传统纹样在室内软装设计中的应用
2020-01-16兰金福泉州轻工职业学院讲师国家一级人力资源管理师
兰金福 泉州轻工职业学院讲师、国家一级人力资源管理师
随着近几年经济全球化的发展,我国很多室内软装设计都与国外软装设计进行了一定的融合。目前,我国室内软装设计因为受到西方设计理念的影响而丧失了自身特点。过度使用西方设计元素可能会导致室内软装设计变得杂乱无章,使得整体效果受到影响。所以,目前我国的设计师开始在设计中融入一定的中华传统文化,如加强了对传统纹样的利用。而传统纹样在室内软装设计中的应用,可以使得我国的室内软装设计逐渐向创新、民族、传统方向发展,最终形成一种别具一格的软装设计风格。
1 软装设计理论概述
软装设计主要指的是在建筑物内部放置一部分可以动的装饰元素来实现对建筑的美化作用。室内软装范围主要包括家庭住宅或者公共场所,主要的软装元素有家具、装饰画、陶瓷、绿植、花艺、窗帘及灯饰等。室内软装相较于传统的装修更具灵活性,同时可以对装饰元素进行随时更换,而且很多装饰元素在后期可以进行适当的二次装饰,如窗帘、花艺、挂画及挂毯等。
此外,软装产品主要包括家具、灯饰及窗帘。建筑进行软装设计的主要目的是根据客观需求来对建筑空间进行装饰,同时需要在建筑过程中对其中的装饰元素进行一定的整合与设计,只有这样,才能实现空间和功能上的互相吻合,最终形成一种独特的设计风格[1]。
另外,软装设计可以将建筑的空间形状、空间与主人的喜好、习惯及经济状况进行结合。从建筑整体来进行室内软装设计,体现出主人的为人与情趣。另外,现代软装设计元素主要来源于西方文艺复兴与古代文化因子。目前的软装设计主要以文化因子为基础,用不同的材料与色调进行搭配,以此来体现自身的特点使得建筑的室内软装设计更加丰富多彩。
由于我国传统文化博大精深,可用于室内软装设计的元素非常丰富,如古画或者书法。而传统纹样是一种可变性非常大的文化元素,其规格是可大可小的,所以传统纹样在室内软装设计中的应用是非常广泛的。
另外,传统纹样是一种可以融合多种文化因子的室内软装设计元素,其适用范围非常广泛。作为一种室内装饰的必需元素,传统纹样在古代就已经开始流行。传统纹样在目前我国室内软装设计中的应用不仅可以体现出设计人员对传统文化的传承,而且可以彰显文化的包容性与创新性。所以,如何做好中西方文化的结合已成为室内软装设计师所面临的重要难题之一。
2 中国传统纹样概述
在悠悠的历史发展长河中,先人将对美好生活的向往与期待都融于一个个吉祥美好的图案中,这也无疑是我国文化传承中最绚丽多彩的一部分。而什么是中华传统纹样,传统纹样具有传承意义,包含大量的传统习俗,且包含了人们对美好生活向往的一些图案。在原始社会时期,虽然人类还处于一个文化的朦胧期,且文字尚未发明,但是他们在艺术上却已经开始崭露头角。尤其是以仰韶文化和马家窑文化的彩陶团作为代表图案,这两类文化中的用色非常淳朴,且涉猎的题材非常广泛,图案布局非常合理,造型生动形象。
对于残暴的奴隶社会而言,青铜器的出现不仅彰显着天命神权,还体现了奴隶主吉祥观念物化的现象。而对于雄壮奇特的商周青铜工艺而言,其造型非常庄重严肃,装饰纹饰与器型造型相统一,纹样框架也是严格按照器型框架来确定的。这一类装饰主要是以中轴对称装饰为主,以动物纹作为主要的装饰题材,其次就是云纹,另外对主体动物纹样进行了夸张的变体处理,忽略了身体,其中辅首纹是一种最具有代表性的纹样,他的装饰部位和外形相互映衬,使得器具彰显出一种严峻的凌厉美,可以将统治者的威慑力体现得淋漓尽致。
另外,秦汉时期是中国封建王朝刚刚建立的时期,装饰纹样逐渐得到应用。在这一时期,传统纹样开始应用于衣食住行等各个方面,其中瓦当的应用最为广泛。当时,应用到传统纹样的生活用品主要包括铜镜、金银错器、漆器、织锦、刺绣及玉器。
隋唐时代的到来,传统纹样达到了一种鼎盛的发展状态。此时,中央集权得到了进一步强化,文艺开始趋向于开放,开始吸取外来文化。这时的传统文化开始趋向于百花齐放的盛景。在这一时期,丰腴的造型开始流行,艺术也开始讲究结构对称、主次分明。这一特点也是盛唐纹样的主要特点之一。
到了宋朝,中国的传统纹样开始发展到另一个高峰。宋朝时期有专门的画院,提倡花鸟绘画,这使得宋朝时期的纹样初步形成了一种固定风格。在这一时期,手工业开始得到了不断发展,不同阶层都有与之相适应的绘画风格。宫廷工艺与民间工艺两种绘画工艺开始趋向于共同繁荣的局面。宫廷画意通过精湛的画艺来表现出精益求精的装饰态度,而民间工艺则以写实纯粹的画艺备受百姓吹捧。而明清时期的传统纹样则是要回归至最传统的时期。这时工艺美术开始不断发展,装饰纹样工艺越来越精良,色彩越来越厚重。同时,封建统治在此时得到了加强。
中国的传统纹样是古人进入文明社会的主要标志,不仅可以满足先人的物质需要,还使得人们的精神需求得到了一定的满足。装饰纹样开始在人们生活的时时处处得到表现,人们的审美开始逐渐提升[2]。
3 传统纹样在室内软装设计中的应用方法
3.1 直接应用
中华民族经过5000 年的发展沉淀后留下了很多财富,其中有很多艺术形式是至今都无法超越的。我国的传统纹样不仅形式多样,而且外形非常美观,很大一部分是非常符合现代人的审美的。如果可以将其直接应用于目前的室内软装设计,可以烘托出一种带有古典气息的艺术氛围。
例如,在清朝宫殿中有一种最常用的纹样叫三交六梳菱花形纹样装饰,将其分解来看有一种几何图案的静态美,但如果将其合成来看则又是一种极具动态内涵的图案,象征着权力的统一,寓意是天地之交而生万物,常见于帝王宫殿的门窗上,同时常常应用于隔断屏风中。由于其变化较为丰富,寓意也非常吉祥,所以代表性极强。
还有宋朝画家黄公望所作的《富春山居图》,其描绘的是富春江两岸的国泰民安的祥和景象。而设计师根据该画设计的富春山居则是将富春山居图与剩山图进行了融合。这样的设计风格不仅可以体现出主人浓厚的家国情怀,还可以通过屏风来增强居室的厚重感,以此来展现一种泼墨山水的意境。这种将中国画巧妙应用于室内软装设计中,可以充分地体现中式艺术。
此外,还可以将传统纹样应用于西方室内软装设计中。设计时一定要注重全方位把控,避免传统纹样在西方室内软装设计中出现画蛇添足的状况。要想在不同的文化背景下融入传统纹样,需要对西方建筑设计的文化内涵进行深层次发掘,寻找文化中的共性,并对其加以利用。而且需要注重设计的层次感,以此展示西方室内软装设计的精髓。
3.2 整合重构
整合重构指的并不是将其彻底否定,而是通过对纹样的造型进行整理和变化来将其更好地适应于现代室内软装设计,主要是通过简化归纳的方式来强化纹样的节奏感和感化力。此外,对已有的传统纹样进行整合重构,使得原本复杂的纹样逐渐变得简单化,将部分简单的纹样进行夸张处理。这样既可以保证纹样所传达的文化性,还可以保证其不失去时尚感,对装饰更加有利[3]。
例如,中式样板房的室内软装设计主要采用抽象夸张的手法,对传统元素进行了适当的整合重组,以油画的形式表现出来,使得室内软装既不失文化的厚重感,也存留一定的时尚感。室内家具以黑白色调为主,整个居室犹如水墨画一样。如此,中国传统的室内软装设计在现代室内软装设计中占着举足轻重的位置,无论是通过家具还是通过装饰工艺都可以看出传统纹样的痕迹,这也是室内软装设计中最有效的处理手法,这样的操作可以使得传统元素在现代室内软装设计中更有魅力。
4 传统纹样在室内软装设计中的应用实例
4.1 家具中的应用
要想在家具中增加对传统纹样的应用,需要把握好一定的度。家具的主要作用是供人们休息,放松身心。而传统纹样则主要是通过雕刻、镶嵌、彩绘等形式与家具完美契合。家具的装饰可以运用多种方式,这样才可以使得装饰纹样在艺术表现与审美效果上能更加多样化。
4.2 陈设品的应用
陈设品主要指的是室内的一些装饰品,包括古画、根雕以及一些带有传统纹样的书桌等。此类陈设品可以渲染出一种浓郁的文化气息,以此来达到陶冶情操的目的。在室内软装设计中应用较为广泛的带有传统纹样的陈设主要包括装饰挂件、布艺沙发及壁饰挂件等。在这些陈设品上融入一定的纹样可以提升陈设品的艺术价值。进行纹样装饰时,可以采用植物花草纹、文字纹、双喜纹龙凤纹及百福图等[4]。以上纹样不仅可以起到一定的装饰作用,而且会彰显一种美好的寓意。
4.3 地面中的应用
地面装饰在整个室内软装设计中是非常重要的,因为地面装饰可以决定整个室内的色彩效果,甚至会提升整体的家居效果。而现代室内设计的主要基调是简约。如果在地面装饰中大面积使用纹样装饰,那么会给人带来一种压迫感。所以,地面装饰中的纹样装饰可以选择一些小面积的图案,图案形式以花卉为主。那样不仅可以有一种美好的寓意,还不会给人一种眼花缭乱的感觉。而地面的纹样装饰主要适用于餐厅或者广场。室内只需要采用一些较为规则的纹样形式,以此来突出简约的主基调。
5 结语
我国传统的纹样装饰非常丰富,应用于当下的室内软装设计中不仅可以提升美感,还可以传达出一种文化修养。本文主要针对传统纹样在室内软装设计中的应用进行了分析,希望能对我国室内软装设计提供一定的进步依据。