论戏曲展览对公共文化空间的选择

摘要 目前戏曲展览场所对公共文化空间的选择单一且集中在各类展馆上，针对这一现状，戏曲展览在选择公共文化空间作为展览场地时，应将展览自身的主题内容和目标公众的特点考虑进去，重视新型公共文化空间，结合戏曲剧目的展演，吸收学术界的专业力量，重视对剧院和高校校园的选择。

关键词：戏曲展览;公共文化空间;戏曲传播

中图分类号：J83 文献标识码：A 文章編号：1004-9436（2020）23-0-02

中国戏曲经过明清和近现代的繁荣后，于20世纪后期逐渐走入低谷。近年来，中央相继出台了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》《关于新形势下加强戏曲教育工作的意见》等一系列关于戏曲保护与传播的方针政策，各种支持戏曲传承发展的办法被相继提出，促进了戏曲的传播普及和传承发展，戏曲的“春天”正通过丰富多彩的戏曲活动直观地展现出来。各大众媒介纷纷设立戏曲栏目，戏曲艺术节和戏曲展演分布在各个地方，与此同时，也有更多的戏曲展览在各种公共文化空间中为戏曲传播贡献力量。展览场地是一个展览开展必须具备的条件之一，大多数展览都会选择开放性的公共文化空间作为展览场地，戏曲展览也不例外，因此，公共文化空间的选择对戏曲展览的效果有很大影响。

1 戏曲展览应注意对公共文化空间的选择与利用

戏曲展览依托于公共文化空间进行展示，达到传播和普及戏曲的效果。公共文化空间是对观众敞开，相对固定，有组织性或制度化，用于文化交流和交往的公共场所。一个城市的公共文化空间大致包括剧院、咖啡馆、书店、茶馆以及公园、广场等开放性公共空间，以及博物馆、美术馆、艺术馆、文化馆、纪念馆等各类展馆，其所处的地理位置和社会职能各有不同，同时也意味着公共文化空间的性质和职能各有不同[1-3]。

戏曲展览的最终目的虽然都是达到传播和普及戏曲的效果，但其主题和内容各式各样，针对的观展人群也不尽相同。所以根据戏曲展览的主题内容和目的需要，选择与利用相应的公共文化空间是十分有必要的，可以更有效且更有针对性地达到传播和普及戏曲的效果。

2 戏曲展览对公共文化空间的选择与利用现状

2.1 在展馆展示戏曲

博物馆、美术馆、纪念馆、文化馆等展馆是已经发展得非常成熟的展览展示类的公共文化空间，具备教育功能和文化功能，公共性强，也是戏曲展览最青睐的公共文化空间。

目前我国有许多专门的戏曲展览馆，如故宫博物院内的畅音阁戏曲馆，由原湖广会馆改建的中国戏曲博物馆，位于嵊州市的越剧博物馆，以及梅兰芳纪念馆、聊城戏曲文化展览馆等。这类展览具有地点固定、时间长、专业性强、展示全面的特点，前来观展的群体广泛，展示的内容从基础到专业，可以起到很好的戏曲普及作用，让更多的人通过参观知道和了解戏曲[4]。

同样也有一些有时效性的戏曲展览，如2015年10月，在南京博物院特展馆开展的“‘南腔北调——传统戏曲艺术展”;2016年9月，于威海半岛美术馆开幕的“梨园春梦”张继东戏曲油画展;2017年8月，山东省文化馆举办的梁汉森·中国京剧意象脸谱画展;2017年9月，于上海市普陀区文化馆一楼的城市创意空间展厅举办的“戏韵丹青”中国戏曲人物画展;2017年9月，于广西群众艺术馆举办的“桂戏俊影”戏曲摄影展;2018年9月，于上海市虹口区朱屺瞻艺术馆举办的“海上有戏”戏曲人物画名家邀请展等。这一类展览都不是常设展览，展期时长不等，展览的并不是十分全面的普及性内容，而是画展和摄影展这种欣赏性强，具有一定传播效果但普及作用一般的展览。

2.2 在图书馆推广戏曲

图书馆是具有公共性、知识性和自由性的公共文化空间，是公民日常生活中不可或缺的公共服务设施。公益讲座是公共图书馆发挥公共文化空间职能的重要形式之一，也是目前为止开展最为活跃的业务工作之一。虽然只有极少的图书馆会在建筑结构中加入展厅，但一个图书馆是否具备展厅并不影响图书馆作为展览场所的职能，因为有些展览对其所需要的物理空间要求并不高，所以图书馆的大厅或任意开阔区域均可作为展览场地加以利用。

目前并没有很多戏曲展览选择将图书馆作为展览场所，选择在图书馆举办的戏曲展览也均是时效性短、临时性的展览。2018年2月，重庆市曾举办“南腔北调”传统戏曲艺术展，这次展览将场地选在沙坪坝区图书馆四楼的展厅。另外，数字图书馆推广工程曾在2018年春节期间举办过一次“梨园贺岁·百戏昇平”戏曲文化主题展览，分别在周村区图书馆、乡宁县图书馆、阜新市图书馆、恭城瑶族自治县图书馆、广西桂林图书馆临桂总馆2楼、无锡市图书馆1楼东展厅、绵阳市图书馆等多个图书馆展出36幅戏曲展板，每张展板上附有相关资源的二维码，参展者可通过扫码进入互动体验界面，获取更多戏曲文化资源。这种线上线下同时进行的方式十分新颖，线下展览实际展出的内容并不多，展览占的面积也不大，推出的内容为“中国戏曲文化知识库”中的内容，均为普及性较强的知识。各个图书馆地点分散，且均为对公众免费开放的公共文化空间，受众广泛，公众参观这次展览，可以直观地认识到中国传统戏曲艺术的文化魅力，有效达到传播和普及戏曲的效果[5-6]。

2.3 在剧院普及戏曲

剧院作为公共文化空间，承担最多的就是艺术教育普及的职能，但鲜少有人将剧院和展览相联系。由于展览形式的多样性和所需物理空间的随意性，剧院其实可以成为戏曲展览场地选择中的一个绝佳选项，如纪念杨宝森110周年诞辰“一轮明月”主题展就是在国家大剧院艺术沙龙展厅举办的，国家大剧院还曾在“第二节国家大剧院越剧艺术周”期间策划推出了“艺苑争芳——越剧主题艺术展”。

综上所述，目前戏曲展览对公共文化空间的选择主要集中在博物馆、美术馆、纪念馆、文化馆等展馆上，选择剧院和图书馆的较少，基本没有戏曲展览选择在公园、广场、书店、咖啡馆这类完全开放的公共文化空间举办。

3 戏曲展览选择公共文化空间作为展览场地的思考

3.1 增加剧院选择

戏曲展览应该更多地选择剧院作为其展览场地，虽然许多剧院的建筑结构中不含专门的展厅，但其实剧院的前厅就可以满足一般展览对物理空间的需要。戏曲普及与传播的最终目的是吸引更多的人知道戏曲、了解戏曲，产生兴趣，最终进入剧院观看戏曲演出，感受戏曲的魅力。剧院作为大量戏曲剧目的演出场所，必然经常进行戏曲演出，戏曲展览可以结合剧院近期的戏曲演出或展演进行，既可以起到戏曲传播的效果，也可以为剧院的戏曲演出做宣传，甚至吸引更多话剧、歌舞剧、音乐剧等的观众了解戏曲，进而观看戏曲剧目的演出。

2019年1月，北京中华世纪坛举办“花雅霓裳——非遗戏曲服装服饰展”，用这次展览为整个非遗雅集一系列活动拉开序幕，展览对京剧等非遗戏曲剧种的代表性服饰实物、制作工艺流程、图式纹样、图腾寓意阐释等进行了多维荟萃展示，除了戏曲行头的实物，也有精美的图文展示。值得一提的是，这次戏曲展览是与中华世纪坛剧场的演出相结合的，在展览的同时，安徽省徽京剧院、南京市越剧团等院团在中华世纪坛剧场进行了一系列非遗戏曲演出，涵盖京剧、徽剧、扬剧、越剧、祁剧等多个剧种，以最直接的形式对戏曲进行了普及与传播，是一次十分有意义的尝试。

在剧院里，将看剧与戏曲文化知识展览结合起来，似乎也是一个可行的方法。目前各个剧院会对当天或近期即将上演的剧目进行宣传，宣传方式包括印发剧目宣传册，张贴上演剧目的主演海报，在入口处或楼梯侧放置印有上演剧目信息和图片的易拉宝等。这些都是很好的展示方式，但上演剧目的宣传大部分都是短时效性的，持续时间一般在剧目开演前的1～2个月以及演出后的1个月。进入剧院观看戏曲演出的观众们大多是对戏曲有一定了解的人群，可以在剧院中设置砌末、服装样式、剧照等更有趣味性的长期展览，或是将当期剧目中出现的砌末、服装等，与剧目的推广宣传展示结合推出，进一步激发观众们对戏曲的兴趣，也可以吸引更多其他戏剧种类的观众对戏曲产生关注。

3.2 进一步走进高校

不少省市配合国家政策，都在积极开展“戏曲进校园”的活动，除了在中小学校园进行戏曲知识的传播和普及，高校师生也是当前社会的中坚力量，占据戏曲传播和普及的受众群体的很大比例。许多高校校园都是对外开放的，在一定程度上属于公共文化空间的一种具体形式。同时在各大高校中，也有不少学院的相关专业和戏曲相关社团掌握着专业的知识和丰富的资源，各个高校都配备有图书馆，甚至有的高校还配备了剧院或展馆，具备展览举办的基础场所条件，高校师生人数众多，为展览提供了足够的受众基数。目前已经有少量戏曲剧目在高校剧场进行展演，但极少有戏曲展览把目光投向高校，通过展览的形式对高校师生进行传统戏曲的传播和普及。

在高校举办戏曲展览有很多优势，如可以结合高校内部专业人士，提高展览的专业性;得到戏曲爱好者或社团的帮助;场地富裕，有大量教室和空场地可供使用;高校校园环境优美，且对外开放，除可以向高校师生传播和普及戏曲知识外，也能吸引大量附近的居民。综上所述，高校校园不失为一个戏曲展览场地的优秀公共文化空间选项。

3.3 考虑展览的主题内容和公众特点

戏曲展览有各种各样的主题和内容，而公共文化空间的位置和职能不同，参与各个公共文化空间的公众人群也有所不同。戏曲展览在选择作为场地的公共文化空间时，应将自身的主题内容和所指向的公众人群的特点结合起来。正如普及性较强的戏曲知识展应在不了解戏曲的人群会参与的公共文化空间，如各大图书馆、博物馆等进行;专业性较强的戏曲画展、摄影展等，可以选择艺术馆、文化馆、美术馆等有较成熟的展厅的地方举办，指向对戏曲有一定了解或已经对戏曲艺术产生兴趣的公众人群，以更有效地达到传播和普及戏曲的目的。

同时，为了吸引更多的观展群众，戏曲展览在场地的选择上也应更加多样化，展览这种传播和普及的形式其实可以放宽对空间的要求。公共文化空间随着城市的兴起而逐渐变迁，随时代的发展呈现出丰富多样的形态，咖啡馆、广场、公园、书店以及各式各样的沙龙，都可以视作公共文化空间。咖啡馆、书店、广场和公园等公共文化空间面向的公众人群，与专业展馆面向的人群可以说是有很大差异的，而这些公共文化空间也应该更多地被利用起来，且这类完全开放性的公共文化空间随意性更强，受众广泛，个体随来随去。低成本、偏公益、内容普及性强的戏曲展览可以考虑在这类公共文化空间举办，并且利用这些空间自身的结构特点，在形式上多花心思，也可以采取线下展览与线上展览相结合的方式，节省空间，丰富推广内容，用更新颖便捷的形式，吸引更多年轻人关注戏曲。

4 结语

目前戏曲展览场所对公共文化空间的选择单一且集中在各类展馆上，针对这一现状，戏曲展览在选择公共文化空间作为展览场地时，应将展览自身的主题内容和目标公众的特点考虑进去，重视新型公共文化空间如咖啡馆、广场和公园的传播效力，且应该结合戏曲剧目的展演，吸收学术界的专业力量，将目光更多地放在剧院和高校校园上，以提高展览质量，吸引更多年轻人，使戏曲展览更好地达到传播和普及戏曲的作用，让更多的公众知道、了解、喜欢戏曲。

参考文献：

[1] 郑迦文.公共文化空间：城市公共文化服务建设的空间维度[J].华南师范大学学报（社会科学版），2017（01）：164-167+192.

[2] 丁瑜，李爽，伍艳慈.大众休闲背景下展览展示类文化空间公众感知价值研究——基于广州市中心城区场馆个案的调查[J].世界地理研究，2017，26（01）：146-157.

[3] 刘雨.公共文化空间下传统文化传承发展的路径选择——基于贵阳孔学堂传统文化传承发展模式研究[J].贵阳市委党校学报，2016（05）：48-51.

[4] 谢锡文，郭佳琦.空间制造：文化社区、文化资本与文化生产——基于“文学生活馆”公共文化空间建构的研究[J].山东大学学报（哲学社会科学版），2016（04）：12-18.

[5] 李海萍.高校圖书馆公共文化空间构建研究[D].上海交通大学，2015.

[6] 崔月强.浅议图书馆作为公共空间的社会教育职能[C]//全国中小型公共图书馆联合会、中国知网·中国知识资源总库编委会.全国中小型公共图书馆联合会2014年研讨会论文集.全国中小型公共图书馆联合会、中国知网·中国知识资源总库编委会：全国中小型公共图书馆联合会，2014：7.

作者简介：陈怡璇（1996—），女，山东济宁人，硕士在读，研究方向：戏剧戏曲。