画里禅心诗意多

宋希祥

《春消息》 靳朝辉/作

也许是年纪大了，学会了静听花开的声音；也许是时日久了，学会了看青竹拔节的过程。

十多年前参观画展，看到一个陌生的名字，记住了，是他的画让我牢牢记住了：靳朝辉。初看他的画，觉得清新、婉约，像一溪涓涓清流，禅音浅唱，琮琤低鸣；就像面前这位书生，腼腆、随和，既淡淡如也，又青春焕发。虽然画面还有点“羞涩痕”，有的线条稍有不尽如人意的遗憾。但在那个年代，这位崭露头角的青年画家已经有些与众不同，与他同时期的人比，与同龄的青年画家比，也算是出乎其类，拔乎其粹了！

其后临汾举办的几次画展，几乎都能看到靳朝辉参展。近年来，我发现靳朝辉的作品悄悄地发生着可喜的嬗变，由早先的摹写名人画迹，演变到不拾他人牙慧而意随心画，在阳春白雪和下里巴人之间徜徉，明显地有了雅俗和谐的自家面目，让人的视觉审美从初始的些许青涩升华到意蕴高雅。从这变化中，我们仿佛可以想见，靳朝辉这些年来上下求索、左冲右突，在艰难地寻找着新的自己。

“人苦不自知”这句话，反过来看就是“人贵有自知之明”。“跨越季节的灵魂，淡定地陷入反思”，“总想抗争着什么”（靳朝辉语），他反思自我，反思过往自己绘画足迹的是是非非，在反思中抗争着，力图走出当今中国画坛难以摆脱、难以治愈的痼疾——那就是“重复”，正如许多画家一样，无休止地重复名家、重复古人、重复自己。靳朝辉应该说是一位较早的觉醒者，他从“抗争”中警醒，较早地走出了“重复”的泥淖，从“反思”中悟出并挖掘出自己的潜力，重新认识了自我。他看到了当今绘画之所以“重复”就在于缺乏致命的东西——文化的诗性和画家的灵魂。于是，他在辛勤作画的时候，依旧如饥似渴地读书、读诗，不仅仅停留在会背诵原句，而是享受诗里的艺术美，去追寻诗里的意象，进而用生活的阅历与顿悟去拓展、填补诗外的空间。久而久之，他不再像低俗画匠那样单单局限在琢磨笔法、墨法，而是在攀缘高格局、展现新境界。久而久之，就会在构图、立意时有了自己的思想、自己的感受，就会笔随心走，就会自然而然地挣脱“重复”的窠臼。他学会了坚守寂寞，“默默无闻地生活，即便是没有人鼓掌，也在努力生长，做一棵自力更生的小草”。他把生命的沉淀，把思绪的静美，统统写进诗行里，融入画中。如此久了，便有了“画里禅心多自在，青山绿水入我怀”，便有了“李公写扇我添兰，苏词背后点牡丹”，便会“忘情信手提画笔，我画我心出天然”。

是什么魔力使他的画发生了如此大的变化？重要原因之一，就是“性情”变化的作用，“仰望诗贤情满襟”。除了天资颖悟之外，是诗的魔力、文学的魔力，是中华优秀传统文化的魔力。

《看来唯有我知音》 靳朝辉/作

《暮雨初晴》 靳朝辉/作

《菊石图》这种题材他以前也画过，而近期这幅就画出了新意。几丛菊花优雅地围着一块石头，石上两只鸡似乎在喁喁倾诉。加个题目《看来唯有我知音》，意犹未尽，便以诗记之，诗与画配，珠联璧合。

东篱堂前黄花栽，犹喜秋寒笑颜开，

冷吟风雨诗千首，醉酹一杯抒我怀。

书法家侯天元先生曾给朝辉写了一帧条幅：

心有三爱奇书骏马佳山水

园栽四物青松翠竹白梅兰

这条幅道出了靳朝辉的志趣追求与艺术特质。靳朝辉自小读书多，喜读诗书，读书成习惯，吟诗成天然。李白、杜甫、白居易，苏轼、陆游、辛稼轩，启功论书画的绝句，白石画上的题款，还有身边的文化学者、书画老师的每一个闪光点，有字书和无字书，都成了靳朝辉学习的亮点。转益多师，博采众长，境界高了，画路宽了，画技日臻成熟。有位老人看了靳朝辉近年来一系列画作之后，仿佛暴饮了八大碗香醇佳酿，一时遣兴，写下《朝辉诗画歌》，曰：

砚池墨卷浪，毛锥诗意扬。画松松高洁，画梅梅花香；画竹竹节劲，画菊菊花黄；画荷荷花洁，画桃人寿长；画丛兰草芳幽谷，画枝牡丹醉平阳；笔下仕女娴淑雅，纸上钟馗怒目张。正所谓，我襟怀古儒释道，鹿鹤留云借月章。诗千首，画万张，山雨楼船酒一觞！

靳朝辉作品的艺术价值，我们不是从他的笔墨情趣上看到，而是先从题款上感受到文化的含量。他的不少作品，往往画题引人入胜，如《一帘幽梦》《荷塘烟波》《春风多情思》《空谷有佳人》《笑语且喧哗》《雁鸣幽谷浮天际》等，画题与画面互补，别有深意。

靳朝辉的画具有雅俗美，和他的题画诗分不开。这是他与同侪卓然不一的又一特点。

题扇面《梅花》：

一剪寒梅傲风霜，冰雪百尺香韵长。

不图人夸好颜色，春满乾坤尽芬芳。

题扇面《兰花》：

几撇墨兰幽谷香，散淡入室自成芳。

花开不竞时与节，含羞逸士试平章。

题扇面《咏竹》：

吾爱竹风胜他人，直谓自美做前身。

拙手挥毫欲自试，方知高节写来真。

题《归燕》：

双飞燕子几时回，夹岸桃花蘸水开。

春雨断桥人不渡，小舟撑出绿荫来。

古人云：“吟诗好似成仙骨，骨里无诗莫浪吟。”自幼喜欢古诗词的靳朝辉，唐诗三百首熟读能诵。他早已把中华诗词的基因融化在骨子里，所以他画前画后都有诗意，总能即画即吟。近几年，他游历了天涯海角许多文化胜迹，进一步与先贤对话。一天，靳朝辉忽然夜不成寐，翻看旧照，看到自己和诗仙李白、诗圣杜甫、诗魔白居易三位先贤塑像的合影，不由诗兴涌来，随即吟出：

仰望诗贤

太白醉诗我醉吟，静夜举头泪潸襟。

少陵野老系家国，胸有苍生愤懑心。

香山居士思济世，一度思卿一怆然。

屈指如公今有几，百世览得绍休闻。

近两年，靳朝辉喜欢画扇面和折扇小品，并题诗。

吾爱红芳画上扇，花逐清风次第开。

轻捻罗薄生春意，频摇不怕落莓苔。

《清韵》 靳朝辉/作

严格说来， 这些即兴吟出的诗，有的句子的格律可能不够规范，也欠典雅，但可以从中感觉到画家的赤热之情，滚烫的心。画家不做“看客”，他在用心、用笔，肩负着历史的责任，完成着自己的使命——他是一名画坛战士。

年轻真好。

好在靳朝辉还差几岁才达不惑之年。有灵性且勤奋如斯的他，路正长，墨正香，愿他的艺术像他的名字一样：朝辉夭夭，灼灼其华；如他故乡的桃花，朵朵怒放，枝繁叶茂，硕果累累！