路子最野的，原来是“元曲”啊！

文/ 莫笑君

唐诗宋词我们都熟悉，唯独这元曲在日常生活中很少被人提起。

难道是它水平不够高？难道是它构思不够巧妙？错！是它的路子实在太野啦！

密恐症患者慎入——元曲中的巧体

你有没有想过，我们的古典文学作品还能激发“密集恐惧症”？

这个病根，就藏在元散曲的巧体里。

所谓巧体，是那些在体例上有意求新、求巧，把文字游戏玩到极致的作品。古人玩文字游戏一向疯狂，从诗、词开始，甚至追溯到《诗经》，都可以找到巧体的蛛丝马迹。但由于曲的文体形式比诗、词更灵活，所以真正把巧体玩到停不下来的，多是那些散曲作者。

那么，巧体是怎么跟“密恐症”挂上钩的？回忆一下著名的《天净沙·秋思》。从小老师就告诉我们，这篇作品不写一个“秋”，却又写尽了“秋”，被誉为“秋思之祖”。马致远用的修辞手法，叫作“列锦”，也就是罗列主语、名词锦集：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马……一个接一个的景物往你眼前塞，够密集吧？这种“密集”，其实就是巧体的一种。

就这？你是不是在想，从小背到大，哪有什么密集感。没关系，“巧体”中还有一种在形式上密密麻麻的“叠字体”。元代散曲家乔吉写过一首《天净沙·即事》：莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵。娇娇嫩嫩，停停当当人人。这就是典型的“全篇叠字”，若是放进连连看，没几分钟全消光了。背诵全文也不怕，只要背一半的字就好，简直是当代中学生的最爱。

叠字的用法早在《诗经》就有了，“关关雎鸠”“风雨凄凄”“麀鹿濯濯，白鸟翯翯”……但叠字运用的高峰出现在元代，因为元曲要唱，叠字唱起来更朗朗上口。这很好理解，毕竟直到今天还有人唱：“说说说说说你爱我，我我我我说不出口，口口口口……”

你是不是还想反驳：密集是密集，但也不至于“恐惧”啊。别急，巧体中还有一个神奇的类型叫“短柱体”，它的密集不在文字，而在“韵”。

一般的诗词在句尾押韵，“短柱体”却是每两三个字就押韵，韵声位置就像一根根短柱子紧紧挨着，由此得名。

蘑菇经常会附着一些泥土和丛林植被，因此在拍摄前先简单清理一下。使用一支带微距功能的广角镜头，近距离从下往上拍摄，体现独特视角下的细节，采用小光圈拍蘑菇的生长环境。

元朝“儒林四杰”之一的虞集写了一首《双调·折桂令·席上偶谈蜀汉事因赋短柱体》：鸾舆三顾茅庐，汉祚难扶，日暮桑榆。深渡南泸，长驱西蜀，力拒东吴。美乎周瑜妙术，悲夫关羽云殂。天数盈虚，造物乘除。问汝何如，早赋归欤。

看到没，每两个字就押u 韵，一嘴的呜呜呜嘘嘘嘘，“真·满嘴跑火车”。

这样的作品有多难写？因为凑韵太难，本身流传下来的就没几首，即便得以流传，有的也相当刻意，虞集这首旨在评价三国蜀汉史事，从立意高度和语言流畅度来说，已是难得的佳作。但即便如此，有个“祚”字还是没押上。当然，满腹才华的你也可以发挥自己的文学才华写一写，相信自己，一定能……患上押韵密恐症。

巧体还有独木桥体、顶针体、重句体、嵌字体、反复体……稍作了解，你会发现元曲好像真的比唐诗宋词好玩得多！

疯狂凑字数——元曲中的“衬字”

都说一字千金，很多五言、七言诗歌里每个字都是千锤百炼、不可替代的。到了散曲，就不一样了，你甚至可以在文中名正言顺地凑字！所谓衬字，就是这些凑上去的、可有可无的字。

为什么会允许出现这种“注水”现象？还是由散曲的特点决定的。曲文要配上音乐来演唱，但曲文也有自己的文学章法，像诗词一样有平仄、词句上的讲究，如果放进曲谱里，这些字就不一定对得上每个音节，唱起来怪别扭的。既不想为了迁就曲调去大改原文，又不想因为字数不对使歌唱受阻，那就要在原文之外，根据音乐需要，加一些用来调节节奏、加强语气的辅助字词。原文叫“正字”，这些后期加上去的就是“衬字”，陪衬之用嘛！这种加衬字的做法，也是散曲与词在体式上的最大不同。

明代戏曲作家谷子敬写过一首《醋葫芦》：（诗吟出）锦绣文，（字装成）古样体。衣冠济楚俊容仪。（酒）席间唱和音韵美，一团（儿）和气。（论）聪明俊俏有谁及。

括号里的就都是衬字，原文中是没有的，唱的时候才有。你可以把它理解为，原作者先写了个大纲，歌手在唱的时候又进行了一点点扩写，这要放在今天的出版物上，还真是一个方便凑字数、赚稿费的好办法！

满嘴大白话——元曲中的“口语”

元曲的一大特色就是语言的直白、通俗。相比诗词，元曲的口语化程度大大增加，读起来更加易懂、诙谐。像元曲中的元杂剧就是一种俗文学，俗到即使是不识字的人也能听明白。尤其是元散曲和元杂剧中有很多描写爱情的作品，语言那个直白、风格那个泼辣，接地气到有点“没眼看”，但也因为直白，有些曲词读来真的很好玩。

有一首咏唱男女恋情的《四块玉·风情》：我事事村，他般般丑。丑则丑村则村意相投。则为他丑心儿真，博得我村情儿厚。似这般丑眷属、村配偶，只除天上有。

很好懂吧？翻译过来就是，我嘛智商经常掉线，他嘛颜值不太在线，傻男配丑女，绝配！恩爱秀得清新脱俗。这样通俗的作品在元曲中比比皆是，充分展示了元曲的平民性，加之这首作品颠覆了一般“俊男美女”的偶像剧恋爱模式，折射出当时人们在审美上的多元取向。

有个跟关汉卿同时代的作者叫王和卿，他写蝴蝶长得非常大，大到把庄周的梦都给撑破了！可见这蝴蝶不仅体积大，连志向也大，不愿意被困在梦中：挣破庄周梦，两翅架东风。三百座名园，一采一个空。谁道风流种？唬杀寻芳的蜜蜂。轻轻飞动，把卖花人搧过桥东。

“一采一个空”这种大白话，颇具“信口拈来”之感。最后的想象，蝴蝶把人搧过桥东，妥妥的“蝴蝶风暴”理论创始人！最好笑的是这首曲的题目，作者似乎也没多想，就取了个《咏大蝴蝶》，简直戳中萌点。

著名元曲四大家之一的白朴也别出心裁，用口语化的语言写美女。但他不写别的，光写美女脸上那颗痣，标题就叫《佳人脸上黑痣》，佳人听了想打人，逼着佳人去整容。

再如元代的散曲作家汤式写的《谒金门·长亭道中》，开篇写自己读书的缘由“起初，看书，只想学干禄……”通俗得像一条QQ签名。结尾“老夫，满腹，都是登楼赋”感叹自己虽然灌了一肚子墨水，但年纪一把仍旧怀才不遇，大白话里满满都是“宝宝心里苦啊”。