大众媒介下舞蹈类电视节目的文化现象解读

张程程

摘要：伴随着信息时代的到来，媒体作为文化传播的重要途径之一，是人类认识信息、了解信息的又一重要“器官”。通过电视媒介的传播将最生动、最活跃、最新鲜以及最优秀的舞蹈作品以及舞者传递给大家，充分满足了广大观众的精神需求，同时也表明了大众媒介与大众文化紧密相连的关系。任何一种新媒介的产生都是大众文化一次新的延伸，本文以《舞林争霸》为例，探讨其深刻的文化现象。

关键词：大众媒介;舞蹈类;电视节目

舞蹈来源于生活并高于生活，大众媒体为了更好地满足观众精神方面的享受，舞蹈真人秀电视节目《舞林争霸》于2013年出现在人们的视野，并且成功的引发了一场收视狂潮，成为人们争论的焦点。通过电视媒介的传播将最生动、最活跃、最新鲜以及最优秀的舞蹈作品以及舞者传递给大家，充分满足了广大观众的精神需求，同时也表明了大众媒介与大众文化紧密相连的关系。任何一种新媒介的产生都是大众文化一次新的延伸，本文以《舞林争霸》为例，探讨其深刻的文化现象。

一、日常化解读

舞蹈作为表现舞者思想的肢体艺术，需要舞者通过自身精湛的表演区散发舞蹈的魅力，激发观众的情感共鸣。传统的观念中我们通常将舞蹈作为抒情的表现形式而忽略了舞蹈的叙事性，如果我们从叙事的角度去研究舞蹈，就会发现舞蹈其本身就具有叙事的功能。中国《舞林争霸》虽然沿袭了美国节目的很多优势，也取得了很大的成功，但是舞蹈作品中过分的突出了舞者背后故事的讲述，而忽视了舞蹈本身的叙事传情功能。观看美国的舞蹈节目我们能够发现很多精彩的舞蹈作品。例如双人舞《Mad》的成功，一方面取决于舞者扎实的专业基础以及音乐与舞蹈的紧密结合;另一方面也通过舞蹈为人们讲述了一对昔日的恋人，从质疑争吵到最终和好如初的故事。舞蹈源于生活也高于生活，因此在舞蹈作品中我们应该加大貼近日常生活的舞蹈类型的尝试，在讲述故事的同时，将富含的情感完善的演绎出来，利于理解并且让人赏心悦目。所以中国《舞林争霸》要想获得更大的成功，要想培养出更多更优秀的舞者，应该加强日常化舞蹈的尝试，为观众演绎来源于生活并且高于生活的优秀舞蹈作品。

二、商品化标签

大众文化产生的主要目的就是为了满足广大人民群众的消费心理以及精神需求，因此大众文化作为一种产品形式必须要以大众的消费口味为主导，制作出符合大众需求的文化产品。大众媒体作为大众文化传播的主要途径，对于文化的传播具有积极的促进作用。舞蹈通常被人们作为一种高雅的、不可触及的艺术形式来看待，《舞林争霸》的成功播出，拉近了舞蹈与人们之间的距离，帮助更多的人去认识、学习舞蹈，促进了舞蹈文化的传播。电视节目的制作依照观众的需求无可厚非，但是大众媒体也应该充分认识到自身的社会责任，一味的模仿是不可能获得长期发展的。电视在学习借鉴优秀经验的同时，还应该结合自身节目的实际特点打造出符合自身特色，为大众传递优秀文化的娱乐节目。《舞林争霸》要想在今后激烈的市场竞争中获得更大的发展，首先要明确大众文化的内涵，注重舞蹈内在精神文化的传播。其次，还有针对舞蹈的艺术特点进行挖掘创作，保持舞蹈蕴含的艺术品位。《舞林争霸》作为一档传承舞蹈文化的电视娱乐节目，不可避免的被贴上了商品的标签，但是如何保证舞蹈文化的内涵不被贴上商品化的标签才是电视节目的当务之急，才能获得更好的发展传递更积极的精神文明。

三、娱乐化炮制

社会的快速发展以及人们生活水平的提高，越来越多的人在满足物质消费之后需要更多的精神满足。电视节目的娱乐化作为大众文化的必然趋势，在满足人们精神需求，压力释放的基础上同样促进了大众文化的传播。《舞林争霸》作为一档电视娱乐节目将高艺术姿态的舞蹈，放到一档放低姿态以及真实有效的节目中，拉近了舞蹈与大众的距离，同时满足了人们对舞蹈这种高雅文化的需求。观众在愉快的节目氛围中静静的欣赏舞蹈，释放自身的压力，获得精神的满足，实现舞蹈的贡献。我们常说物极必反，适当的娱乐性可以更好地满足大众的需求，但是过度的娱乐化则会产生相反的结果。如果过度的娱乐化，我们的文化将会失去其本身的精神内涵，是对人文精神的践踏，错误引导大众文化的形成。所以在大众文化娱乐化的今天，如何把握好娱乐化的尺度，在确保文化精神内涵的同时，激发观众的兴趣让更多的人认识了解舞蹈文化尤为重要。

综上所述，《舞林争霸》作为一档成功的舞蹈类电视文化娱乐节目取得了很大的成功。抓住舞蹈文化的精神内涵，鼓励舞者自由、个性、洒脱、真实的舞蹈是节目对我们的重要启示。当每个人都能自由的展示自己意愿的时候，相信我们将会迎来一个崭新的文化共享时代。

参考文献：

[1]王明权.试论电视舞蹈艺术在中国的现状与发展[J].西部皮革，2018（12）.

[2]徐航.提升电视舞蹈的质量[J].新闻爱好者，2010（08）.