四川卫视第五季《天籁之音中国藏歌会》

叶海

【摘要】从大型综艺节目所使用音频设备入手，介绍整个节目的音频录制方案，着重介绍舞台监听系统及调试技巧，给出高质量的、可靠的电视音频制作方案以及提出录制建议和解决音频相关问题的方法。

【关键词】音频 演唱会音频方案 舞台个人监听音频调音系统

一.节目简介

《天籁之音中国藏歌会》是四川卫视2018年重点打造的综艺节目，是四川广播电视台年度最重要的节目之一，社会影響力大，收视率高，综合卫视收视排名前5。2018年9月《天籁之音中国藏歌会》进入四川广播电视台1500平米演播室进行录制。节目采用选手真唱加现场电声乐队和交响乐伴奏的演出模式，对音响及舞台监听提出了很高的要求，不仅舞台返送要满足歌手的要求，而且现场扩声音质需达到高保真，声压级，声场均匀度等指标也需要达到高标准，所以我们制定出完善的音频制作方案，以最好的音响呈现效果和高标准的录制水准给歌手及观众献上视听盛宴。

二.《天籁之音中国藏歌会》录制所用音频设备及介绍

1.扩声系统采用了英国DIGICO品牌的SD8调音台（图1上），现场输入通路达到55路（图2），负责现场扩声、音质修饰和音响效果加工以及声音比例调整等工作。

2.舞台监听调音台采用的是Allen&Heath dLive数字调音台（图1下）

舞台监听调音台输入通路达到62路（图3），负责满足舞台演出人员的监听需求。

3.播出录制调音台采用的是Studer Vista 8（图4上）

Studer Vista 8调音台负责所有音频信号的录制。完成各路音频信号的混合工作。包括各通路的音质修饰和比例调整。

4.第二现场音频录制采用的是Studer Vista 1调音台（图4下）

Studer Vista 1调音台负责第二现场的音频信号的录制和扩声。第二现场共有13路音频信号（即10支无线胸麦话筒和3支无线手持话筒）图4。

三.《天籁之音中国藏歌会》音频制作体会和心得

要达到演唱会的音频要求，需要把舞台监听，现场扩声，电视播出制作更紧密的连接起来。新一代的电视音频工作者见证了时代的变迁，也经历了模拟向数字时代的转变，其中我深有体会。原来演播厅录制有现场乐队节目时，因为受硬件的限制和录制方式的落后，乐队的返听最多放置二个返送音箱，而且是音响师处理后的信号，导致乐队的乐手叫苦不迭，经常向音响师投诉其弹奏的效果根本听不见，而现在的演播厅完全改变了以往老套的录制方式，更加科学高效。我们以《天籁之音中国藏歌会》录制为例，舞台一侧和声天使身后增设舞台监听调音台一张，为Allen&Heath dLive调音台，舞台监听使用个人监听音频调音系统，他能让歌手开口唱歌时，把更多的心思放在舞台上，耳朵听到的返送效果能让他们更自信更好的继续唱下去，使整体效果更好，所以这篇文章我会拿一个章节着重讲舞台监听系统。舞台监听调音台让歌手和乐队有了独立的监听系统，不仅满足了他们的监听需求，而且耳返信号也在舞台监听调音台上进行制作（返送信号中增加了混响效果，否则声音很干，歌手会感觉演唱很吃力），很大的减轻了负责扩声调音师的压力。音控间Studer Vista 8配置的Nuendo工作站，第二现场的Studer Vista 1配置的Pro Tools同时进行多轨录制工作。

现场配置的音响是法国L-ACOUSTICS音响，扩声方面，我们使用了八只表演区返送音箱 LA-115XTHIQ（二分频，1×15"中低频、1×3"高频。频率响应-10dB 50Hz-20KHz）分别照顾主表演区，乐队，和声区，以及歌手现场坐席区，舞台两侧两只超低音音箱 L-ACOUSTICS SB28（频率响应 -10dB 25Hz-80Hz）各一只。主扩音箱是L-ACOUSTICS设计的DV-DOSC（频率响应 -10dB 65Hz-20kHz，两分频扬声器，2×8"中低频、1×1.4"高频，具有优良的中远距离投射，最大声压级：127dB），我们利用L-ACOUSTICS公司的扩声软件精心计算吊挂位置及音箱间的夹角，保证舞台正面观众席有足够的声压级和均匀的覆盖，再利用频谱分析仪处理好均匀关系，使观众席的每一个位置都有满意的频率传输特性，获得平坦的频响。

演出话筒采用的森海塞尔SKM5200型手持话筒搭配纽曼kk105S话筒头，声音制作时，歌手和主持人的无线手持通路基本上都做了EQ修饰和压限处理，压缩比率较小，保证大动态信号的处理。跟据不同歌手特点2：1，3：1都有，我们使用压限器的设置非常小心，尽量保留一些高频细节。因为藏族歌手的特点就是声音特别高亢嘹亮，所以我们在保证他们声音中高频透明度的同时，通过各种音源比例的精心调整，音质的均衡，加上TC Reverb 4000专业立体声混响/效果器艺术的使用，使其达到很好的效果。

1.第二现场的音频录制方案和经验分享

第二现场是节目的重要部分，是整个节目的亮点和高潮的前奏，也是采访选手以及小才艺展示的小舞台。第二现场的音频一共用到了13支无线话筒（其中无线胸麦10支，无线手持话筒3支）。3支无线手持话筒用于舞台后方的小乐队，分别是藏族特色乐器，因为乐手坐姿相对固定，所以我们在多种收音方式比较下，采用了无线手持话筒配合矮脚架方式拾取。图5

第二现场在四川广播电视台S4演播厅录制（图5），演播厅面积400平米。但在13支话筒同时推起的情况下，尽管做了平衡处理，还是难免会有啸叫的问题发生，这是电视录制中坚决不允许的，所以我们针对这个情况做出四大措施，保证在演播厅内使用多个无线话筒设备而不产生啸叫，供音频同行参考：

（1）降低音频信号的低频分量。

信号经过一系列的反射和绕射后，高频分量很快衰减了，而低频分量衰减很少。因此，有效降低音频信号中的低频分量，便能够有效消除啸叫现象。

（2）控制音量。

扩声音箱有输出音量控制衰减器（推子Fader），每路信号也有各自的音量推子。由于各路信号大小不一，因此一般通过各路推子调节该信号的输出大小，使各路信号保持平衡，防止某路信号过刁（以致听不清）或某路信号过大发生啸叫现象。

（3）音箱的摆放。

在保证听音环境下，调整返送音响与话筒的摆放角度和距离，从中避免啸叫的发生。

（4）频率均衡法（宽带陷波法）

由于话筒拾音和发声设备的频率曲线不是理想平坦的直线（特别是一些质量比较差的放音设备），以及厅堂声场的声学谐振作用，使频率响应起伏很大。可以用频率均衡器补偿扩声曲线，把系统的频率响应调成近似的直线，使各频段的增益基本一致，提高系统的传声增益。实际上扩声系统在出现反馈自激时，其频率只是固定在某一点上的纯音，所以，只要用一个频带很窄的陷波器将此频率切除，即可抑制系统啸叫。

2.第二现场音频分轨录制方案

节目录制要求《天籁之音中国藏歌会》的音频在混合录制的情况下都要进行分轨记录。S4演播室无线话筒的接收机输出到音分又分别到主调音台和备调音台。因为是录播，所以我们把无线话筒接收机输出到备台的音频信号连接到PreSonus StudioLive 16调音台，通过此调音台连接Pro Tools软件进行分轨记录（图6）。在Pro Tools记录时我们也针对每轨所记录的对象把名字标注好，方便后期制作时使用，如果没有标注名字，后期制作时听声音找人，难度非常大。

四.舞台个人监听音频调音系统

1.舞台个人监听音频调音系统介绍

无论现场扩声还是录音室录音，准确地监听自己和其他乐手及歌手的声音是一项重要的工作。在一个高声压级的舞台，作为一个演奏者，能听见自己演奏的声音和其他相关演出的声音，是成功演出的前提。所以为舞台表演者搭建一个科学的舞台监听系统至关重要，也是一场演出不可忽视的技术环节。

2.舞台个人监听音频调音系统

《天籁之音中国藏歌会》舞台个人监听采用了AVIOM A320个人监听音频调音系统（图7）。我们在实际使用中根据乐手的需求编组声音比例，16个编组可以让乐手操控通道音量和声像定位以及主控音效，进行储存和实时重放，也可以連接耳机或有源监听音箱。并且可用网线连接各个部件，从而解决了舞台演出的老问题，节省舞台监听音箱、避免啸叫。实际使用中，A320个人调音系统可以根据每位演奏者的喜好进行混音，更好的提高了演奏者听音需求和演奏效率。演出间隙我们与演奏者进行了简单交谈，他们表示个人监听音频调音系统操作简单，混音功能很好，能满足舞台表演监听的需求。

当代的电视人是幸福的，在国家强盛的背景下，我们使用上了先进的电视音频制作设备，提高了我们的工作效率，但是我们要不忘初心，保持对电视音频技术的敬畏之心和高度热爱，不能因为有了先进设备而降低了对音频技术的学习。所以我想把舞台监听系统现场调试的细节、实用心得和累积的经验分享给大家，希望对大家有所帮助。

我们以演唱会电声乐队演出调音为例加以说明：一支普通电声乐队使用的乐器一般有鼓、吉他、贝司、键盘等，有时还会有其他乐器，如打击乐器、铜管乐器、民族乐器等。不同的乐手在舞台上同时演奏不同乐器，他们不仅需要听到自己的声音，还要听到其他同伴的声音，而且在音量的把握上也同时需要在调音台边放置一只同样的监听音箱SOLO不同的监听母线，便于工作方便，提高效率。

首先将所有的信号接入调音台，调整好电平，再根据舞台上主唱和乐手的需要进行分配。监听调音台要求具有足够多的输出母线，不同的输出所送的内容也不同。比如：

鼓手：首先要听清鼓组的声音，然后要听清贝司的声音，这两点对鼓手来说是最主要的，同时他还要听清其他乐器和主唱的声音。

贝司：所要听清的声音与鼓手一致，但他主要听清贝司音箱的声音。

吉他：除了自己的声音，还要听清楚鼓的节奏、键盘的旋律和主唱的声音等。如果有两个吉他手，则主音吉他和节奏吉他一定要相互听清。

合音：往往只要求听清自己和主唱的声音。有时还需要听见乐队的声音。

主唱：听清所有的声音，并要求声音整体平衡。

此外，还需要调整电吉他和木吉他的关系，以及键盘与键盘之间、键盘与其他乐器之间的平衡等。每个人的感觉及其对于乐器之间、乐器与人声之间相互关系的理解是不同的。对监听调音师而言，对其技术层面要求高，而且对其音乐的理解力要求也要高，还要能了解各个声部监听的具体要求。所以建议除了演出时监听通道之外，还需要一只与乐手一样的返听音箱与监听耳机，更重要的是在彩排时到各席位上走动聆听。因为面对面的交流比起只站在台子边监听会更有说服力。

舞台监听上没加效果器，分台作业时，返听要以“骨”为主，带点“肉”，使节奏清楚直观的让乐手听到，至于“肉”的表现，交给现场扩声去做。所谓的骨与肉，可以更简单的思考，让返听里的东西少，都是为了给外场与多轨录音后期更干净的声音，如果舞台？是乱哄哄一片，外场能有多清楚，是没有办法保证的。

练兵千日，用兵一时，平时的点滴付出，勤劳耕耘，成就了晚会的成功演出。听觉艺术的追求永无止境，我和音频团队深知这条道路任重道远，还有很多地方需要完善，还有很大的提升空间，我们会加快前进的步伐，因为我们有梦想，为了肯定的眼神，我们会更坚定地走下去。B&P