“京剧+”，让国粹时尚起来

依江宁

在央视戏曲频道主持了7年后，她决定跳出来去做一件更有意义的事情，那就是让京剧在当代活起来，将传播京剧艺术作为自己一生的事业。

前央视主持人马瑛瑛选择了京剧这样一个“夕阳”领域作为自己的创业项目，创办时尚京剧品牌亮相文化，將京剧服饰融入时尚T台，让东方戏曲和西方音乐交汇碰撞，通过将京剧与其他艺术形式相结合，让京剧重新焕发青春，变成中国在国际上的一张名片。

京剧过时了吗？

和大多数年轻人一样，80后的马瑛瑛起初也对京剧无感。她从来没有完整地听过一出京剧。和电视剧与电影相比，京剧似乎对年轻人缺乏天然的吸引力。

2007年底，马瑛瑛进入央视，被安排到戏曲频道工作。如果不是这个机缘，她可能这辈子都不会爱上京剧。用她的话说，“那时总觉得京剧是只有老爷爷老奶奶才会去听的东西”，甚至还老想着换一个频道工作。

大段传统京剧选段和听不懂的胡琴锣鼓显得异常刺耳，对京剧完全陌生的她，进入工作后一片茫然。此外，极具专业性的撰稿、采编、剪辑，她只能独立完成，经常一人在机房彻夜工作，为一句戏文查阅资料反复核对。

随着对京剧的了解加深，没想到她竟然被京剧的魅力深深吸引。和京剧朝夕相处的7年时间里，马瑛瑛从最初的反感、抵触、急于逃离，到慢慢醉心于这门艺术的深邃厚重。

在戏曲频道，马瑛瑛的第一职务是编导。编导的工作要求马瑛瑛深入地走进演员与后台，去了解他们每个人，并把他们的故事呈现出来，做成一个节目。在这个过程中，马瑛瑛受到了很多触动。

看过《霸王别姬》的人都知道，年轻京剧演员练功极苦。台上一分钟，台下十年功，京剧演员必须每天练功，才能换来台上的片刻惊艳。有的演员练了365天，一年到头都没有几次演出的机会;即便有演出的机会，台下的观众又寥寥无几。这种煎熬和痛苦大概只有希腊神话里每天推石上山的西西弗斯能够理解。

马瑛瑛被他们对京剧的执着感动了，她觉得这样的一群人，是值得自己去为他们做一些事情的。“外界可能不知道，京剧的80后、90后选手其实都很优秀，但因为传播没有做好，包装推广没有到位，所以大众不知道。大众对京剧的认识依然停留在‘京剧老了、传统过时了的这样一个状态下。”但同时马瑛瑛又为京剧的未来感到担忧。

马瑛瑛觉得京剧就像一个宝库，它的服装、化妆、说唱、舞蹈等内容有很大的开发潜力。京剧是一个非常综合的艺术，但是没有人把它的价值挖掘出来。于是在央视戏曲频道主持了7年后，她决定跳出来去做一件更有意义的事情，那就是让京剧在当代活起来，将传播京剧艺术作为自己一生的事业。

为京剧注入新生命

包括80后、90后在内的一整代人，京剧在他们的记忆里几乎是空白的。加上时代的原因，京剧在流传断层的情况下面对大批外来文化的冲击。百多年前，曾经汇聚社会顶尖精英打造出的最惊艳的舞台艺术，在今天的年轻人看来，已经和时尚背道而驰。想要真正的传承弘扬京剧艺术，让百年国粹重焕生机，就需要吸引更多的年轻血液。2014年，马瑛瑛结束了自己在央视的工作，创办了北京亮相文化传媒有限公司。她做的第一件事，就是提出了“时尚京剧”的概念，为新生代群体和古老的京剧艺术搭建一座用心沟通的桥梁。

不久，因程派传人和京剧院均未提出举办程砚秋诞辰110周年纪念活动，程砚秋的儿子找到马瑛瑛，希望能帮忙做次活动。她当时很想帮忙，但高昂的活动经费令其犯难。所幸的是，一位企业家愿意出资10万元赞助该活动，同时马瑛瑛又以不足10万元的超低场地费拿下中国大饭店最大的宴会厅。

不同于传统京剧主题活动，马瑛瑛决定做一场规格高大上的京剧主题活动。她当时邀请了演员、奥运会冠军和企业家等知名人士出席，并要求每一位活动参与者都必须着正装或穿礼服，同时设有签到、红地毯、节目表演、艺术展、酒会、晚宴等活动内容。这次活动取得了很好的传播效果，并让京剧成功“出圈”。

马瑛瑛认为，那些抱怨京剧“唱得太慢”“听不懂”的人大部分都是没有进过剧院看过京剧的，很多观众对京剧不感兴趣是因为还没有真正地接触过京剧。而马瑛瑛和团队要做的事，就是打破京剧的高门槛，为它和年轻人之间架起一座桥梁，把京剧的艺术魅力推广开来。

“京剧+”的概念是马瑛瑛独创的，通过将京剧与其他艺术形式相结合，达到对京剧演出形式的创新。“国粹文化的内容太丰富了，它的服饰、色彩、图腾、唱腔……每一样都蕴含着深厚的文化底蕴。”在2018年北京时装周“亮相·王府井”的开幕大秀上，马瑛瑛团队就携手十几位新锐的80后、90后年轻设计师呈现了一场传统京剧与时尚服饰的跨界演出。整个开幕秀共选取了《定军山》《天女散花》《三岔口》《贵妃醉酒》《火判》《霸王别姬》六个经典戏曲折子戏贯穿始终，每一个经典的京剧角色都伴随着现场梦幻的灯光、激越的鼓点和悠扬的琴音再一次焕发出全新的生命力。尤其是《贵妃醉酒》与《Time to Say Goodbye》的深情跨界演绎更是把现场氛围带入高潮，宛如一位“东方公主”与“西方王子”的绝美爱恋，使全场观众沉浸其中难以自拔。

从最早的将京剧和摇滚、歌剧、嘻哈、Rap、芭蕾等时尚元素融合演绎，到原创IP的集中开发，马瑛瑛和团队陆续推出《亮相东方》、古典与现代结合的《LUXSHINE》、东西方文化交融的《当东方邂逅西方》等一系列时尚京剧主题品牌活动，先后登陆美国、法国、意大利、希腊等国际舞台和秀场，真的做到了让传统京剧重焕生机，还向世界展现了一个大国应有的文化自信——东方京剧也可以引领世界时尚潮流。

要艺术也要商业

除了表演风格的创新，马瑛瑛还希望通过推出“京剧明星”，来让更多的年轻人投身到京剧事业中来。她通过线下比赛、线上票选的方式来挑选出优秀的年轻京剧演员，并加以包装推广，让他们成为真正意义上的明星。2019年，亮相文化进驻拥有200多年历史的北京前门天乐园大戏楼，并成功打造全球首家国粹京剧体验馆。票选出来的“京剧明星”京剧体验馆驻场演出，还有时尚京剧主题摄影、时尚京剧主题教育、时尚京剧主题研学和时尚京剧衍生产品等多业态布局。

将京剧和主题餐厅、摄影艺术、文化产品等结合，马瑛瑛正式开启了“京剧+”的产业化经营。目前这几个业态都已营业，并面向大众售票，演出上座率高达80%以上，观众平均年龄不足25岁。2019年10月，体验馆还将延长营业时间，尝试京剧主题音乐节，打造京城夜经济，并计划明年将这套模式复制到全国各地。

当然，马瑛瑛的重心仍会放在内容创新上。一方面，公司已经入驻抖音等互联网平台，计划培养一批时尚京剧传承人，由他们持续生产优质原创内容，再通过综艺节目、直播、短视频等形式对外推广;另一方面，公司还会将诸多线下内容做线上转化。

如今，亮相文化已经获取众多海内外客户订单，累计服务过华为、阿里、福克斯、迪士尼等百余家国内外名企。海外举办的多场演出，几乎场场爆满。在戛纳演出时，戛纳市长听着《贵妃醉酒》泪流满面，告诉她虽然听不懂语言但觉得很美很感动。那一刻，马瑛瑛感受到艺术是没有国界的，即使来自不同的文化，好的艺术带来的触动也总是相通的。而她和团队也将继续把这份感动和美好带向世界，带给那些还不知道自己喜欢京剧的人们。