中国风插画的色彩运用及表现探究

李晨阳

摘 要：色彩作为绘画艺术中最为重要的语言，是塑造独特个性和风格的催化剂，而中国风插画为创作出具有鲜明特色、富有审美和实用价值的作品，同样离不开色彩的运用。本文从中国风插画的色彩运用出发，探究用颜色来诠释出中国风插画的艺术特点，以此提高中国风插画的质量和艺术底蕴，展现出独特的东方韵味。

关键词：中国风;插画;色彩运用

引言：插画在视觉表达的特征注定插画师在绘制过程中对意图目的和实际功能的运用，既要表达出插画的视觉美感，也要实现对人的效用和意义，中国风插画也需跟随当今社会的发展，创造出符合社会审美插画艺术。

一、中国风插画的色彩运用

（一）中国风插画冷色调的运用

色彩视觉是物质器官产生的一种生理反应，在创作插画时，要考虑到观赏者对插画色彩的追求。冷色调会给在人婉约、沉静、淡薄的感觉，中国风插画中运用冷色调是为了引起观看者的共鸣，就如同看到蓝色会想象到江河湖海，看到绿色会联想到绿草如茵。并且在生活中，很多常见的事物都是由冷色调构成，植物与天空不论是在中国风插画中还是其他插画中都经常出现，冷色调不带有刺激性，往往能形成一种情感氛围，而中国风插画恰巧需要利用冷色调营造或衬托气氛，例如鱼跃龙门中的水流就很好地烘托出鲤鱼和龙的形体，在插画菩提树里，运用深厚的绿色渲染出宁静祥和的气息，都是冷色调在中国风插画中的运用。

（二）中国风插画暖色调的运用

暖色调往往是许多中国风插画的主体，即便不在插画中占据较大位置，但核心依旧以暖色调为主。暖色调的色彩运用是衡量中国风插画设计的重要標准，能够运用好暖色调才能够吸引住观赏者的目光，只有当观赏者发现插画，才能更深入了解插画的表现内容。在现代化社会中人们生活速度加快，只有通过独特的色彩搭配才能刺激人们的视觉，很多商家都运用纯红、纯黄的大胆设计吸引消费者的注意。不过在中国风插画中暖色调要秉持着具有艺术底蕴的运用方式，插画艺术不是广告，其根本目的并不是刺激观赏者的目光，而是吸引观赏者深入插画内在。例如部分国外人物插画都具有烈焰红唇或是金光灿烂的色彩画面，虽然能够给人焕然一新的感觉，但很难让人流连忘返，转眼就被抛在脑后。中国风插画中暖色调在吸引观赏者注意力的同时，更要注重色调于整个画面的协调性，应该与其他色彩相辅相成，在插画表面便创造出美感。

（三）中国风插画中性色调的运用

在中国传统绘画中，由于其他色调较为稀少，导致黑白灰的运用相当广泛。在中国风插画里中性色调主要有两方面运用。一方面是留白处理在插画构图中的应用，中国绘画中的白不是西方绘画里的空白，留白里的白不是虚无，是虚实相生的艺术手法。很多作品都有观山观林、望川望海，将山川湖海留白不仅能够衬托出主体形象，还能够使主体和留白断而不离、分而不散，形成气势相连的画面，是中国特有的艺术表现形式。另一方面则是水墨，水墨在中国绘画艺术中的地位不用过多阐述，在中国风插画中应通过水墨的浓淡、干湿变化来表现物体的虚实、远近和层次关系，如何运用好水墨需要插画师不断加强自身能力，利用创作中偶然产生的效果，增加插画浑然天成的形式感，不必过分追求泾渭分明。并且也要注意水墨在素描纸和宣纸上的运用效果有一定差异，利用毛笔晕染技法将水墨的美妙和表现力运用在插画之中。

二、中国风插画的色彩表现

（一）丰富空间视觉

传统插画是平面的、二维的，也是长久以来被人们所接受和认可的表现形式，随着插画师个性化的要求已经创造表现力的提升，利用色彩构筑独特的平面感和空间感将能够更好地表达内容和情感。在色彩的表现形式中，目前多采用将色彩扁平化处理，让色彩在视觉上进行简化和集中，在插画设计方式里具有明显优势。例如具有中国元素的婚嫁插画，本应是立体的空间，采用二维扁平化设计，淡化了空间人物的造型，利用红黄两种颜色突出喜庆之意。这种设计方法有利于传播信息，并强调信息的主题内容，受到插画师和观赏者的喜爱。而三维空间感的插画并不是真正的三维，而是利用不同色彩和视觉元素进行组合变换，使人的大脑产生一种空间感觉，多是由色彩的明亮度区分，运用层次叠加形成纵深感。以动画电影《大圣归来》的插画海报为例，画面左上角至右下角颜色不断变深，并通过淡蓝色云层营建出画面的层次感，再利用齐天大圣的红色披风曲折变幻创造出随风飘动的感觉，给观赏者一种身临其境的视觉享受[1]。

（二）传递中国文化

色彩作为一种艺术语言，很多时候不用形成文字，便能传达某种特殊的意义，因此需要插画师能够利用色彩取表现完整的文化信息，探究审美主体对色彩艺术的认知。首先是民族文化的表现，作为一个民族特有的情感内涵和精神观念，民族性质的中国风插画很容易得到观赏者的认可，民族会在历史长河中形成一些既定的色彩信仰和审美认知，就好比我国对红黄的喜庆感知，对黑白灰水墨的时代情感，这些都是插画创作中最容易趋向时代，吸引人们的元素，也是中国插画向世界迈进的色彩语言。其次是现代色彩的特殊变化，利用中国传统绘画中常用的石青、朱砂、赭石等颜色结合我国现代文化，运用浓淡晕染或是工笔勾勒等方式在体现现代化社会生活的同时传递中国的传统色彩。最后是符合现代观念的色彩运用，伴随着人民生活水平提高，对插画艺术的追求也将更加丰富，在商业化的影响下难免会产生某种流行颜色，插画师也应当考虑大众审美情感的影响，顺应时尚潮流，找到文化与色彩之间的和谐韵律[2]。

（三）深化内容主题

插画作品给观众带来最初的印象就是画面的色彩，而色彩在抒发情感和体会情感上起到关键作用，运用色彩来增加插画的视觉效果、丰富插画的精神内涵。利用插画表达内容主题可以从两方面着手。一方面是利用画面和色彩对人们视觉产生刺激，并引导观赏者向更深层意义遐想。例如红色爆竹炸裂开来的插画，其色彩和画面的构成相当简单，却能引起观赏者向春节、家庭聚会等方面的联系，是较为简单的插画应用，其表达的内容含义较为明显，多是依据人们自身生活的情况进行创作。而另一方面则是运用色彩向内心深处探究。色彩作为客观存在的自然现象，会与人们的心理活动进行相互作用，简单来说就是人们身处在寒冷之中内心会向暖色调靠拢，想象出太阳或者火焰，将色彩从人们内心中提炼，以传递某种情感。

结论：时代在进步，人们对于色彩艺术的追求有了一定变化，中国风插画中的色彩运用及艺术表现需要强调情感的抒发、个性的展现和文化的传承。只有把握住插画色彩的发展形式和文化内涵，才能够设计出更多风格鲜明的插画形式，创造出更具中国特色、民族文化的插画艺术作品。（指导教师：张敖）

参考文献：

[1]许艳青. 中国现代插画艺术之中国风的研究[D].景德镇陶瓷大学，2019.

[2]李卓谦. 插画设计的色彩情感表达应用研究[D].华北理工大学，2020.