基于国画艺术的意境表现手法研究
2020-01-03黄福佳
摘 要:国画在我国艺术领域当中占据着举足轻重的地位,在经历了长时间的传承以及进步之后,国画艺术已然成为我国最为主要的民族文化形式。山水画在我国绘画派系当中极富代表性,在创作山水画作的过程当中重视意境的有效经营,对其艺术美感的呈现有着关键性作用。本文对国画艺术的意境表现手法进行了简要探究,期望能够为我国国画艺术的传承以及发展有所助益。
关键词:国画艺术;山水画;意境表现手法
引言
目前,新时代悄然来临,我国的社会经济水平呈现出逐年上涨的趋势,我国人民的物质生活得到了极大的丰富,人民的关注点逐步从物质层面转向精神层面,人们的艺术感知以及审美能力有了大幅提升,对艺术创作提出了更加丰富、细致的要求。山水画是我国传统绘画派系中最具代表性的分支,长久以来受到了诸多艺术学者的热爱和追捧,追根究底,是因为国画本身的画工精妙、意境深远,极具吸引力。合理的使用意境表现手法,能够将山水画作的具体内涵加以丰富,为人们带来更具层次感的审美感受,引人入境。
一、国画山水画中的意境表现手法初探
(一)着墨技巧
在构思与创作山水画的过程中,着墨技巧在其中有着关键性作用,对于山水画成品的优劣有着最为直接的影响。水墨画是国画当中的重要类别,在创作水墨画的过程中通常会使用黑、白两种色调,在宣纸上通过调整墨的干湿程度、明暗程度以及浓淡程度来绘制画作。利用墨汁来为山水画营造意境,逐步充实作家在山水画中所要表现的艺术内涵,提升画作的艺术价值。在构思与创作山水画作的过程中,要将晕染创作方式进行合理、广泛的应用,从而有效优化山水画作的意境表达效果,逐步实现山水画艺术表达方式的有效创新。
(二)考究的用笔技巧
纵观以往的山水画构思以及创作特点,能够发现其中所使用的用笔技巧较为考究,选取合理的有效的用笔技巧,能够为国画山水画的创作营造出良好的意境,对于山水画的构思与创作有着基础性作用。在开展山水画创作工作的过程中,对执笔、行笔方式的应用有着极高的要求,特别是在行笔方面,对行笔的力度和快慢进行把控,能够绘制出风格迥异的山水画作。在执笔方面,也存在按、提、顿的差别,对其进行有效掌控,也能够创作出各具特色的艺术作品。
(三)合理有效的空间布局
山水画作空间布局的合理程度,对于山水画最终呈现出的意境特点有着直接作用。因此,创作者在绘制山水画的过程中,可以对墨色、白色进行程度不一的过渡,实现二者之间的相互融合与变化,构设与绘制出意境深远的山水画作。山水画在空间布局方面具有灵巧、富于变化的特点,能够使创作人员将自身观察到的景色与自身思想、情感进行巧妙的融合,利用虚实相映的笔法将景色进行绘制,从而将整幅山水画作的意境烘托出来。
二、国画山水画中意境的营造方法简析
(一)意境的构设
在山水画作的绘制过程中,想要有效判断其中所蕴含的艺术价值,就要对画作中意境的构建方式以及思想情感进行分析,创作者要利用自身的绘画技巧与创作能力,将自身的思想意念以及经验内容与山水画创作过程进行有机融合,最终营造出深远、丰富的山水画意境。在绘画工作开展的初期,创作人员需要将自身所能想到、能够接触到的艺术创作素材通过艺术手法呈现在纸上,在对画作的构架进行思考时,创作人员要确定画作立意,为所要创作的绘画内容制定确切的主题。山水画作的主题具有多样性、复杂性的特点,可以是优雅的,也可以是古朴的,然而,不论创作人员选择了何种主题,都需要在构设画作框架的过程中进行立意,历经营造画作意境这一步骤,方能将艺术创作手法、自身思想情感以及所观察到的景色通过绘画的方式融为一体,将山水画作的艺术价值进行有效提升。
(二)意向的选取
意向的选取对于山水画的意境表达有着关键性作用,对于之后的山水画作意境设立以及构建有着重要的影响,在山水画作的创作过程中有着至关重要的作用。山水画与其他的国画派系有着较大的差异性,在创作过程中将自然景色以及环境作为主要绘画内容,并凭借画作意境来加以呈现,具有独特的艺术魅力。自然界的万事万物总是处于不斷变换的过程当中,在创作山水画的过程中要依照现实状况来选取合适的景色进行创作,不仅要不断充实山水画中所描绘的意象,而且要清晰的意识到山水画的具体意象是有限度的,在选取时要依照创作人员的具体需求来选取,并将二者进行有效结合,营造出更具层次感、更加深刻的意境效果。
(三)山水画的布局的规范性
在对山水画作进行布局时,要依照标准的原则以及规范,遵循其中独特的创作规律。在描绘山水画面以及景观时,要遵守特有的标准与规则,不能随意将其在纸张上绘制出来。创作人员在明确主题之后,要采取合适的艺术加工手段对艺术素材进行处理,选取最为合适的布局方法,灵巧的实现意向设计与布设画面之间的有效融合,方能创作出具有较高技术价值的画作。
三、结束语
综上所述,山水画是国画中极具代表性的绘画派系之一,能够通过丰富意境内容、烘托意境氛围,将作者所要表现的内涵呈现在人们面前,实现创作者情感与山水景观画作之间的有机融合,为人们带来具有艺术性以及审美价值的绘画作品。
参考文献:
[1] 高义涵. 国画艺术中的意境表现手法分析[J].大众文艺. 2017(22)
[2] 刘宇,权吉忠,朱煜峰. 浅析国画艺术的意境表现手法[J]. 中华辞赋. 2019(04)
[3] 杨国志. 国画艺术中的意境表现手法分析[J].参花(上). 2018(05)
[4] 宋秉陶. 国画艺术的意境表现方法分析[J].美与时代(中). 2020(09)
[5]朱亚楠. 探析国画艺术中意境表现手法的变迁[J]. 美与时代(中). 2020(08)
[6]田晓苗. 国画艺术的艺境表现研究[J]. 芒种. 2015(05)
[7] 史海洋. 浅析国画艺术的意境表现手法[J].明日风尚. 2016(19)
[8]王志文. 国画艺术中的意境表现手法的变迁研究[J]. 中国文艺家. 2019(02)
作者简介:
黄福佳(1986.2—),男,壮族,籍贯:广西南宁人,广西艺术学院,讲师,硕士学位,专业:美术,研究方向:中国山水画技法与理论研究。