浅谈国画的工笔技法在真丝手绘中的运用

杨建荣

《三晋风光》

近年来，随着社会经济的快速发展，人们的生活水平显著提高，同时也越来越追求生活的品质，更加讲究个性化发展，因而真丝手绘作品应运而生，逐渐受到人们的广泛关注。真丝手绘可以满足人们的个性化需求，让人们可以自由选择真丝面料中的图案，也可以将完成绘画的真丝面料制作成丝巾、衣服等不同的产品。另外，在真丝手绘作品的创作过程中，会运用到国画的工笔技法，使作品画面更加生动，从而产生意想不到的效果。

一、真丝手绘作品概述

真丝手绘是指采用一些环保的绘画材料，根据人们的实际需求，由专业人员在真丝面料上绘出各种图案的一种绘画方法。真丝手绘跟机械印花有着明显的区别，而且不受制作工艺的限制，可以充分发挥设计师的想象力，随意塑造作品的风格，也比较符合新时代消费者的需求。但真丝手绘对制作工艺要求较高，不但很难准确控制颜料的晕染范围，而且容易出现图案色彩不均匀、绘画图案变形等现象，因此要提高真丝手绘的制作工艺，灵活借助一些绘画工具，比如阻染剂，运用阻染剂可以有效解决真丝颜料的晕染问题。除此之外，还要注意真丝手绘的保养问题，切记真丝手绘作品不可以在阳光下暴晒，要让它自然风干，真丝手绘作品制作完成后，要在48小时以后采用专用的洗涤剂进行洗涤，最好是手洗，而且水温不要超过40℃，这样可以保持真丝手绘作品的色泽度和形状。

二、国画的工笔技法在真丝手绘中的具体运用

（一）真丝手绘的勾线环节

随着时代的变迁，国画的工笔技法不断改革创新，并结合时代发展的潮流，融入真丝手绘的制作过程中，赋予了真丝手绘作品新的灵魂。一般来说，真丝手绘包括勾线、着色、烘托等步骤，每一个步骤都很重要，对真丝手绘作品都有着重要的影响。在实际的绘画过程中，工笔画的传统画法都是在纸上作画，先勾线，然后再进行填色，最后勾勒出物体的形状，但是在真丝面料中绘画就不一样了，虽然也是需要先勾线，然后进行填色，但是只需要简单勾勒出颜料的颜色就可以了，不需要勾勒出物体的明确形状。

（二）真丝手绘的着色环节

在真丝手绘的着色环节中，一般分为平涂和渲染两个步骤，对工艺要求比较高，十分考验画家工笔技法的功底，在进行平涂的过程中，要注意留出足够的发挥空间，蘸取颜料不能过多，画笔的水分也不能过多，避免出现过度晕染的现象，完成基本的平涂以后，可以用另外一支干净的画笔，蘸取少量清水，轻轻地沿着颜色的边缘画一圈，让真丝面料上的颜料沿着清水的痕迹慢慢渗透到线条内，提高物体的立体感，也不会出现过度晕染的现象。在晕染物体细节时要注意把握分寸，要提高画家自身绘画水平，提高着色的精准度。例如，在晕染花瓣时，首先用干净的画笔蘸取足量颜料，从根部向外进行着色，但是要注意着色一半即可，剩下的一半则需要用另一支干净的画笔，蘸取少量清水轻轻画一遍，稍后真丝面料上的颜料会自动沿着清水的痕迹进行着色，填补空白的地方，从而形成一朵完整的花瓣；在花瓣的根部，需要加深颜色，这时要在颜料干之前尽快着色；在进行花瓣叶子的着色过程中，为了增强叶子的色彩感，可以先用画笔蘸取少量的绿色颜料，然后再蘸取少量的红色颜料，从下到上，缓缓下笔，同样也是画到花瓣叶子的一半即可，然后再用一支干净的画笔，蘸取少量清水，填补叶子的另一半轮廓，运用这种方法可以使得真丝手绘作品更加自然，颜色也比较亮丽；在刻画人物头饰、面部特征时，也是运用一样的方式，简单勾画人物的头饰或者面部轮廓，再运用颜料和清水填补。

《蒙以养正》

除此之外，在画花鸟鱼兽时，也十分考验画家的绘画技术，首先需要提前铺上一层基础的颜料，在颜料没有干透之前，染上想要的花纹样式，在下笔之前，一定要掌握好时间和分寸，不然就会影响作品整体的感觉，不要拘泥于一种用笔方式，要根据实际需求，选择合适的用笔方式，同时也要注意选择合适材质的画笔。在书画中的用笔、用色等，都要反复思量，在作画时的起笔、行笔、收笔、顿、挫等都关系到一幅画的成败。而中国画的技法：勾、皴、擦、染，能很好地达到要处理的空间关系。例如，在作品《蒙以养正》的创作中，为达到栩栩如生的效果，在画老虎皮毛时，考虑到顺其自然，要按皮毛的长势去画，这样看上去好像梳理过的感觉。中国画讲究随类赋彩，四季不同，皮毛的色泽不同，阳光下和阴影下的皮毛也是不同的，这些细节都要考虑到位。接下来是染料试色，先用色盘在小稿上一次次调试。兑色的比例要掌握得恰到好处，才会起到事半功倍的作用。

三、真丝手绘今后的发展

在真丝手绘作品中运用国画的元素，继承和发扬了优秀的传统文化，有利于国画的可持续发展，突出了我国的民族精神和地方特色。目前，我国的真丝手绘起步较晚，因此在绘画过程中会有一定的局限性，通常我国真丝手绘作品大多局限在山水画以及人物画上，运用过多的民族特色元素，忽略了其他国家和地区的民族特色，创造出来的真丝手绘作品也缺乏创新意识，作品形式过于单一，因此要改变传统的观念，探索更多的可能，找到更多的绘画面料，提高真丝手绘的制作工艺。例如，由于丝绸的材质比较平展顺滑，而且吸收性比较好，因此在创作的过程中，可以运用这个特性进行绘画；在传统的真丝面料中，也可以添加其他的原料，如金银丝线，可以增加真丝面料的光泽度，给真丝面料注入新的灵魂；在真丝手绘的作品中，也可以适当添加装饰品，如刺绣，体现出浓厚的东方色彩，增加作品的魅力值。

近年来，真丝手绘越来越受人们的青睐，被广泛用于服饰、家具等各个领域中，而国画是中华传统文化的重要组成部分，蕴含着丰富的文化内涵，随着时代的变迁，国画的工笔技法也在不断改革创新，并被运用到真丝手绘中，使得真丝手绘作品不仅图案新颖，而且富有民族特色，极具个人风格。作为一名真丝手绘创作者，还要继续深入研究真丝面料的特性，将国画的工笔技法与真丝手绘更好地结合起来，提高真丝手绘的制作工艺，从而继承和发扬中华优秀传统文化。