舞蹈编排过程中的元素多元化发展趋势

隋朋颖 刘书男

（大连艺术学院，辽宁 大连 116600）

舞蹈，具有悠久的历史，起源于人们的生产生活之中，随着社会的不断发展，各种舞蹈形式开始出现。而随着现代社会的进步和全球化水平的不断提高，国际间频繁的交往促进了不同国家和民族间文化艺术的交流，舞蹈艺术也开始出现了多元化的发展趋势。在舞蹈编排中，将其他元素编入舞蹈动作中，不仅能够创新舞蹈动作，同时，还能展现出不同的文化特点，将民族元素和现代元素相结合，创造出更具时代特色的舞蹈形式。

一、舞蹈形态包装趋向多元化

舞蹈艺术在当今时代正展现出全新的形式，散发其独特的魅力，当前的舞蹈形态紧随社会的发展，在现有的舞蹈形态上，变得更加多元化，以展现出更符合当前社会的美感。随着社会的不断发展进步，舞蹈艺术变得更加的商业化，赋予舞蹈艺术更多观赏性和商业价值，所以在舞蹈的编排中更加注重表现舞蹈的多元化与恢弘感，用来吸引观众的目光。在舞蹈编排中，更加突出展现舞蹈动作的优美，配以华美的服装道具和绚丽的光影效果，将新时代的舞蹈编排在形态包装上体现出多元化的发展趋势。

例如舞蹈《新嘎光》的编排，《新嘎光》根据傣族民族舞改编，传统嘎光舞历史悠久，是当地人民在节年喜庆的自娱性舞蹈，跳嘎光舞时不分年龄和性别，也没有特殊的场地要求，舞者们可以自由发挥舞蹈动作，追求的是欢快热烈的气氛。而《新嘎光》舞蹈是将传统的不适合现代生活的民间舞蹈进行改编，在原有的民族舞基础上，合理保留了原舞蹈的体态、步伐、节奏等，而在伴奏、服装道具、舞蹈动作等方面进行了调整，让《新嘎光》更加符合现代观众的审美，将《新嘎光》变得更具观赏价值和商业价值。通过对《新嘎光》的改编可以看到，在对传统舞蹈的改编时，保留舞蹈的韧性起伏、优雅抒情的特征，更加突显展现舞蹈形态包装的多元化特点，将传统舞蹈在形态包装上显得更加灵活多样，保证了《新嘎光》能够在不同的场合和时节中展现出不同的形态[1]。

二、舞蹈文化内涵趋向多元化

舞蹈是历史的杰作，舞蹈作品随着时间和社会的发展在不断的变化，吸纳当时的社会文化，展现出那个时代的社会文化和时代精神。在舞蹈编排中必然会展现出丰富的文化内涵。

舞蹈的文化内涵趋向多元化的主要表现是：

第一，在舞蹈编排的过程中保留了原生态的舞蹈文化。原生态舞蹈通常是指在某一特定的时间点和文化背景下，由某一民族人民所创造的、没有经过加工的舞意识和舞蹈形态，这种舞蹈的产生通常源于人们的日常生产生活中，是一种通俗、纯粹的民间舞蹈形式。例如舞蹈《云南映象》，其中就蕴含了一些原生态的舞蹈，将习俗习惯、社会生活通过舞蹈展现出来，表现了当地人们的日常生活和风俗文化。到了现代社会时，通过对舞蹈进行编排，在原生态舞蹈中添加了现代舞蹈元素，增加了新的舞蹈内涵，让经过重新编排后的舞蹈展现出原生态与现代化内涵融合的多元性特点。在对《云南映象》进行编排中，充分保留其原生态特点，对舞蹈的文化内涵进行了调整、重新的包装创作，在展现原生态舞蹈的神态时，赋予舞蹈新的文化内涵，让舞蹈文化展现出多元化特点。

第二，在编排中融合了外国的舞蹈文化。随着经济全球化的不断深入，推进了各国之间的联系，促进不同国家和民族间的文化交往，这也使得不同国家和地区的舞蹈艺术相互碰撞。在这个过程中，舞蹈艺术开始发生变化，不同种类的舞蹈开始了融合。例如现代芭蕾舞剧《黄河》，就是将中国的古典舞与西方的芭蕾进行了融合，这部作品的内涵丰富，情感饱满，通过将这两种舞蹈的融合，极大的提升了作品的艺术价值和观赏价。

三、舞蹈类别属性趋向多元化

舞蹈作为拥有多种属性的艺术，其表现形式也非常多样，在现代舞蹈中，舞蹈的编排会呈现出某种或者多种属性，这就是舞蹈类别属性的多元化发展。通常舞蹈类别属性多元化发展趋势主要体现在：

第一，时尚的国际舞蹈与古典的中国舞蹈相融合，展现出的时代性、民族性等属性多元化特点[2]。

第二，观光景区舞蹈、地区舞蹈融合，体现出的民族性、商业性、娱乐性、等属性多元化特点。

四、舞蹈艺术与其他艺术相融合趋势

在二十世纪八九十年代，国外的一些书法家和舞蹈家曾经尝试将书法艺术与舞蹈相融合，通过演员的舞蹈动作配以书法展示，将舞蹈的柔美与书法的刚进融为一体，给观众带来全新的艺术体验。而火舞则是将杂技元素融入到舞蹈作品中，在观众欣赏优美的舞姿同时被惊险刺激的情节吸引。将其他艺术形式融入到舞蹈中，这不得不说是一种创新，为舞蹈提供了新的生机。

五、结语

综上所述，舞蹈编排过程中的元素多元化发展已经成为现代舞蹈的发展趋势，在舞蹈编排过程中，积极融入多元文化有利于我国文化和艺术的发展。同时在舞蹈编排中，舞蹈的形态、种类和文化内涵更趋向多元化方向发展，在不同的发展阶段中，舞蹈体现出不同时期的社会文化。当前，人们的生活水平有了明显的提升，对于舞蹈文化的关注也越来越高，人们通过舞台现场、手机网络等途径欣赏不同形式的舞蹈，体验舞蹈带来的艺术魅力，为舞蹈的发展提供更多支持和鼓励。