影视作品中视听语言

赵晓航 胡浩宇

【摘要】一部影视作品，如果仅靠主人公的言语表达或是旁白来向受众传递信息，那么不论是镜头还是所传递的信息都会略显刻意、苍白，因此镜头语言在影视作品中的重要性不言而喻。视听语言技巧的存在，其实就是对影视作品设计的一种基本手段。影视作品在利用视听语言的时候，其实也就是巧妙运用了受众平时生活中在听、视觉方面的习惯所形成的条件反射，在电影的叙事方式上起到了传递信息的作用，这样有效地克服了在电影叙事中，只能通过语言来达到信息传递的固有形态。本篇将通过《霸王别姬》这部影视作品的三个重要部分来分析这部影片中所运用到的视听语言技巧。

【关键词】《霸王别姬》;视听元素;镜头语言;蒙太奇;纵深镜头

1. 成角前铺垫

在电影的开篇，是一个固定镜头，一个昏暗的大门，接下来程蝶衣和段小楼在《歌唱祖国》的背景音中略带小心不安的走进了这间大门，此时的场景，若不是有若隐若现的背景音乐，甚至可以说是阴森，恐怖的。

随着二人进入画面，镜头也从原先的固定镜头变成了跟移镜头，两个人走过了这个昏暗的走廊，一个新的声音——大概是扫地的声音出现在画面中，与此同时看台上的座椅和地上的划线交代了影片的场地——体育馆。接下来，在一片安静空荡却又带有一点阴森的体育馆中突然传来一声很大的“干什么的？”這一高声问喝吓到了段小楼，相信也吓到了正全神贯注的观众。段小楼回了神，看到了扫地大爷，对答道：“京剧院来走台的。”边说还附带着点头哈腰的，话语和动作中都充满了卑微。在之后的影片中有相当一部分能体现出鼎盛时期的段小楼与这个开篇形象的鲜明对比，只有反复回味大概才能看到这部影片更多深层次的含义，是什么让一个曾经意气风发甚至有些自傲的少年变成这副卑微的模样。我们在回看他旁边的程蝶衣，虽然一身行头，脸上充满妆容，但那份骄傲从容感觉仍在，这大概就是人们常说的程蝶衣还是那个程蝶衣，而段小楼已经不再是那个段小楼了。

这两个镜头，是作为一个倒叙的形式在影片中存在的。接下来，进入影片的正题。

从片头霸王别姬四个字消失之后，首先出现的是一个黑白影片镜头，同时出现文字交代时间时间及背景——一九二四年，北平，北洋政府时代。

电影的开篇使用了接近三分钟的黑白影片的效果，大概是为了营造出那种古老，遥远，但是又现实的气氛。让人对影片产生一种质朴的厚重感。直到小石头（儿时段小楼）被师傅打板子时，画面才逐渐有了颜色，仿佛是由于小石头真实的疼痛感催发出的生活的真实的色彩，让人有了身临其境的感觉。

在影片的第十五分钟左右，被安抚的小豆子抱着小石头酣然入睡，背景音中孩子们练声的声音逐渐响起，镜头切换到孩子们在江边练唱腔，小豆子手中还抱着那个绣花手暖。下面一个镜头，出现镜头叠化，镜头再次清晰的时候，小石头和小豆子已然从孩童变成了两个少年郎，这里运用的是一种常见的时空转换的蒙太奇镜头，同样的场景，同样的事情，过度主人公的成长。

少年时代的小石头和小豆子在练功房和师兄弟们一起练功的场景大多是用一些冷色调的镜头，我认为这更大程度上体现了这段时光在他们的人生中是艰辛的，冷酷的。但对于两主人公单独存在的镜头，大多使用了较暖，较模糊的画面，可能也是在表达两人在一起时的温暖之外，也存在用模糊镜头来表达模糊不清的感情的意义。

2. 小癞子之死

小癞子之死是对程蝶衣影响很大的一件事情，由于小癞子是同程蝶衣一起逃跑，在程蝶衣明白了自己的价值还是要在戏台上体现的时候决定回戏班子。至于小癞子内，也许是独自一人缺少了逃跑的勇气，也有可能有其他原因，总之他们一起回到了戏班子。

本段视频内容中一共出现了33个镜头。除了常见的的叙事镜头，小赖子的悲惨结局在这段影视作品中主要用四个镜头展示。前3个镜头的景别分别为远景，从远景至中景，中景。悬挂的绳子和飘浮的烟雾暗示了他将要结束的短暂的悲惨命运。最后一个镜头立刻扭转手法，切换为远景，观众猝不及防的看到：空旷的训练场内悬挂的大量绳索中，小癞子瘦弱的身体也悬挂在其中。随着屏风坍塌时的尘土飞扬，镜头仿佛氤氲了《霸王别姬》这部作品的印象主义光圈。

在这33个镜头中存在有4个跟镜头。首先是小豆子和小癞子逃跑回来后，用一个跟移镜头表达了师傅生气并追打他们，暗示了人物无法逃脱的命运枷锁。在逃跑过程中，用纵深镜头描写，小癞子朝着镜头深远处跑去。第二个跟拍镜头先是俯拍小石头从凳子上爬起来，镜头随着小石头的奔跑开始移动，然后进行跟拍，景别此时从远景到中景最后至近景，镜头黑幕一瞬后，小石头以奔跑的形态再次回到镜头中来，镜头保持跟拍，景别以中、近景为主。第三个镜头，追逐的镜头突然停止，一种闹之前可怕的静。紧接着就是一个低角度的镜头，小豆子随之趴在凳子上被师傅毒打，而小癞子在一旁一边惊恐的观望一边像发疯了似的的往自己嘴里塞满了糖葫芦的行为也预示着他下一步可能会做出极端的事情。

后面跟镜头在本片中大量出现，本段落中除了追打那3个镜头采用了此种运动方式外，在师傅打小豆子前有一个跟镜头，后小癞子上吊，小石头等人往练功房走去，镜头后移但小石头的惊异的脸一直在镜头前方，此时镜头光线比较暗淡，带来一种人群蜂拥而至的恐慌感。随着人物行动镜头跟上，空间变为练功房，随后带出小癞子自杀的镜头。

小癞子之死这个事件在接下来对程蝶衣的影响一直比较大，甚至可以说是一生的影响，以至于直到他成角之后听到冰糖葫芦的叫卖声音都依然会陷入沉思。

3. 长大成角

在影片的41分30秒，出现了少年戏班子的全部少年合影一幕，在快门按下前的一瞬间屏幕闪到了已经长大成角的小豆子和小石头单独拍照的场景，此时的小豆子就是程蝶衣，小石头就是段小楼。影片在这里通过拍照，再一次完美的完成了一次时空转换，使影片进入到了更重要的一个阶段。这时候，影片中再一次出现了一行字幕介绍时间背景——1937年7.7事变前夕。从这里我们不难推断出此时的程蝶衣已经是21岁的少年郎。

在成角后的第一场演出中，本剧的另一个关键人物登场——袁四爷。对于袁四爷这人物，镜头多给到仰拍的视角，体现出人物的身份多半比较高贵，并且对于袁四爷那里的光线处理经常使用半明半暗，仿佛预示着这个袁四爷人物设定的模糊，很难定义他是个好人还是坏人，这一点在之后的影片中也将会得以论证。

两人在后台化妆的场景多半采用中景和近景，偶尔有程蝶衣为段小楼勾勒几笔的时候也会给到几个特写。运用中景是为了更加完整的介绍在这个环境中两位主演的行为和语言，近景则是使观众把更多注意力放在角色身上，而特写是为了凸显出某一特殊时刻的微妙表情。

4. 结语

《霸王别姬》这部作品在镜头的运用和声音的处理上非常经典，制作精良细腻，影片情感十分充沛，使受众有较为强烈的情感带入，又运用丰富的镜头和声音效果使受众随着影片中主人公人生的起起落落而跌宕起伏。可谓是电影史上的一部成功巨作。（作者单位：南昌航空大学）

参考文献：

[1] 张险峰.经典电影作品赏析读解教程[M].北京：北京大学出版社，2010.

[2] 隋春艳.动画短片《父与女》的视听语言分析[J].电影文学，2010（20）.

[3]冯凯.影视广告视听语言[M].上海：上海交通大学出版社，2009年1月.

作者简介：赵晓航（1994.08--）女，汉，籍贯：河南，硕士研究生在读，单位：南昌航空大学，研究方向：广播电视艺术。