电视专题片灯光创作与影调运用

刘长松

【关键词】创作风格 人物造型影调运用

电视专题类灯光是电视专题类艺术创作表现之一，是电视专题类节目中一项系统的、综合的电视专题类技术运用和艺术创作的工作。在技术上，它涉及到电力负荷的配置，灯光器材的选配和运用，摄录设备技术性能的掌握。在灯光效果上，要采用不同的光线来体现物体的立体结构，表现环境中的空间层次，渲染气氛、刻画人物。在艺术创作上，则蕴含着灯光师对节目内容的理解，对被摄物体特点、情状的认识，以及自身的文化修养、审美观念和艺术创作的感悟。这些因素，都决定着专题类灯光的设计风格和创作效果。

作为专题类灯光创作人员，要拍摄创作一部有艺术生命力的电视专题类作品，首先要依据节目的内容和表现形式，确定灯光表现的风格、手段和方法，并进行准确的、得体的隐喻、象征或烘托与刻画。使专题类灯光效果与节目中的人、景、物相协调，并符合人们的观赏习惯和审美要求，达到艺术表现的整体统一。

在电视专题类节目中，有些灯光效果与节目的内容、风格不协调的现象。在拍摄创作中影调缺少生活的依据和规律的现象，影调不得体的原因有的是创作条件的原因，有些则是灯光在创作中没有把握好设计的依据，没能控制好灯光的表现范围。在实际创作中，灯光创作人员要依据不同题材、不同风格的电视专题节目，进行灯光效果的区分，并在灯光创作的类别、风格、范围和效果的处理上进行整体把握。

电视专题类的节目，其题材内容、表现的形式和创作的风格都较为丰富，它是将生活中不同的人物、事件或某个行业、地域的文化、特点用电视专题的形式进行叙述，并依据不同的题材、内容和故事结构以及事物发展的情状，进行有选择的、艺术化的记录与创作，采用隐喻或象征的表现手法，再运用构图、音乐、影调等电视艺术创作手段，对故事、情节、人物进行渲染和刻画，使观众从中产生一种认识和共鸣，达到一种多维的视觉效果和艺术感染力。

专题类的灯光创作，一般有三种类型，一是纪录型，二是塑造型，三是写意型，这三种的灯光创作，关键是要把握好灯光创作的范围和艺术表现的程度；掌握好影调、人物的性质和隐喻以及影调的衔接、过渡；了解导、摄、美、音的创作风格、方式和片中的情节。

一.紀录型的灯光创作，是要再现人物工作、生活的情景，或真实表现某个物体、环境状态，目的是增强说服力，要求真实、生活、自然。布光时，要力求模拟自然光效或强化自然光效，要用客观的生活态度去体现光影效果。如：拍摄园林环境、风景情状的镜头时，要依据片中的场景情节选择拍摄的天气和拍摄的时间，要充分利用自然光的方位，进行自然光位和光效的模拟、衔接（如图1）。

1.要采用能体现强化空间环境气氛的灯具进行场景的刻画，可用镝灯模拟月光，色温5600K，增加层次感和历史的宁静感。

2.再用灯直接照射白色天花板或墙壁进行反射照明，色温3200K，使书桌和环境有陈旧的夜读生活感。

3.在模拟空间的环境气氛时，要控制好辅助光的亮度和范围。补充时，用光宁少勿多，宁欠勿过，不然会破坏整体的状态。靠近门窗亮，远离门窗暗；面向门窗亮，背向门窗暗，这也根据自然生活规律形成的布光法。

二.塑造型的灯光创作，是在生活的基础上，进行有目的塑造一种形象或刻画一种典型状态，这种形象或状态，既是生活的，也是与众不同的，灯光造型时，要把握好拍摄对象的特点和情状，要了解导、摄、音等艺术表现风格和手段，要控制好灯光的影调和塑形的范围以及程度。如：人物的塑造和刻画，首先要从人物的形象上、气质上、职业上、个性上进行总体的影调分类，再依据场景、情节和人物情绪上进行影调设计，要从影调上体会到喜、怒、哀、乐的情绪节奏，从形象上表现出人物的精神面貌和思想境界。

如：模拟体现厨房过去的生活场景（如图2）。

1.采用大功率的灯具模拟太阳光，为体现场景中的历史感，使太阳光的光线偏向橙黄感，色温控制在4200K左右，使厨房内的人物既有生活的气息，又有整体的空间层次感。

2.再用3200K色温的聚光灯，在不同的照射角度，分别体现场景中的人物，刻画人物，使场景中的人物鲜明，增强生活的氛围。

再如：体现场景中的人物追忆曾经的生活情景，表现空间环境的优雅、宽敞（如图3绣楼）。

1.选择适时的自然光（太阳光线），并利用阳光的照射角度和强度，使整体窗户与空间有较强烈的层次感，并在调白平衡时，采用3200K色温的灯进行调校，将太阳光模拟成月光的感觉。

2.再用聚光灯从不同角度，单独照射人物和环境中的物品，体现出环境中的层次感和人物的意境。

三.写意型的灯光创作，在专题片中常用于人物的主观愿望或是一种美好的向往，在情绪上有消极的，也有积极向上的，它是一种主观想象或客观事物的夸张，像风土人情、民俗文化的宣染片，大都采用美化、写意的手法，但也常用于人物情绪、故事情节的渲染和对比。写意的关键，是要把握好文化艺术的观念和审美态度，掌握好写意的程度和范围，在影调上，要有写意的依据，要从生活的现象中寻找意象。在色彩上，须把握好影调色彩的性质和隐喻意象。在人物上，须把握影调渲染的情状和剧情的延伸。不要凭空想象一种色调对环境、人物进行渲染，要用自然和生活的光源进行影调的夸张和意象的表现。例如：外景的拍摄，在影调的选择上，先确定情绪的状态，再进行写意方式的比较；在天气的选择上，有晴天、雨天、雾天、雪天，在时间上，有早晨、傍晚、夜晚，这些因素都决定着影调写意的艺术效果，影响着片中的情绪性质；在时间的选择上，早晨八、九点和下午四、五点的外景，影调的层次和物体的结构就丰富，是表现积极向上的情绪、生命节奏的最佳时机，太阳与地平线成15至45度的这个时间内的被摄体上面往往可表现出生动的明暗。明暗的性质决定拍摄位置与主光（太阳光源）入射方向的对比关系。当然还要看摄影师拍的主题是什么，反应什么现象。有的主题有可能采用侧光、正面光、逆光拍摄手法。光线的性质都应依据被摄体的特点来决定。在拍摄城市风光或带有建筑物的风景时可以利用侧光拍摄，因为侧光能在画面中很好地勾出立体感，这在城市风景中是很重要的。如果在拍摄农村的风景时可以利用逆光拍摄，因为逆光有助于画面中呈现云雾和空间，使人感到凉爽。正面光也是可以用的，但正面光线平淡缺少明暗层次，所以正面光不能体现立体效果，尽可能少用。外景的录制一定要选好角度，画面的效果、光线和机位的角度起着决定性的作用。因此时阳光的线条较硬，光的角度利于物体的造型。而情绪低落的或意象渺茫的情状，可选择阴天或雾天拍摄。