现代景观中的曲水流觞

2020-01-07张吉祥梁金硕冯玉星

花卉 2020年4期

关任张吉祥梁金硕冯玉星

（山东建筑大学建筑城规学院 250101）

1 曲水流觞的起源与含义

1.1 曲水流觞的起源和发展

曲水流觞在起初是一种民俗，于三月三上巳节（原为纪念黄帝）滨水修禊进行祈福消灾。汉代应劭的《风俗通义》把禊列为祀典，说：“禊，洁也”。禊是一种古代传统民俗。季春时，官吏及百姓都到水边嬉游。《宋书·礼志》中记载最早于三国时期，“魏明帝于天渊池南设流杯石沟，燕群臣”是首次在园林中形成特定的景点。在魏晋南北朝时期逐渐繁盛，王羲之召集友人集会于山阴县兰亭修禊，引溪流为“曲水流觞”，饮酒赋诗，将诗集整编为《兰亭雅集》。王羲之在《兰亭集序》中写到：“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。”至此曲水流觞被赋予了更多的人文色彩，从单纯的祈福活动逐渐演变为了结合自然、文化和民俗的活动，从民俗活动走向了园林游赏的活动和景观[1]。

“曲水流觞”的内容、形式和意趣在长期的发展过程中逐渐确定，成为了中国古典园林的重要标志景观之一。曲水流觞景点常见于各地古典园林，同时它还随文化交流传到日、韩两国。在保持基本特征的同时，各地曲水流觞景点常常因地制宜，创造出多彩多姿的地方特色，体现了中国传统园林“一法多式”的造园手法[1]。

1.2 曲水流觞的含义

“曲水流觞”在园林中有两层含义：①指一种特定的文人游戏，即文人雅士坐在曲折盘旋的水流两侧，酒杯随水流漂浮，酒杯停在谁的面前，谁就饮酒赋诗，是风靡于文人士大夫的文字游戏。著名的如王羲之等人的“兰亭雅集”即出自于此；②指中国传统园林中专门为举办此种活动而设置的程式化景点，一般以“流杯池”、“流杯亭”等水景为中心[1]，北宋《营造法式》中对流杯渠也有相关记载。

2 案例分析

2.1 九曲-曲溪

2.1.1 项目背景

九曲位于内街中，内街是西安万科东方传奇示范区中的一个重要节点，该示范区位于极具文化底蕴的曲江新区，满足景观功能的基础上要有文化特征，是本案要解决的重要问题。本案中曲水流觞表现为一园林雕塑。

2.1.2 设计思路与手法

基于场地形态和竖向要求，首先要解决的是场地高差，其次是用设计来链接周边的景观要素。此雕塑从上到下共有九处弯折，以小见大，模糊了雕塑和景观的界限。一解决了高差，二增加了艺术感与设计感；三来成为了设计主体主题概念的艺术浓缩[3]。

“九曲”考虑了有水和无水两种状态，在无水时也有良好的景观效果，尊重整体设计，完整的融入景观的设计中。

2.1.3 文化内涵

“九曲”的文化提取结合了王维中年后通过诗词来阐述佛理，做一个不张扬的立体“曲水”，将景观和雕塑的界限模糊，彼此渗透，使得“九曲”求隐以为融。结合概念中“清泉石上流”与“曲水”结合现有的高差进行设计。这样结合使得形式上曲与直、材质上柔（水流）与刚（青石）本身便具有了对比，而整体上又以简洁、对称的形式控制着大的形体走向，手法现代[3]。

2.2 中航·樾园

2.2.1 项目背景

该项目位于极具中国古典园林底蕴的园林城市—苏州，目的是营造“可玩”、“有趣”的景观，在突出互动氛围的同时注重“情”和“意”的表达。意图创造一个既现代又具有苏州文脉的当代苏州园林[4]。提取苏州园林的重要元素-太湖石中的特点，被时间和空间所腐蚀。

本项目中的曲水流觞叫做“侵蚀”，是一个园林水景。

2.2.2 设计思路和手法

本设计的概念来源于初期项目中将“时间”的抽象概念在空间中的具象表达，具体从两方面来表达：

（1）空间是无限的。要考虑如何用设计将空间进行放大和缩小，可以让人们理解无限的空间；

（2）时间也有着超长的尺度。用设计表达让人们感受一个大尺度的时间所发生的事情，或者将一个瞬间发生的事件进行凝固、放大，让人更好理解同时也能感受到时间的流逝。

子在川上曰：“逝者若斯夫不舍昼夜”，这个川便是水的意思，所以设计中用水的流动性来象征时间的流逝。将水流在漫长时间的流动和对河床的冲击这一动态浓缩到溪院中，让人能够理解漫长时间的不断流逝，不会因任何人、任何事所停止。

2.2.3 文化内涵

“侵蚀”所代表的曲水流觞是将曲水流觞的整个发展所经历的漫长时间进行了变相的阐述，通过曲水流觞这个形式来表达时间流逝和空间的变化。曲水流觞本身的意义、形式和功能在这个超长时间中不断变化，也从侧面印证着概念来源的“逝者如斯夫不舍昼夜”。

2.3 朱育帆作品

通过对张唐景观中所陆续出现的曲水流觞，不免想到了对于中国古典园林的现代应用的另一位大师——朱育帆颇具代表性的两个与曲水流觞相关的项目。现进行简要分析，便于文后对比。

2.3.1 九间堂

南京九间堂别墅住区位于南京市将军山南麓康厚水库区域，会所建筑位于康厚湖东南角，建筑北邻湖体，西部有一片长条形密林山林，会所园林的主体位于山林地脚下和建筑西侧之间的平坦地区，面积约6500m2。

这个园林的设计借鉴了独乐园的设计概念，也就是将其定义为“当代语境下的中国园林”，朱育帆教授挑选了16 世纪仇英画的司马光的《独乐园》图，这个园林里体现了西方园林的某些特点，图中间的“种竹庵”前的竹径，是一条非常几何化的视觉的画轴[5]，逻辑上强调对保持独立自省人格的中国优秀人文精神的延续[6]。

南京九间堂别墅试图成为实践和复兴东方传统自然山水住居理想的代表。在轴线末端的有流杯渠的中国古亭中所提取的元素应该是文人雅士在进行修禊活动时的闲淡雅致，这种心理状态与会所园林的气质是相同的。

联系另一个相似的作品——独乐园，在大的概念上是相同的，但没有流杯亭作为轴线的结尾，我个人感觉而言独乐园具有更加的活泼的气氛，九间堂这种实在的轴线感更加的庄重但富有诗意。

2.3.2 流水印

流水印是户外装置作品，以锈钢板铸造的凸出于地表之上的约三百米长的抽象溪流作为广场式开放空间的“路引”，既糅合了东方人对于景观的认知，又规范和提示着人在环境中的行为。平面上的丰富变化是对于我国传统理水文化的提炼和再创作，是现代景观对中国古典园林丽水艺术的重新解读和发扬，同时也是景观道路未来探索的先行者[2]。

朱育帆教授的设计中常常让人感觉这是一个现代的园林，但是却又不缺乏古典的韵味，他自己评价为是西为中用、外西内中的合体，可能就是他在介绍独乐园设计概念时所说的对自己文化的理解和自信，但又不拘泥于传统的创造力有关系。

2.4 对比分析

上文共列举了九曲、侵蚀、九间堂和流水印四个案例，可以综合其定位、功能、提取要素等方面综合来分析比较。

相较于“九曲”和“侵蚀”中精细雕琢如雕塑般的大理石所构成的曲水流觞，“流欢”在某个方面更像是一种大地艺术，九间堂中的流杯亭可以定义为一个休闲娱乐的建筑，而流水印则是彻底的户外装置。

九曲强调的是曲水流觞的文化背景和基地的契合，侵蚀是沿用水与时间、空间的关系而选取的一种概念表达，九间堂则是一种较为传统的沿用至今的与曲水流觞结合的建筑构造形式，流水印是将曲水流觞的线性进行提取重组，营造出的小范围内丰富的空间变化。

相较于呆板模式化的曲水流觞的形式，以上几个作品在变与不变之间能真正做到“一法多式”，这可能要真正的理解“外师造化，中得心源”，其本质上讲不是简单的再现模仿，而是更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一[7]。

针对相同文化来源的不同项目，进行更多横向的比对，才能理解其深层次的异同。而这种不同表现形式的同一主题，可能让我们在设计中能够更灵活的运用设计手法，不仅仅是简单的举一反三，而是做到一法多式。而这种思考也应该时刻存在于我们的观察之中。

3 理论

3.1 曲水流觞的功能

曲水流觞作为最早的公共园林的之一，其功能是娱乐的，空间是外向的，将园林的艺术性和功能性统一起来。

在园林功能方面，曲水流觞是传统水景的一种，但是它几千年来的文化背景更赋予了它除了普通水景之外的文化性，在景点营建时能够营造安静、雅致的小环境，体现园林的意境，使得情景交融。

在心理方面，可以成为一个诱发器。利用曲水流觞这一丰富的空间结构，曲线的变化中可以充分的利用空间，也可以制造出来不同的人之间的距离，这种空间的变化则是产生不同情感的链接。这种延续的、关联的曲线所带来的多种可能性，应该普遍应用于其他不同主题中，成为传统功能所追求的情景交融的另一方面的推动力。

3.2 曲水流觞的美学及文化

曲水流觞有着多种平面、立面组织形式，在上文中已举例说明。这种平面的形式美结合了园林的功能性，解决了高差、理水等实际使用问题，是美与功能的良好结合的典范。曲水流觞这种理水形式经过了长时间的发展和演变所沉淀的文化底蕴和形态上的节奏感都是我们在现代园林中应该多多借鉴和学习的对象。

3.3 技术和文化

在以上介绍和对比的作品中，越来越多的运用了现代的数字化技术，如3D 打印技术、数字化建模等，新技术的运用可以充分的发挥各种材料的特性并且能够精确落地设计想法。因此在现在的学习中我们越来越重视软件的运用，但是有一点不可忽略：技术和材料都是为了设计服务的，不能因小失大，过于重视技术会失去了设计的内涵，设计师应该承载文化并将其融于设计之中，有文化底蕴的设计才是真正可以长久留存的设计。传统文化是一个专业人进步最持续也是最可持续的一个动力之源[5]。