探究美术教学的有效策略

伊若溪（东北师范大学，吉林 长春 130117）

美术课是艺术教育课，是艺术创作课。它是一种十分复杂的高级形态的审美创作活动。对于不同的创作方法，艺术创作的过程是千差万别的，丰富多彩的。作为美术的执教者，要有一颗责任心，要掌握美术教学的原则和方法，要有指导学生艺术训练的功底，有驾驭美术课堂的能力，从容地站在学生面前，引领学生走进艺术教育的殿堂，让每一节课都变得生动有趣，让学生有成就感产生。

一、新方法新思路赋予美学新定义

1.新时代美学

时代在发展，科技在进步。同样，如今的美术课堂也不仅仅是局限于技法和多媒体的运用。当代的美术教育宗旨注重教育两个方面：一是教会学生们能够再现物象，二是培养学生的审美能力、想象力和创造力，且更多注重的是后一项。其目的是净化灵魂，也是当代人们所需要的。因此，仅依靠技法和多媒体教学是远远不够的，如一个设计师，如果不能根据时代需求来更新自己的设计思路和想法顺应发展，去不断提升自己的水平，那么他将会逐渐被时代所淘汰。事实如此，授课亦如此。

2.艺术与技术的结合

在科技这般发达的时代，计算机的应用是必不可少的，而其在美学上的作用如大家熟知的AI、PS等，绘画工具不再局限于笔纸，更从二维变成三维。

现如今单纯的美育已经无法起到创造教育的保证，用高科技手段才能赋予新时代美育新生命新血液。但这并不能说明技法在美学中就不重要了，区别在于教师在传授技术的时候的确是具有范画的必要性，这称之为技术。而培养学生的想象力、创造力且符合时代的特性，这称之为艺术。艺术理应启用高科技的手段，而现代美育更多是希望能够“让科学家有审美性，艺术家充满想象力”，给生活带来更多的益处。

二、多媒体在美术课堂的灵活应用

科学技术、电子技术、多媒体软件都发展得很快，美术教学借助多媒体辅助已广泛用于课堂之中。美术是形象艺术，美术教学离不开大量的直观教学，而多媒体软件提供了丰富多彩的教学内容和手段，它能解决传统教学中长期存在的教学难题，使美术课堂教学变得生动活泼，提高教学效率，为美术教学增添色彩。

1.课件的选择要形象生动

教师在备课时，确定了教学目标后，对教材中的内容运用媒体技术进行诠释。在制作课件时，可考虑怎样引导学生从形象、声音、色彩方面，对艺术进行感知。选择课件要形象生动，吸引学生的注意力，调动学生的积极性，让学生一直处于形象思维的加工状态，再创造出新的艺术形象。

2.多媒体教学能拓宽学生的视野

英国著名的艺术教育家赫伯·里德指出“教育可以界说为表现模式的培养——即是教儿童和成人怎样造成声音，心像动作，工具和器皿”。直观形象和想象力是一种强大的创造力，伟大的发明家爱迪生如果没有想象力的激励，它的力量和多产也许不会迸发出来。对于评价一幅美术作品的优劣时，是否蕴含了想象意境和创造思想是极为重要的标准。学生都有天赋，他们在参与美术教学的活动中，能提出他们的想法，这种质疑求异的特质是可贵的。美术教者在美术课中给学生营造了一种学习氛围，使学生的视野得到了拓宽。

3.优化了美术课堂

美术教学不同于其它学科，教者首先要把教学内容展示给学生，给学生留下深刻的形象记忆。例如小学课本中的青蛙、中学课本中的鸟，在网上寻找形状各异的图像，学生在一节课内就能完成作业，而且图画的表情多样，动画、声音都配合得适当。多媒体能将画面放大、缩小，又可以放慢镜头，使学生能够完全清晰地看到飞翔的鸟，站在树枝上的、蹲在枝头上的各种形态。学生对形象直观的图像有了更加深入的了解，自然兴趣灵感产生了。

多媒体教学，可以在课堂上反复演练，加深学生的记忆，能激发学习热情，使学生课堂上能高度集中精力，大脑处于积极的思维状态，而且能积极主动地学习，培养了美术课的浓厚兴趣，发展了学生的思维能力。多媒体教学给美术课带来了便利，使美术教学插上了飞翔的翅膀。多媒体只是一个教学手段，教师在以后的教学中要更好地使用。

三、画功与演功

美术教学中，绘画展示的是外部形象，不是机械地摹仿、复制，而是渗透着画家的审美情思和意识理念。画功、演功是教师课堂最基本的教学能力，如何能通过形象图演示、演练把美术图画和绘画功能技法传给学生，是长期探究的课题。边画，边演示，边讲解。例如，素描女大学生的头像，教师把头像挂在黑板上。注意素描头像作品，俯视的视角使这位大学生变得更加可爱，女大学生五官和面部表情柔和，既要表现出体积，又要兼有柔美的性格特征，这是画好女大学生的关键要点。

教师在美术课堂一定要向学生讲解清楚，演示清楚，画步清晰。例如，①观察女大学生至少3～5分钟，全面分析形象、神态和动态。特别是五官特征和神态，外轮廓的特征，然后确定外轮廓的位置和五官的位置。②在画的过程中，要保持最生动的印象，强化特征，尽快找好基本形，从开始稿到铺大关系线条都是松动的。③确定关系后，就开始刻画，调整空间关系，调整形和体积空间，然后找暗部，找阴影轮廓，轮廓是透明的。④要从五官继续刻画，不断找出黑、白、灰层次过程，要细心，仔仔细细，把它们的关系变得更细致入微。⑤头发边缘处理很重要，额头上发丝的形状。两只眼睛要有区别，近远不同，要画的淡一点。嘴角两边有窝，鼻子自然要画得弱一点。耳朵的处理更要耐心。

莱辛说：“绘画要选择最富于孕育性的那一刻，瞬间形象可以使观赏者产生丰富的联想。”教师只要耐心细致地授课，学生就掌握了素描头像的最基本要领，画起来就定位快一点；心中有了女大学生的形象，刻画起来就有了兴趣了，目标明确，灵感产生。教师就是学生的偶像，教师的每一节课的现场示范、演示、讲解，都在潜移默化地感染着学生，学生会专心致志，可以说入神入心。

四、采用有效方法，鼓励学生竞争

1.兴趣竞争

美术课要使学生有信心，有成就感，教师就要定期组织作业评比，组织学生参加学校艺术节画展比赛、市里文化节展、省里画展，特别是，儿童杂志、画报，还有其它类的期刊插画等，教师都可以鼓励学生参赛、投稿。学生能够获得一次小小的奖项，也使他们受到了鼓舞，他们能感觉到美术和其它学科一样重要，学好了照样为国家、为人民、为社会做贡献。他们也从获奖中得出一个道理：只要有毅力，有吃苦耐劳的精神，有坚韧不拨的学习劲头儿，什么困难都能战胜。

2.写生教学不可忽视

写生教学是指对风景、人物、静物进行绘画的方式。写生是培养学生观察能力、形象能力，训练绘画技能的比较直接的方法。在整个学期的教学过程中，教师根据教材中的内容，选择适当的天气，选择适当的地点，根据中学生的绘画水平，上一节有意义的、难以忘怀的写生课，在现场引导、启发学生感受风光美景。例如，庄户人家、小房子、小院子、房前房后树木、院子里的鸡鸭、旁边的小溪流水，山坡上的牛羊等，都非常有生活气息。教师要教会学生取景、选景，要学会表现近、中、远的空间层次感。如果人物写生，重要的表现在轮廓比例上，神态要明确，观察人的各部位的动态和结构。在人的神态表现上，要有主题定位，重点表现在写生的主题上。例如，《小女孩赶着几只羊欢快地跑着》《老奶奶提着一桶水》等，都是真实生活、真实形象的生动体验。教师教会学生学会观察和表现的能力，学会仔细地、反复地观察练习，不怕出错，努力了，就会得到升华的练习；鼓励学生从错误中吸取教训，学会观察思考，学会创新，就会有自己的创作品；对于学生的作品，多表扬，看到他们的进步，让每个孩子有成就感、兴趣感、快乐感产生。

五、交织使用各种教法，提高了教学效率

中学美术教学法主要有：观察法、讲授法、练习法、演示法、谈话法。每一个教学方法都有它的功效。

中学美术教学是一个比较多样、复杂、艰辛的教学过程。教学方法各种各样，简单地使用一种方法贯穿教学的始终，学生会感到无聊，课堂气氛会变得沉闷，学生会感到无趣，教学效果未必理想。

笔者见习、实习中深深体会到，教师在课堂上，把最能提高课堂效率的、使学生最有兴趣的、最能产生创作作品效应的教学方法组合起来，交织使用，灵活应变，才能更好地完成教学任务。

美术教学，不仅仅教会学生绘画能力和技巧，更重要的是在课堂上渗透德育教育，育人的宗旨不变。一位著名的画家应具有优秀的品质和坚忍不拔的毅力、锲而不舍的精神。一幅好的作品都经过孜孜不倦地苦思，沤心沥血地探寻，才能获得顿悟灵感，才能酝酿出优秀作品。多种教法和交织使用，加上多媒体的巧妙配合，使美术课变成学生最感兴趣的课，美术教室变成学生最想往的地方。

探究结果：通过在美术课堂上运用各种教学策略，课堂的教学效率有了很大提高。调查显示，实验前，学生对美术课感兴趣的程度为80%，实验后感兴趣的程度为96%；实验前模仿画法认可度为85%，实验后，对教者细致入微的教法喜欢度为98%，喜欢多媒体配合教学率为100%；实验前对教师的满意率为88%，实验后满意率为98%。

结束语

为使美术课上得更有趣，教者的教学观念应当适应学生的心理发展水平，使用多媒体的水平需要提高，在备课上更要下一番功夫，寻找最有效的策略。育人、传授知识同时抓起。不同的类型课，采用不同的方法，因材施教，激发孩子们的生动想象和情感，独立的艺术形象就会产生。对美术教学的有效策略还需不断地探究、思索，进行实践研究。