梦幻般的真是——萨尔瓦多·达利《记忆的永恒》赏读

马达·仲

《记忆的永恒》萨尔瓦多·达利 布面油画 24cm×33cm 1931年作 美国纽约现代艺术博物馆藏

萨尔瓦多·达利（1904-1989），出生于西班牙巴塞罗那的菲圭拉斯，为20世纪超现实主义大师，有画坛“怪才”“20世纪艺术魔法大师”之称。他曾就读于马德里美术学院，自小就表现出与众不同的诡异个性。他的作品千奇百怪，充斥着魔幻的色彩、梦呓般的形象。同时，他也是一个备受争议的人物，但是他的作品在不同领域、不同人群中拥有历久不衰的美誉，却是不争的事实。

《记忆的永恒》典型地体现了达利早期的超现实主义画风。画面展现的是一片空旷、死寂的海滩，远方的大海、山峰都沐浴在太阳的余晖之中。海滩上躺着一只好像梦境中像鱼又像马的“四不像”怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；一个爬满了苍蝇的金属盘子，好像正在被它们啃噬掉。而最令人匪夷所思之处，是出现在画面中的几只钟表都变成了柔软的、可随意弯曲的东西。它们如同面饼一样软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台的边缘，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经不堪重负，疲惫不堪地松垮了下来。在这里，时间被强烈扭曲了、停止了，仿佛一切都被融化成了无意识的东西。

此图，画面整体色彩丰富，明暗分明，在棕黄色的背景下，蓝色天空与橙色柜子的色彩产生了强烈的对比。人们可以清晰地看到画家笔下的各种物体杂乱无章地散落着，没有固定的位置。尤其再配以那种无助风格的背景，整个画面给人一种虚幻冷寂、怅然若失的感受。背景中的海滩和台阶，都不在一个透视面上，每一件物体都有真实的原型，同时又被互不相干、毫无逻辑地组织在一起，表现出极度的无理性和荒诞性。画中柔软得失去功能的物象，似乎在表达某种痛苦和无奈的生命现实。

在《记忆的永恒》中，达利以一种超越正常情理的方式，将普通物象加以并列、扭曲或者变形，同时又把它们描绘得精细入微，几乎达到毫发不差的逼真程度，从而创造出一种能够引起幻觉的真实感，令观众看到一种在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象。和所有的超现实主义画家一样，达利也受到了弗洛伊德“潜意识”学说的影响。他的绘画作品中所蕴含的主题思想受到弗洛伊德的启发，主要在于表达一种梦幻般的世界。这种对时间疯狂流逝的独特表现手法，暗示了个人情感在物质世界挤压之下迸发出的无法回避的力量。根据达利的说法，这幅画表现了一种“由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”，自己梦中的每一个意念都是自己不能选择的，画家则尽可能精密地记下自己的下意识。为了寻找这种超现实的幻觉，达利专门去精神病院了解病人的意识。在他看来，精神病人的言论和行动往往是人的潜意识世界最真诚的反映。达利运用自己熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱，这种不完整的美也许是超现实主义绘画真正的魅力所在。

1931年8月，达利完成了《记忆的永恒》的创作。作品完成后，随即被美国画商朱利安·列维看中并买下，后来被一再转手，最终被纽约现代艺术博物馆收藏。