邂逅相遇，适我愿兮

2020-02-03徐小涵

神州·中旬刊 2020年1期

摘要：李白的诗歌，从外在豪放不羁、大胆想象的形式，蓬勃向上、浪漫雄奇的张扬，到内在关照万物、及时行乐的生命意识，痴狂到极致的伤感，以及贯穿始终的不同凡响的“文气”，将唐诗的个性淋漓尽致地张扬开来，带唐诗走进一个更开阔、更奇妙的世界，并教会我们对万物怀有无限的深情，用一种艺术的眼光看待人生。

关键词：李白;诗歌;相遇

“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，真正能够大笑的人在哪里？“白发三千丈，缘愁似个长”，真正有大苦的人在哪里？“我本不弃世，世人自弃我”，真正有大哀的人在哪里？孟夫子、王摩诘、杜子美、李义山……眼前开始纷乱起来，都不是。

那是李太白！只有李太白！

山花向我笑

爱李白，最爱其天生一颗赤子之心，脱去世故与粗俗的外衣的天真，像孩子的眼睛，清清亮亮。李长之先生说：“李白的宇宙观是动的，李白心目中的宇宙是有精神力量在内的，所以李白对于自然的看法，也便都赋予一种人格化。”在诗人的眼中，万物皆有情，万物都在与“我”对话，与“我”有一种内在的交融。蒋勋先生说：“如果我们所作所为都考量到目的的时候，我们就丧失了美的可能性。”游目骋怀不是目的，而是一个自然的过程，没有预设、没有希求，蓦然相遇，皆是自然的赐予。李白看山川自然，望见的不是藩篱，而是生命永恒的超越。冯至在《山水·后记》中写道：“真实的造化之工却在平凡的原野上，一棵树的姿态，一株草的生长，一只鸟的飞翔，这里边含有无限的永恒的美。当社会里一般的现象一天一天地趋向腐烂时，任何一棵田埂上的小草，任何一棵山坡上的树木，都曾给予我许多启示，在寂寞中，在无人可与告语的境况里，它们始终维系住了我向上的心情。我在它们那里领悟了什么是生长，明白了什么是忍耐。”一个真正的诗人，他面对大自然总有一种超越世俗的眼光和超越自我的情怀。在我眼中，李白就是自然的一部分，他看待万物的眼光，带着欣赏、带着感恩，“山花向我笑，正好衔杯时”（《待酒不至》），“桃李如旧识，倾花向我开”（《对酒》），“我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时相交欢，醉后各分散。”（《月下独酌》），在李白眼里，明月和自己是平等的，桃李和自己是老相识，万物都有了生命，它可以和自己一起孤独、和自己一起沉醉，而自己又何尝不是一轮明月？这是一种欣赏的情调、一种美的认知，所以李长之先生称为“自己的宇宙化”和“宇宙的自己化”。这是一份多么可贵的精细的心情，心里有花开，心里有发现，人的生命才蕴含春意春色。没错，心里的春光可以抵挡外在的困顿挫折，可以给生命保鲜，让人在面对苦难时举重若轻，不复再有那么新鲜的疼痛。我想，李白遇见山川自然，是生命里的一种夙愿，只有这样的人，山川才会接纳他。

朝如青丝暮成雪

“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”（《将进酒》），时间在李白这里有着极大的张力，“朝”与“暮”不过是一瞬间，生命就老去了，于是有了“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的华丽潇洒，时间如此辽远、生命如此短促，为什么还要让自己的酒杯空对着月亮，不赶快斟上酒，“会须一饮三百杯”呢？然而这华丽的外衣下面又隐藏了多少生命的感伤？这份感伤源于时间的压迫性，要让生命去尽情享乐、狂歌痛饮，但李白的享乐不是放纵，他绝不颓废、绝不萎靡，他是不要荒废生命，他觉得“天生我材必有用”，觉得“千金散尽还复来”，这个生命如此自信，李长之先生对几位伟大的诗人做了一个比照，他讲道：“倘若说，在屈原的诗里是表现着为理想而奋斗的，在陶潜的诗里是表现着为自由而奋斗的，在杜甫的诗里是表现着为人性而奋斗的，在李商隐的诗里是表现着为爱、为美而奋斗的，那么，在李白的诗里，却也有同样表现着的奋斗的对象了，这就是生命和生活。”他说“李白的本质是生命和生活”，所以他自然而然地接受道教的“现世、功利、贵生、长生”，“生活上的满足是功名富贵，因此李白走入游侠，生命上的满足只有长生不老，因此李白走入神仙。”“长生不老，青春永生”的神仙思想是道教生命观念的核心内涵，也是中国人生命意识的流露，道教以生为乐，以生为美，李白的诗文中经常流露出对道教的向往之情，“十五游神仙，仙游未曾歇”（《感兴六首》），贺知章称他为“谪仙人”，他对此非常满意，在别人面前，也以神仙自居：“青莲居士谪仙人，酒肆藏名三十春”（《答湖州迦叶司馬问白是何人》），凭我对道教文化和李白的一知半解，实在不敢多说什么，李白的思想极其复杂，也时常矛盾交织，我不知道这是不是一份虔诚的信仰，但从道教里面，他可以排解心灵的痛苦、追求幸福自由的生活，寻找感性存在的快乐，这是肯定的。李白深受道教文化的熏陶，他及时行乐的生命理想表露出道教乐生的生命意识，及时行乐不是醉生梦死，不是纸醉金迷，而是对生命精神的张扬，是对现世存在价值的充分肯定。“开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月”（《春夜宴桃李园序》），人从世俗的功利性生存状态中超脱出来，让身心获得即刻的放松、须臾的解脱和短暂的逍遥，品味生命存在的意味，聆听心灵深处最真切的呼唤。我想，李白卓尔不群的审美人格、狂放不羁的个性品质、飘逸出尘的风姿神态，那种对生命自身的和谐的追求、与天地宇宙万物的和谐的追求，都不无道教的浸润和影响。感慨于生命的短促、期待于青春的永存，于是李白也同样“贵生爱身”，“尔非千岁翁，多恨去世早。饮酒入玉壶，藏身以为宝。”（《拟古十二首》），为什么要有那么多世俗的牵绊呢？心思那么重又怎么会长生不老呢？这像是自我的排解、也像是自我的劝说。“君爱身后名，我爱眼前酒。饮酒眼前乐，虚名何处有？”（《笑歌行》），这就是李白的生命状态，他自己直言很看重功名富贵，但这与“眼前酒”相比又算什么呢？“斗酒十千恣欢虐”挥霍又何必在意物质？“主人何为言少钱”，有谁到别人家做客会说出这样的话来呢？恐怕只有李白了吧。他对生活的要求很多，他的追求也很多，他认真生活，从来不放弃，永远要追求，这份追求里面，是对生活的爱、对生命的珍惜，在流光中有一种唤醒，是生命积极的昂扬的姿态。

尔来四万八千岁

说到李白的浪漫，我第一时间想到的便是他的《蜀道难》。中国文学的传统通常不太把激情一下子释放出来，“现实主义”的“诗三百”自是含蓄蕴藉、温柔敦厚，就是“浪漫主义”的“楚辞”那么瑰丽华美，也没有在语言上有这样大胆的创造。奔涌而出的，根本就是感情已经饱满、洋溢到形式无法容纳，文字好像已经失去了意义，诗人传递给我的，是调动所有感官的感觉，奔放高昂的诗情、热烈粗粝的灵魂、雄奇豪放的意象、自由张弛的诗体交织在一起，达到浪漫的极致。开篇的感叹就是在面对一个无言以对的东西，这很像贝多芬《命运交响曲》的开始，是向一切发出挑战的姿态。紧接着便是倾泻而下的“难”，又让我想到了肖邦的“冬风”，雪崩一样势不可挡，海啸一样滚滚向前，瀑布一样一泻而下，这恐怕已经超出人世所能容纳，只有大自然、只有宇宙洪荒才有这样巨大的力量吧！很多研究者认为李白是写唐玄宗逃难到四川的故事，但我宁愿相信这个李白是从现实当中抽离的，他完全是自然中的一部分，不去掺杂任何世俗的杂质，仅仅是在描述生命的流浪与自我的放逐。他一会儿是“黄鹤”，一会儿是“猿猱”，一会儿又是“悲鸟”，他把自己想象成这些生命的替身，在悬崖峭壁间，在飞湍瀑流间，在枯松倒挂间，对自己的内心世界发出叩问呢。我相信李白不是一个纠缠于琐事的人，再多的痛苦、烦闷，也许爬着山，他就忘掉了，心中俗世的污浊之气，也许听着“飞湍瀑流”，赏着“枯松倒挂”，早就烟消云散了。李白的浪漫就在这里，我们一直被他带着，仰望了天又俯瞰了地，在雄奇艰险的蜀道走了一程，越来越高亢，越来越势不可挡，完全没有停下来的意思。

举杯邀明月，对影成三人

一个真正伟大的人，往往也是真正孤独的人。人在得意的时候更多是在太阳下花团锦簇，而在真正寻访内心的时候往往会想到夜空中孤冷的一轮明月，只有在夜深人静的时候，不圆满的、隐藏的才会探出头来，被明月照耀得纤毫毕现。每个人心中都有自己的一片月色，逐天涯、随海角，一生流照。李白这样一个爱月亮的人，更是如此，明月承载了他太多的情思，明月常在，她不负人，由是给予了一份安顿、一份寄托。

在《月下独酌》中，盛开的繁花与独酌的人，是月下最特殊的存在，因为繁花，这份孤独被放大了很多。李白不屑于与世俗对话，自负是孤独的，人在最孤独的时候，往往渴望知己，但是在人世间无所盼望、人世间的污浊没有办法实现心灵的对话怎么办呢？李白宁可邀请明月和影子，但是有了明月、有了影子，诗人的孤独就得以排解了吗？“月既不解饮，影徒随我身”，月亮不食人间烟火，她怎么会懂得喝酒呢，只是一个寄托而已;影子只知道跟在我身边，反而徒增幽怨，只是一个陪伴罢了。说到这里，我体会到诗人一种深深的孤独和绝望，浩茫宇宙，竟然没有一个对象可以陪我酣畅痛饮，清冷的月光下，诗人的这份哀怨显得那么凄凉。但是李白从来不会沉溺其中，他一定要想办法来排解，于是他又说：“暂伴月将影，行乐须及春”，生命又回到了华丽与希望，生命那么短暂，追求快乐一定要尽早啊，把它们当做朋友吧，姑且有个伴儿，哪还要求那么多呢？在这份调侃当中，我看到了诗人孤独中的无奈与悲凉。“我歌月徘徊，我舞影零乱”，诗人好像很快从孤独中抽离，手之舞之，足之蹈之了，真的是这样吗？“零乱”看似好像很热闹、很繁华，然而在一片空旷的月色中，又何尝不是诗人的心绪？其中，有一种孤独无法排解的悲壮和苍凉。最后诗人又上升到了哲学的高度，有情又怎样，情是那么短暂，既然如此，又何必一定要求“有情”呢？我们暂且这样吧，或许在时间长河中、在浩茫宇宙中，我们还有缘再相见。诗人想要“知己”，想要“有情”，却在一次次的排解与调侃中落空，可想而知，这份孤独有多深。

秋天是一个意味深长的季节，人也如此。

世人皆欲杀，吾意独怜才

李白和杜甫都让我感动，他们是生命的两种完成，这里有生命的互补、生命的开阔。杜甫非常了解李白，也非常喜欢李白，他时常怀念他、惦记他，我想，只有心中爱极一个人，才舍得把心中那么多的春意春色分给他。“醉眠秋共被，携手日同行”（《与李十二白同寻范十隐居》），“共被”“携手”，恐怕早已是血缘之亲了吧。“白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军”（《春日忆李白》），这是杜甫对李白发自内心的欣赏和羡慕，这在他很多给李白的诗当中都有提到。“剧谈怜野逸，嗜酒见天真。醉舞梁园夜，行歌泗水滨。才高心不展，道屈善无邻。”（《寄李十二白二十韵》），李白政治上失意了，杜甫也是第一时间表达了他深切的同情，我好像看到杜甫在李白旁边，面对着落寞的、苦闷的李白，给他一个鼓励的眼神，拍拍他的肩膀，给予他无声的安慰和开导。“秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。”（《赠李白》），在别人眼中自高自大、目中无人、飞扬跋扈的李白，唯独杜甫了解、同情他内心的苦闷焦灼，“何必人间称雄呢”，这像是一个长辈对一个年少轻狂的少年的规劝，实际上，杜甫有言外之意，他好像在说：“李白痛饮狂歌，却无人赏识;有济世之才，却不能施展;有雄心壮志，却难以称雄”，扼腕之情，油然而生，看似埋怨，实则不平，这份不平，给李白，也给自己。李白在政治上接二连三遭到打击，晚年饱经凄凉，险些丢了性命，他不知道，还有一个杜甫一直在牵挂着他，“不见李生久，佯狂真可哀。世人皆欲杀，吾意独怜才！”（《不见》），为了这个孤独的生命而悲哀、而怜惜的人恐怕只有杜甫了。杜甫非常清楚李白的孤独，他也觉得李白一定会名垂千古。我想，李白的冬天纵然有肃杀的寒风、纵然有萧索的凄凉，他很冷，很苦，但我想对他说：“你不孤独，因为，在你生命的另一端，还有一个杜甫。”

你微小，但你并不渺小

詩歌通过无限的深情，医治人们的心灵。它可以让我们超然在世界之上，获得一种感情的升华;也可以反照我们自己，获得灵魂的反思。它教会我们静听雨打芭蕉的声音，欣赏炊烟袅袅升起，流连于黄昏天边的晚霞，对着乡间小路的一朵野花微笑，同情人间一切的不幸，悲悯世间一切的不公，感动生命一切的爱与温柔。我们读诗歌，是在诗歌中寻找生命的意义，难以言传，又意味深长;不可捉摸，又真实存在。

生命，一个多么神圣又宽广的词，当生命与诗歌有了碰撞、有了交融，那是一个人遇见了另一个人，他看到了他灵魂深处的寂寞与哀愁、他平静的面庞背后隐藏的生命波澜;那是一个人遇见了自己，他看到了笑容中的泪水、看到了狂欢下的孤独，看到了对生活的爱、对生命的悲悯、对幸福的追寻。

我忽然想到了泰戈尔的那首《萤火虫》：

你完成了你的生存

你点亮了你自己的灯

你所有的

都是你自己的

你对谁也不负债蒙恩

你仅仅服从了

你内在的力量

你冲破了黑暗的束缚

你微小

但你并不渺小