单向度的人——浅析过士行《闲人三部曲》中的闲人形象

赵黛霖

马尔库塞在他的作品《单向度的人》中提出这样一种现象，随着科技不断发展，人逐渐被物质所奴役，失去了批判的一面，成为“单向度的人”。[1]这个著名的社会学理论表达的是对现代人生存困境的思考，同样地，在文学艺术领域，也有一批艺术家对人在现代社会的尴尬处境保持着关注，过士行就是其中的一个代表。他创作的话剧《鸟人》《棋人》《鱼人》被称为“闲人三部曲”。而“闲人”形象透露出城市人生存丰富而微妙的信息。

“闲人”是一群特别的人，他们对某一类知识有深刻的认知和无法自拔的热爱，这种热爱支撑起他们的日常，照亮了一地鸡毛，照亮了他们琐碎黯淡的生命。

独特的生命体验造就了这些“单向度的人”的生成，他们是怎样被剥夺了另一个向度，将痴爱之物作为身份象征，而在达到自我认同后又如何审视自身的价值？也许这些问题从来没有直接出现在他们面前，但是故事中“单向度的人”却用他们的生活给出了答案。

一、传统现代的生活断裂：“单向度”之生发

20世纪80年代以来，西方的工业文明进一步发展，改革开放的浪潮兴起，北京这座城市深受西方科技和文化双重冲击，过士行已经敏感地体察到城市转型带来的文化阵痛。《鸟人》直接出现美籍华裔的精神病专家，意大利歌剧家帕瓦罗蒂……“闲人三部曲”没有直接讨论现代化、全球化，它们的脚步声却隐隐可闻。现代化的进程带来了生活空间的断裂，科学和文化的碰撞、传统和现代的差异，在北京城的一隅展开了触角。

马尔库塞的理论认为，发达的工业提高了劳动生产率，使得人们看上去比以往自由。而事实上，这种自由往往成为统治人的工具。过士行戏剧中的闲人们就面临着这样的现状：城市化进程使他们不再被需要，变成了工业社会中的“剩余产能”，他们似乎已经不用再承担相应的社会生产责任，变成了悠然自在的“闲人”。

但是这就意味着他们获得了真正的自由吗？过士行自己曾经提及：“他们生存的年代不是竹林七贤的年代，他们比忙人更尴尬，更找不到自己的位置。”[2]当时空的陌生化使以往的经验陈旧、失效，个人必定产生焦虑，而“闲人”抵抗这种焦虑的做法就是——刻意地活在原来的时空中，鸟人三爷固执地守护着行将没落的京戏；棋人则在小屋中自成一统，时空的变化不过是棋子间来去的轮回。他们以一种睥睨的方式撇下了变更的生活，但同时他们也是生活的失意者，因没有办法跟上时代的节拍而被迫停留在原来的世界中，一直追求着向传统的回溯。

所以，与其说“闲人们”得到了自由，不如说他们是正在被这种被迫的解放所捆绑和束缚。在这个浮躁、波动、断裂的时代，棋人、鸟人、鱼人的自由只是意味着他们已经被逼到了社会的边缘，失去话语，难于反抗，只能自顾自地沉浸于传统文化中，从而避免裸露于社会的风云变幻，缓解自己的精神危机。“单向度”的困境使他们无法成为文化英雄，只好在困厄中奋力挣扎，寻找自己的归属。

二、物质对人的奴役异化：“单向度”之表征

面对大都会生活，纯正地道的老北京文化其实早已失去赖以生存的土壤。闲人既然已经决定逃避到传统中去寻求庇护，就必须给自己找到一个精神寄托，而鱼、鸟、棋就是这种寄托的具象化。这些蜷缩在世俗生活被遗弃角落的人，终于找到了一种特别的生活方式来塑造对自我的认同，即将“我”与“物”的关系无限拉近。他们试图在不稳定的时代中维持一种稳定的行为，甚至在这种行为上附着精妙的讲究和繁复的仪式，使得它具有神圣的色彩。“闲人们”深陷非理性的痴迷状态，在不知不觉中掉进“单向度的人”的物化陷阱，渐渐心为形役，在恋物的痴狂中迷失了自我。

以《鸟人》为例，养鸟人将鸟锁在笼中严格驯化，仿佛这生灵的一举一动尽在自己股掌之间，可是当孙经理的玉鸟突然叫出了声，让百灵张的百灵突然染上脏口，百灵张就把自己精心伺候的百灵猛力摔死。这样决绝的态度显然已经超出了热爱的范围，百灵本是学习百鸟叫声，而养鸟人却要在它的叫声中分出三六九等，以此来划分它们的等级。鸟不仅是一种动物，还已然被物化成为人生价值的符号，成一旦鸟发出不符合“等级”的声音，就相当于对养鸟人生命价值的贬损。鸟人们已经被鸟的叫声所控制着，变成了鸟的奴隶。

更明显的隐喻出现在《棋人》中的司炎身上，他将下棋的人生视为莫大的幸福，而当何云清在司慧的要求下用一局棋战胜了司炎，取消了他下棋的权利，他生命的意义也就消失了。在外人看来，这只是一次紧张有趣的博弈，但是在何云清和司炎的眼中，这无异于一场严酷的屠杀，果然，当司炎明白自己已经丧失了下棋的可能，其个人价值就失去了存在必要性，他黯然走向了命运的终结。

鸟人、棋人、鱼人最终被所爱之物驱使走向悲剧，其实并不让人意外，因为从某个维度上讲，他们早就成为了物的仆役，痴爱才是主人，他们的生命只是其唯美或拙劣的注解。

三、面对有限性的最终抉择：“单向度”之结局

马尔库塞的理论为我们描述了“单向度的人”如何生成和他们在现代生活中的表现特征，却少有提到如果这样的“单向度”一直发展，“单面人”们将会面临怎样的结局，过士行塑造的“闲人”形象恰好在这一点上提供了引人深思的补充。

强烈的痴迷是一种执念，令人将自己的价值立场无限放大。当已经被痴迷支配的“单向度的人”面对人生的有限性，他们多数会选择尽力超越这种有限来证明生命的意义。

鸟类学家为了永葆褐马鸡的魅力，不惜扼杀它的生命来村挽留这种美；司炎输给了与何云清的最后一战，这一局声生死棋他输了，面对无法下棋的未来。他宁可用自己年轻的生命为围棋祭奠；钓神总想等到自己钓到大青鱼以后改行养鱼，但是第一次对阵让自己的儿子淹死水中，第二次对阵，他也献出了自己的生命，大青鱼是他毕生的追求，他钓鱼生涯的至美终点，意味着他对凡俗人生的超越，但是致死他也未能亲眼见到传说中的神鱼。他们以相似的偏执从各种不同的方向冲击着生命的极限，企图僭越人的有限性，但是在这个过程中，迎接他们的却是死亡和衰败。

死亡与衰败是“闲人”三部曲中经常出现的意象，它们的出场往往庄严肃穆，带有浓烈的悲剧色彩，无论是以命祭棋还是人鱼的“最后一战”，都是一曲闲人的挽歌，也是为“单向度的人”的人提出的警醒，死亡以它强大的立场说明了极限的绝对性，嘲弄了“单向度”带来的偏执和膨胀。用生命为信仰作结，这样的结局令人唏嘘，却也一再冲击着时代之病与个人之痛，当“单向度”的潮水蔓延开来，人出于失去自我的惶惑而去挑战那本不可得的“有限”之日，便是消亡的落幕降临之时。

过士行的“闲人三部曲”用温和而不失睿智的笔触，构建了一个现代性的寓言，写出了“单向度的人”的产生、畸变和终结。平静的表层下，有一些锐利的东西刺破了文明社会的和谐幻觉，暴露出盘根错节的悖论和困境。他的剧作并不仅仅是为了给京城的“闲人们”树碑立传，还揭开了当代人人都需要面对的生存难题，催促着人们的理智和清醒，以免在“单向度”的漩涡中失落了自己的人生。