数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响

韦升卓（江西服装学院，江西 南昌 330201）

引言

数字信息化时代下的艺术发展是人们对艺术的要求，也是时代进步的体现，怎样将传统艺术设计与数字媒体艺术设计有机协调是艺术设计长远发展的关键问题。传统的艺术设计中也存在一些可供借鉴的优秀特征，不能因为数字媒体艺术的蓬勃发展而忽略其重要性。因此，在日常的艺术设计工作中，相关人员应该将数字媒体艺术设计与传统艺术设计有效结合，深入探究数字媒体艺术的表现形式，推动艺术设计的快速传播发展。

一、数字媒体艺术设计的特征

1.综合性

在数字技术的辅助下，数字媒体艺术设计可以充分利用图片、视频、文字等多种技术手段对设计人员的理念进行全方位的展现，在确保设计效果的同时，也完善了设计形式，从而促进创作形式的发展。

2.虚拟性

首先，在数字技术的辅助下，一些渐变、夸张，甚至光怪陆离的画面得以有效展现，让二维平面设计成功地转向三维立体效果，视觉感更强烈；其次，通过数字技术可以把设计人员的真实想法完整地呈现出来，呈现的结果也更加具有吸引力；最后，数字媒体艺术设计能够将传统艺术设计无法表现的作品设计出来，且富含极丰美的设计元素，让艺术设计的发展前景广阔起来。

3.高效性

艺术设计人员在充分利用数字信息及计算机软件进行设计时，可以让其工作效率得到大幅提升。新媒体艺术设计是以数字技术为依托的，具备很强的传播性和高效制作性。另外，数字化技术的复制功能是十分强大的，可以对群体信息实现快速拷贝，然后对拷贝的部分重新进行整合处理，节约了大量的制作时间，也降低了不必要的重复性。

4.技术性

数字媒体艺术设计所呈现出的技术性主要源于其对先进设备的应用，主要表现在两个方面。第一，大量的信息来源。通过对互联网的使用，设计人员可以找到更丰富的设计素材，并在其中选取符合自身需求的素材。第二，充分运用信息传递功能。设计人员可以把设计素材或者其他艺术信息在团队之间互相分享，实现设计信息的传递，这在有效展现数字媒体艺术设计技术性特点的同时，还能为设计人员的沟通合作提供便利。

二、数字媒体艺术设计与传统艺术设计的区别

1.思维能力的差异

受传统的制造技术影响，传统媒体艺术制造的限制性较高，具体来说，设计人员在对艺术作品的设计过程中，要对方案的可行性有较高掌控，还要知悉该方案下的作品是否可以批量化制造[1]。而对于数字媒体艺术来说，因现代化制造技术的快速提升，传统制造业的问题已经不足为惧。而且，当代的数字媒体艺术设计更追崇个性化，设计人员要具备创新能力，通过计算机技术对其独特的想法进行模拟实验，在最大程度上将其呈现于现实世界。

2.内容与形式的差异

传统的艺术设计是要在图纸上进行的，这要求在艺术设计的过程中，不管是设计人员，还是最终的实施人员，都必须具备一定的知识存储量，并具有抽象的逻辑思维。而数字媒体艺术设计是以设计方案为依据的，主要依赖计算机技术来完成设计作品，所以只要理解相关的设计方案，就可以对设计结果进行直接创作。

3.手段的差异

对于传统艺术设计来说，作品创作要全方位地依赖设计人员的综合能力，不管是在绘制图纸的过程中，还是在讲述个人设计理念的过程中，这对设计人员的要求是很高的。而数字媒体的艺术设计是依赖计算机应用的，相关软件的有效利用会让设计效果更加立体，甚至还能对设计结果进行模拟，直观地将设计目的展现给他人[2]。

三、数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响

1.拓展了艺术设计创新思维

艺术设计在现代化的数字媒体艺术设计中得到了非常广泛的应用。创新是思维方式的提高，若体现在艺术创作工作中，能够使整体的艺术设计都得以大幅提升，帮助艺术设计逐步走向更高的层次。艺术设计对人们创新理念的调动是十分有帮助的，让人们对老旧的艺术设计方法进行创作创新，这不但能推动艺术设计的全面改革，更能促进传统艺术的持续完善。有效地利用数字化技术，能够将这一技术逐渐升级成媒体艺术设计；有效地利用数字化技术，能够帮助设计人员更加高效地进行艺术设计，并提高艺术设计的质量。数字产品的引入，使传统的艺术设计在一定程度上受到冲击，但也开拓了其设计思路，为其提供了多种设计理念。另外，数字媒体艺术设计让设计人员的艺术视野更加开阔，让艺术设计向着更宽广的发展空间迈进。

2.丰富了艺术设计形式

数字媒体艺术设计采用先进的数字设备和媒体技术进行作品创作，往往展现出多样性、创新性的特点。数字媒体艺术设计的设计理念独树一帜，并用更加传神有趣的形式将作品展现给公众。而且，数字媒体的优势明显，可以凸显艺术设计更丰富的表现力。数字媒体艺术设计需要大量素材和独特思维为作品加成，并通过融入其他元素将设计人员脑中的设计理念表现出来，这在丰富艺术设计表现形式的同时，也促进了设计人员的专业思维能力的发展。数字媒体艺术设计极大地影响了传统艺术设计，主要在艺术载体及传输方面得以体现[3]。具体来说，就是让艺术作品脱离纸板，用更现代化的手段，让作品动态地出现在人们视野之中。这些成型后的艺术作品由大量静态图画作品组成，具备很强的现代理念，也是现代艺术的代表。这种赋予传统艺术设计时代印记的模式，让艺术设计形式进一步丰满起来。例如，《你的名字》《千与千寻》等都是动漫的代表作品，其创作者就是以数字媒体设计为依托，将帧先汇总为图画，再把大量的图画整合成动画，然后形象饱满地展示出人们真实的生活场景。这种形式不但是对艺术作品内容的丰富，更是对艺术作品形式的拓展。

3.拓展了艺术设计手段

传统艺术设计和数字媒体艺术设计的主要区别就在艺术的设计手段上，这也是数字媒体艺术设计的飞速发展给传统艺术设计造成的较大的影响。通过数字媒体艺术设计所创作出的作品，有着很强的系统性和连贯性，让作品不再只是抽象或流于表面，而是更贴近人们的现实生活，从而将作品中蕴含的人性化魅力淋漓尽致地展现出来。与此同时，传统艺术作品的设计思想就会逐渐被影响，设计人员在创作的过程中也会借助先进的数字媒体手段，让作品的表现模式得到更大的革新，也让作品想要表达的思想更加立体，给公众带来超强的视觉体验，从而拉近观赏者与创作者的距离，引发情感共鸣。以上，传统艺术设计在数字媒体艺术设计的影响下，逐渐对设计方式进行改善，慢慢展现出数字化的进步势态[4]。另外，传统艺术设计与数字媒体艺术设计在当下发展过程中的有机结合，对新时代背景下的艺术设计工作也会起到很大的促进作用。