论玛瑙雕刻的艺术审美研究

摘 要：中国传统雕琢技艺法则的核心是“量料取材”“因材施艺”。它极为全面的诠释了创作活动前期的“相石”“设计”“琢磨”过程，它要求的是雕刻者根据选取的材料表面的客观已确定的和内部未确定的因素，去立意思构、构建理想模型进而加工，并最终达到在原材料天然美感的基础之上，继而以巧思与精微的雕琢技艺来传达出理想的表现主旨的目的。俗话说“玉不琢，不成器”，说明玛瑙石料一定要通过人工的精雕细琢，并赋予它一定的文化内涵，继而在形态与雕饰上才能显示出意蕴之美、石质之美和雕技之美。由此可得出在雕刻中以上三者的完美统一是成就一件艺术品的必要前提。然而怎样的雕琢技艺才符合石质的天然属性，怎样的创作构思才能在石料中得到充分的体现？那就是能工巧匠有关意蕴之美的探索的问题。

关键词：玛瑙雕刻;天然之美;艺术美学

首先，玛瑙材质之美，是玛瑙的自然特性之美;其次，玛瑙的相石之美正是意蕴之美;其三，就是关于雕琢技艺之美。这三种特征是自然合理的体现，关键点还在于雕刻者。

中国古代《周礼· 考工记》中曾提到：“天有时，地有利，材有美，工有巧。合此四者，然后可以为良。”由此不难看出，古人对材料的选取也十分考究，凸显自然之美的同时，更强调材料在运用过程中有处理后特殊的审美价值。

一、玛瑙的天然艺术美

玛瑙这一名词源自于佛经，梵语称之为“阿斯玛加波”，其意为“马脑”。古代的时候人们并不了解玛瑙有纹带的奥秘，有“玛瑙”变石之说。《妙法莲华经》中指出因玛瑙“色如马脑”，玛瑙也因此而得名。后因“马脑”属玉种，转为玛瑙。中国古时候的玛瑙艺术品、装饰品既丰富而又不失精彩。矿物名称有很多，没有纹理、单色的称之为光玉髓，缠丝状的称之为玛瑙。玛瑙石是中国古代玉器的重要原料，在汉朝以前有“琼玉”和“赤玉”之称，玛瑙天然矿藏极为丰富。在元代政府设有玛瑙玉局，在《说文》一书将玛瑙“似珠者”称为“瓊瑰”。古代书中对玛瑙或水胆玛瑙多有记载，《广雅》中有“玛瑙石次玉”和“玉赤首琼”之说，在价值上仅次于软玉而红色的玉石以红玛瑙最佳，玛瑙石硬度6.5 至7 度，比重在2.65，玛瑙的组成矿物以玉髓为主，玛瑙及玉髄纯者皆为白色，但因含色素离子及其他杂质则常出现红、蓝、黑、褐、灰、绿等色，有时各种色彩参杂形成美丽的纹带，呈现透明或半透明玻璃光泽。玛瑙石主要产于火山岩裂隙及空洞之中，也产于沉积岩层和砾石层及现代，残坡的堆积层中。玛瑙产状与玉髓相同，玛瑙与玉髓重要品种有辽宁、河北出产的战国红玛瑙，四川、云南出产的南红玛瑙极为难得。印度尼西亚的紫玉髓，土耳其的蓝玉髄，莫桑比克的绿玉髓质地脂润，色彩斑斓，温润如玉，呈现自然玛瑙质地的美。

二、玛瑙艺术创作中的构思美

玛瑙天然的材质含蓄着内在的美，而光有好的原料却没有好的加工也难以让它极尽光彩，石头新的生命是雕刻艺人们给的，玛瑙石之所以扬名于五湖四海，这全凭雕刻艺人们巧夺天工的精湛雕琢技艺。玛瑙石虽美丽悦人，未经题材的选择及能工巧匠们的精心雕刻它仍是一块石头，只有经过雕刻师们巧施技艺，在表现的内容与题材上注入充满浓厚的生活气息，才能实现石之美，雕之精。这样才会凸显作品的观赏价值、艺术价值及经济价值。相石，又称审石或问石。玛瑙石材料如何去其劣取其优，挖掘其内在的优质，首先要对玛瑙石料进行清理、识别。相石正是认清石料的重要手段。相石分“相”与“清”两个步骤。例如，对于带皮的玛瑙石料，通过观察、分析石料的坑位、形状、皮色皮质、纹裂走向和“门子”颜色虚实，由表及里初步断定石料内在的质、色、性、瑕纹的大体状况;进而谨慎地剥去石的外皮，让表层瑕疵及细微的裂纹无所遁形。通过对石“相”“清”的过程，显示出石的本色质地，并探明纹裂及暗藏纹的位置、走向、深度。如此“相石”，初步完成了可提供意蕴的形态，玛瑙石的名贵性、坚硬性决定了它在设计制作中远比其他艺术设计要复杂。

玛瑙雕刻俏中讲求巧、俏、绝。在工艺上，这里的巧是用料把千奇百怪的玛瑙色彩巧妙的运用;俏是用色俏;绝色是在俏的效果上用料之巧，产生的俏色之佳，是独一无二的。巧是手法，俏，绝是作品的生命力，三者之间的关系是和谐与统一的综合体现。古人曾说过：“一相抵九工，相者思也”，也就是在于如何去“相”石，这与雕刻艺术家的艺术水平和御石功底有关，一石在手，思绪萦怀，思路短，空间小，思路长，则空间广。这里所讲的空间就是雕刻者从“相”石本身所领悟到的意蕴空间，它是天然之美通过雕琢使玛瑙石锦上添花。

三、玛瑙雕刻的艺术审美

玛瑙雕技之美在包括了意蕴之美的同时，二者却也是不可分割的，因为，玛瑙的造型美由玛瑙石外形和雕刻纹饰组成，创作构思源于民族特有的意蕴和审美情趣，雕刻家为了使天然石头传递出美好的意蕴，在雕刻上技艺中运用简练、优雅且生动的线形去表现自然，实现石头天然的形态色泽与意蕴的完美和谐，这就是材质中的天然、雕技中的天然和意蕴中的天然三者的完美统一。作品价值的保值一直以来都是以艺术设计来实现的，是艺术设计将艺术作品的灵魂与生命汇集，也是艺术设计将物质的美与精神的美高度统一。在玛瑙艺术制作的过程中，在保证艺术设计符合玛瑙石质天然美的规律的同时，雕刻者们还需要具备娴熟的技艺来制作玛瑙工艺品，将高度逐步由简单的艺术升格到出神入化的境地，斧凿刻刀自由驾驭，手随心动，境由心生，从有意识的技巧琢磨到无意识的技艺展现，将雕刻技艺推到一个更显得有高度的境界，进而达到呈现天然之美目的。

玛瑙雕刻不仅仅属于一种技艺的范畴，更是一种独具特色的思维方式，它将“天然情趣”与“思维创造”完美地融合到了一起，通过石质的表面状态，多姿的构造形态，雅致雕刻的特殊韵律，传递着雕刻者美好的精神信息，给人以一种极为舒适的感觉，丰富人们的精神世界，这一切都是雕刻者对于天然之美、意蕴之美、雕技之美这一系列艺术审美的探索。

作者简介：白经伟（1981-），男，汉族，辽宁沈阳人，研究方向：雕塑。