浮光华彩

RACH GARRAHAN

Alessandro MicHele的办公室位于一座由拉斐尔设计的16世纪宫殿内，这也是Gucci在罗马的设计总部。踏入这间办公室，你就踏入了Micliele称之为其创意宇宙中“美丽的混乱的那一部分。在高高的壁画穹顶之下，资料书和时尚杂志成堆垒起，还有风格迥异的摆设品，包括18世纪精致小巧的女鞋、米老鼠、小魔怪娃娃、复古花瓶和波斯毯，都散落在宽阔的石质地板上。这个房间是过去与现在、历史与流行文化多层次交融的混合物。而这同样也可以用来描述自2015年Michele成为创意总监后的Gucci——他以强大的融合能力，将Gucci塑造为今日不容忽视的时尚帝国。

这位设计师是一个土生土长的罗马人，这似乎并不意外。在Gucci称之为家的那条鹅卵石街道的尽头，有一座古老的桥，叫做圣天使桥（ Ponte Sant'Angelo），由汉德林大帝于2世纪建造，而后贝尔尼尼在17世纪时用十个巴洛克式的大理石天使像为桥做装饰。罗马延续了几干年的历史和影响，层次纷繁多样，常又互相矛盾;Michele的Gucci也是如此。2018年，品牌创收超过80f2欧元，探寻着属于这个时代的极繁主义时尚潮流——它模糊了性别界线，交融了文化元素，更注重真实性，而非保守的美感。

走向成功的道路上当然也有曲折。今年早些时候，Gucci因一款黑色高领套头毛衣被指缺乏文化敏感度。展示这件毛衣的模特唇部有一圈鲜红的轮廓，让人联想到黑人的面部特征。品牌立刻做出长期调整以减少事件所带来的损失，例如，为保证多元化和包容性而雇佣来自世界各地的总监，以及在世界各地的大学设立多元文化设计奖学金，其中包括拉各斯、墨西哥城和纽约。

对于长久以来致力于文化多样性的品牌来说，这次事件的争议看似反常，而且Michele也对自己亲手建立的新纪元表现出了一种敏感。当我们在他的办公室里聊天时，他开玩笑地说，自己不懂什么是“bin”（垃圾桶）。他坐在一张复古的绿鹅绒沙发上，沙发与他镶金边的吸烟夹克非常相配。他对物品的钟爱反映且强调了他对一次性文化的反对。“我的房子就像是物品的避难所，”他边说边指向那些精美的杂物，“它们代表着人类的力量，它们是我们用双手创造出来的东西。”

Micliele对物品的钟爱自然而然延伸到了珠宝上。“它们是与人类距离最近的杰作，”他说道，“不像一栋房子、一幅画作或一块天花板：它们真实地依附于你身上。”当他为我介绍他的个人收藏时，“美丽”和“难以置信”不停出现在他陶醉的低语中。“我就像个孩子一样，重新发现他们的存在。”他说道。

“我的灵感来自这样的想法，即你正在打开一位贵妇的保险箱，然后发现里面装满了来自不同时代的绝美物件。”

Michele在Instagram上的50万粉丝应该熟悉他那标志性的一手戒指。今天的他，在每个涂着亮色指甲油的手指上都戴着古董收藏或他以其为灵感设计的复古混搭饰品：一枚中央镶着一个玛瑙圣甲虫雕饰的古埃及金戒指，连着一枚雕刻精美的英国都铎王朝时期的戒指;一枚精致的60年代Codognato纪念指环，上面镶着带有宝石眼睛的珐琅质骷髅，搭配一枚粗制金戒指，上面以猩红色扭环做成心形装饰——这是他的长期伴侣Giovan ni Attili特意为他制作的，Attili是一位城市规划专业的大学讲师。

他收藏了一些“触目惊心”的19世纪仿真眼珠，它们激发了他创作一枚尾戒的灵感。当这枚戒指没有“紧盯”着你时，刻在戒指背面的他的星座标志和外号Lallo会一起显现出来。Harry Style与Micllele-起主持了5月的Met Gala慈善晚宴，前者所佩戴的珍珠耳饰毫无疑问是由后者设计的。这款耳饰重现了伊丽莎白时期的英雄，沃尔特-雷利爵士（ SirWalter Raleigll）的浮华光彩。

他对英国和法国的古董物件分外喜爱。他会花上数小时在伦敦梅菲尔区的古董商贩那里淘珠宝并挖掘它们背后的故事。“我爱历史，这也是多多学习的好理由，”他说，“珠宝虽小，却富含深意。”他收藏古罗马和古希腊的宝石，也收藏乔治王时代和维多利亚时代的哀悼珠宝。“它们包含着一个人的故事，”他说道，“它们仿佛一则小诗。”

正因这种对珠宝的至深情感，Michele转而为Gucci设计高端珠宝系列也是必然。他说：“如果Gucci是我灵魂的一部分，那它也必须有珠宝。”高级珠宝是艺术和技艺的终极表达。世界上仅有为数不多的品牌（如老牌珠宝商Cartier和Bouclleron，又如时装屋Chanel和Dior）会创作这一级别的珠宝系列，它们寻觅最稀有的宝石，与一班精英手工匠人一起打造独一无二的珠宝，售价可达七位数。如今，Gucci也加入了它们的行列，在刚结束的巴黎高级定制时装周上首次揭幕了约200件高端珠宝。

世人都熟悉Gucci在秀台上所展示的夺人眼球的装饰珠宝，但其高级珠宝系列却优雅而不张扬。Michele将他最喜爱的年代元素混合在一起，就像他在T台上将Ziggy Stardust的意象与借鉴16世纪环状领子发明的朋克衣领相结合一样。他说：“我的灵感来自这样的想法，即你正在打开一位贵妇的保险箱，然后发现里面装满了来自不同时代的绝美物件。”

整套首饰的灵感来自于他个人收藏品中最喜爱的一件：一枚乔治王晚期的胸针，上面白金箭矢组成的十字架穿过一组心形宝石，箭头由孔雀羽毛点缀。而在他的设计中，饱满的浅蓝色坦桑石和亮黄色的绿柱石与闪闪发光的钻石形成对比，带来一种赏心悦目的效果。他从没有引领时代潮流的压力，尽管一些珠宝商希望如此。“他们畏惧与过去的事物有相似之处，”他说，“就像他们会因此觉得内疚，但我不会。为什么我们不能玩味来自另一个时代的东西，在此基础上新增色彩和碰撞，添加独一无二的宝石呢？”

这个系列还有其他的元素：由嵌满宝石的维多利亚式花环组成的华丽十字架，花环中露有狮头，血盆大口中含着珍贵的宝石;用像从糖果店中选出来的寶石组成的一条典雅低调的手链，上面有金黄色和草绿色的碧玺、紫色的蓝宝石、红橙色的石榴石以及斑斓的猫眼石。“把这些颜色混搭起来，你就赋予了每颗宝石以生命。”Michele说道。对他来说，宝石的选择就是色彩和净度所带来的强烈冲击感，“一块漂亮的碧玺可以比翡翠更好”。

从宝石的选择到在巴黎旺多姆广场珠宝独立店的开幕，Michele参与了这个珠宝系列的每一个环节，且其中的每一个细节都饱含历史渊源。用水粉创作的设计图被装在一个精美的金边皮制演示文件夹中，并与部分精选品牌客户进行了分享，Michele想象这一过程就像是文件夹被呈送给了郎世宁伯爵夫人，她曾是拿破仑三世的情人，也曾是旺多姆广场的隐居者。

在Gucci的世界中，性别的定义向来模糊，这些设计的初衷是男女均可佩戴。“男式珠宝与女式珠宝必须有所区分，这也太荒唐了。”Michele说道，并提到了乔治王时期满身钻石装扮的贵族，还有在20世纪早期莅临旺多姆广场满载珍贵宝石而归的的印度王公们，这些都变成了时尚的结晶。“如果我是Gucci邀请来的客人，我一定会想拥有一条这样的项链。”他边说边浏览着设计品。毫无疑问，他又—次沉浸在过去的时空中了。