浅析中西方传统园林之审美差异

关钰婷（重庆师范大学涉外商贸学院，重庆 401520）

园林景观的发展离不开对传统文化的传承。在传统园林中，中西园林存在着明显的审美差异，我们只有对传统文化进行了解研究，才能更好地指导我们现代园林景观的设计。因此，本文将从起源、世界观、自然观、实践理论等几个方面对中西方传统园林的审美差异进行分析，以探索中西文化交流、融合下的中国现代园林设计。

一、起源的差异

园林的发展是人类改造自然、提高居住环境质量的过程。在这个过程中，由于中西方的自然状况不同，所以也形成了两种截然不同的园林形式。中西方传统园林中的“中”，指的是中国传统园林，即中国古典园林。中国地大物博，不仅有壮丽的自然山河，也有秀美的山川湖泊，人们理想的居住环境也就不过如此，因此中式园林设计之初对自然的模仿就是从模仿这种原始状况的大自然开始的。而中西方传统园林中的“西”，在这里主要指欧洲园林，欧洲的传统园林文化可以追溯到古埃及时期，那里的自然环境大不如中国，没有大片的森林，没有秀美的山川，然而尼罗河每年定期泛滥，却形成了肥沃的土地，非常适合农作物的生长，因此人们会在每年退水之后丈量土地，经过耕种、改造后的土地形成几何造型，西方园林的发展就是沿着几何式的道路开始发展的。

二、美学思想的差异

艺术的发展历来和社会思潮密不可分，园林设计也和其他艺术一样，受到当时社会思潮的影响。

在中国古代，许多园林并不是由园林专家而造的，而是在文人和画家的直接参与下完成的，深受文学、诗歌以及绘画的影响，有着浓厚的诗情画意的感情色彩。中式传统园林更多的是文人寄情山水的隐文化，含蓄的表达，不显山不露水，尤其以苏州园林达到一个巅峰。苏州园林的园主人大多为士大夫，这些人在道家、儒家、佛家思想的影响下追求的是恬淡雅致的趣味、清风素雅的气质以及浪漫飘逸的情操。在他们的思想里，不以高官厚禄为荣，反而追求一种超凡脱俗、藏身于山林之中的隐士生活。也正因为此，中式传统园林在表现的时候崇尚自然，追求虚静，向往一种原始的自然景观状态。同时，中国的绘画有着深厚的绘画理论基础，特别是山水画，自魏晋南北朝时期起就自称一派，到唐朝达到鼎盛。以此作为造园的指导，可以触类旁通。中国山水画是画家将自己的感情融入到大自然的美景当中，再通过艺术的手法表达出来的一种绘画艺术，注重意境的表达。明代恽向曾谈到：“诗文以意为主，而气附之，惟画亦云。无论大小尺幅，皆有一意，故论诗者以意逆志，而看画者以意寻。”书画如此，园林的设计也是如此。通过物象的塑造，来达到精神境界的升华。

而在西方美学中，由于受到当时哲学思想的影响，讲究的是理性对实践的作用。在15世纪欧洲文艺复兴时期提出了“人文主义”的口号，而人文主义其实就是认为人是主体，是宇宙万物的中心。当时的艺术家米开朗基罗、达·芬奇等都醉心于研究人体比例，力求找出最美的比例关系，并用数学公式表达出来。这种美学思潮甚至可以追溯到古希腊时期的黄金分割比例关系。在这种“唯理”的美学思想影响下，西式传统园林力求用一种规范化、秩序化的模式来确立美的标准和尺度，讲究几何图案的表达，轴线明显，强调秩序，整个布局均衡对称，整齐规律。所以西式传统园林是一种显文化，是要体现对大自然的征服力，其中凡尔赛宫的园林设计达到一个巅峰。凡尔赛宫的园林景观设计有着浓厚的人工修造的痕迹，以明确的轴线为主线，道路、植物、喷泉、水池等均呈严格对称的几何图形，植物造景的形式亦多种多样，设计师将成排的树木大规模地用在小路两侧，加强了透视线的感染力，将灌木修建成几何模纹图案，体现出强烈的序列美感，各种景观相互印衬，但均体现出对秩序的追求和规范。另外，西方绘画的题材主要来源于宗教故事和神话故事，自然风景只是偶尔出现在画面中，且以配景的方式出现，所以自然美在西方古典美学中并不是主流思想，他们的兴趣还是放在“几何美”上。

三、自然观的差异

人类本是自然界中的一部分，和自然界当中的其他生命有机体一样，是在漫长的演变中逐渐分化出来的。但是人永远不能脱离自然环境生存。

中国古典园林始于自然之美，胜于自然，浑然天成的造景方式体现出“虽由人作，宛若天开”的造园思想。整体的布局无拘无束而怡人，造假山池沼，浑然一体，充分反映了“天人合一”的民族文化特色，表现一种人与自然的和谐统一的宇宙观。在中式传统造园思想的影响下，中式传统园林更多地是对大自然加以利用，形成人与自然和谐相处的环境。例如在传统造园手法中的借景，就有着收无限于有限之中的妙用。通常来讲，一座园林景观的空间和面积都是有限的，如果周围有好的自然景观，通过借景，不仅可以去除障碍物，将好的景色组织到景观视线中，还可以扩大景观的范围，丰富游赏的内容。这种造园的手法不需要与自然界过多地抗争，正是人与自然和谐相处的体现。

西方传统园林的自然观，主要目的在于征服。这种思想在园林中，体现为注重人在园林中的作用，注重个性，提倡人的尊严，强调人的价值观念。这种一直强调人与自然抗争的思想，对西方人的伦理观和价值观产生了深远的影响，也促进了西方园林的发展。直到古罗马、文艺复兴时期，都是人对于自然的强制性的约束。

四、中西方传统园林的融合

15世纪初，随着文艺复兴运动的兴起，欧洲园林景观的发展到了一个空前繁荣的时期。由于手工业的发达，产生了大量的富商，他们受新兴思潮的影响，开始追求田园野趣。文艺复兴使得欧洲园林得到了质的飞跃，这使得意大利园林达到了前所未有的高度。文艺复兴时期的园林承接了古罗马园林的特征，以建筑为轴的设计理念傍山而建，与自然界相互结合，园林依旧以几何形而有序排列。这种园林风景优美，树木环绕，还有变化多端的喷泉和瀑布，形成了巴洛克园林。这种园林特色随即便在欧洲推广而来。18世纪末期，伴随英国的殖民活动，英国发起了庭院革命，英国出现了自然风景园。从那时起，中、西文化的交流变得日益频繁，相互之间的影响也越来越大，从而都开始偏离原来的路子。时至今日，纯粹的古典形式的园林已不复存在，中、西园林的交融越来越多。

结束语

中、西传统园林都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，虽然它们有着不同的审美观念，但造园的目的都是一样的，都是为了给我们一个更好的居住环境和空间。在信息交流越来越密切的今天，中、西文化不可避免地要交流、融合。在园林景观设计的过程中，只有去了解分析不同文化背景下的审美差异，才能有利于园林设计的表达。通过对中西审美的差异研究，不仅可以更有效地去传播和弘扬传统文化，还可以吸取中、西方传统造园思想中的精髓，为园林景观添加新的活力，以便更科学、合理地继承中西方传统园林中的优秀成果，开拓现代园林景观设计的新局面。