

其次，笔墨的性质。中国传统绘画以笔墨为主，笔墨是线条运用的基础。笔墨是线性语言传播的载体。笔墨相互配合，形成一幅美丽的图画。用笔建构线性绘画语言，强调景物的表现，在写实景物中，表现景物的层次、距离和轮廓;用墨建构线性绘画语言，建构虚实景物，虚实结合，形成虚实美感，达到更高的艺术高度。

最后是审美。中国画的线条是中国画的重点。线条的结构对构图和造景具有重要意义。线性绘画语言传达了创作者的情感和感知。不同的中国画有不同的绘画技法，不同的绘画语言运用，不同的情感和思想。一般来说，创作者将自己的情感和思想融入到线性绘画语言中，表现出更加多样化的思想、情感和审美价值。

2 线性绘画语言在国画中的应用

其一，线条与材料在国画中的具体应用。线条是国画用毛笔和墨构画出来，创作者以线性绘画语言为前提，将作品创作出来，将艺术性、意境性赋予国画作品。国画的笔是毛笔，笔墨纸砚，笔作为四宝之首，是线性语言创作的凭借。毛笔种类较多，有软、硬、兼之分，笔毫也有大小之分，无论软硬，还是大小，都是用来刻画线性绘画语言的材料，而且也是其艺术表达手段，展示国画线条绘画的美。在国画中，不会只用一只毛笔，不同的毛笔构画出来的线条也是不同，这是国画的艺术魅力所在，也是其他绘画艺术学不来的。一般说来，创作者需要掌握不同的用笔技法，更要了解用不同的笔画出的线条，以将艺术之美融入到线条当中。所以，在国画绘画语言的应用中，应强调线条与材料之间的联系，以笔墨的应用为引导，在笔墨的合理应用中，彰显线性绘画语言的艺术内涵。

其二，线条与思想情感在国画中的具体应用。在国画中，不同的用笔技巧画出的线条有粗细、虚实、深浅之分，这样不仅是笔本身的作用，也是创作者自身技巧的直面表达。创作者将自身的领悟和体会融入到创作当中，根据绘画情感的不同，表现出线条绘画语言也不同。任何优秀的国画作品都是有情感的，没有情感的国画不能称为艺术。国画思想情感的表达，线条绘画语言是关键，所以，在创作中，创作者以线条绘画语言为引导，融入自身思想、情感，赋线条以灵性，使欣赏者通过线条体味创作者的思想情感，进而提高国画的艺术内涵。

3 线性绘画语言在国画中的功能体现

首先，线性绘画语言使国画更具有造型美。西方绘画作品强调空间感，国画则依靠线性语言进行造型，也就是以点线面来对绘画对象进行造型设计。线性绘画语言的表达，可以通过运笔缓急、轻重来进行远近景物、虚实景物的塑造，进而形成绘画作品对象的构造。当然，西方绘画也有线条绘画语言表达，但主要是光暗表达，与国画线性绘画语言物象构造不同。国画通过线性构画造型，凸显线性绘画语言的重要作用，使画作本身更具艺术性和审美性。如在《人物御龙帛画》中，人物神态、衣着、武器都是通过线性绘画语言构画的，将整幅画构造得活灵活现，也将创作者本身高超的线条绘画语言驾驭技巧表现了出来。另外，通過线性绘画语言的应用也能与其他艺术作品相区别。

其次，线性绘画语言使国画更具有传神美。在国画作品中，通过线性绘画语言可以将创作者思想情感进行表达。中国国画传承历史悠久，从远古结绳记事到近代国画创作，就是对物象的感悟和思想意识进行记录，并通过某种形式表达出来。古人喜欢通过不同的艺术形式将自身情感表达出来，如诗歌、词曲等。国画则与诗词不同，国画通过线性绘画语言将创作者自身的情感、思想与之融合，以此来构画国画意境。优秀的国画，其艺术内涵是可以探索的，那就是以线性绘画语言为线索，发现黑白之间的和谐之美，以此发现作品神韵。据此而言，线性绘画语言使国画作品更加传神，更能传递创作者自身的艺术内涵。

最后，线性绘画语言使国画更具有情缘美。人是有感情的动物，创作者自身情感和情趣通过线性语言彰显出来，情感、情趣属于意识领域东西，与思想、意识联系紧密，在线性绘画语言的表达中，使国画艺术更具魅力。在创作中，创作者根据自身的经历、对不同事物的不同理解，透过线性绘画语言表达也不同。但情与画相交融，通过线性绘画语言进行表达，使国画作品更具独特魅力。今天，我们在欣赏某些画作时，总会有一些相同的感觉，其本质就是未能将自身的不同体验融入线性绘画语言，只是单纯的临摹。所以，一些优秀的艺术家擅长以情入画，其本质就是将情感、情趣融入到线性绘画语言，使作品本身更有韵味，更能被欣赏者所体味。

总而言之，线性绘画语言对国画的创作至关重要，不仅是对国画艺术内涵探究的需要，也是为线性绘画语言的进一步应用的需要。笔者正是以线性绘画语言的研究为契机，探索如何正确在国画创作中有效使用线性绘画语言，提高国画的艺术魅力。所以，在进行国画创作时，正确使用线性绘画语言，賦作品以情感和灵性，使作品更有艺术价值和艺术内涵。

参考文献：

[1]线性绘画语言在国画创作中的重要性[J].姚睿，刘建雄.大众文艺.2014（15）.

[2]浅析中国古代山水画中线性绘画语言的个性化发展[J].吴瑞雪.大众文艺.2014（04）.

作者简介：

许晓艺，女，汉，硕士在读，河南省河南大学，主要研究方向为中国画工笔人物。

（作者单位：河南省河南大学）