《哪吒》票房40亿 投资人能分多少钱 背后的粉丝经济你懂吗

范曳杉

从前几年的《十万个冷笑话》、《大圣归来》，到后来的《小门神》、《大鱼海棠》，去年的《风语咒》，以及今年的《白蛇缘起》、《哪吒之魔童降世》，我们不难发现，这些国漫电影的原型都脱胎于我国的中国古代神话传说。

新瓶装旧酒，对于任何一部电影来说，都不仅仅是“背靠大树好乘凉”的机遇，更是难以突破的考验。

逆天改命！哪吒是每一个“不服”的我们

前有1979版北影厂的《哪吒闹海》珠玉在前，后有斩获9.53亿元高票房的《大圣归来》作比，《哪吒之魔童降世》在上映前所承受的压力不可谓不大。加上那个并不算讨喜的哪吒形象，电影的前景实在算不上乐观，好在点映的口碑为它怒刷了一波好感度，随之而来的便是接二连三的喜讯：

上映当日票房破亿，迅速打破《功夫熊猫3》保持的国产动画电影首日票房纪录；

上映第二日，单日破2亿，打破《疯狂动物城》保持的内地影史动画电影单日票房纪录；

首周票房不仅打破《神偷奶爸3》保持的内地影史动画电影首周票房纪录，更是超越了《大圣归来》的9.56亿的票房；

随后突破15亿，赶超《疯狂动物城》的总票房，位列中国影史动画电影票房第一；

截至8月22日，其票房已突破43亿，位于内地票房榜第三，观影人次突破一亿人次，就连一向苛刻的豆瓣都为它打出了8.7的高分。

《哪吒》的空前火热，也让一众观众和业内人士开始关注到电影背后导演杨宇，网友们也亲切地称他为“饺子”。他是川大华西药学院的毕业生，凭着一腔热血，弃医从影，自学成为动画导演。

2009年，饺子的一部动画短篇作品《打，打个大西瓜》横空出世，不仅在豆瓣拿下了8.6的高分，还斩获国内外27个专业大赛的30多个奖项，更是被网友评为“2009年华人最牛网络原创动画短片”。

可这次惊艳过后，等待他的不是成名在望，而是漫长的沉寂。即便如此，饺子导演也还是满含情怀地坚持着自己的梦想，不畏沉寂，五年磨一片，终得《哪吒》的惊世亮相。

电影中一句“若命运不公，就和他斗到底”，更是令无数观众高呼“燃爆了”！饺子也表示：“希望《哪吒》能给那些追求梦想的人以力量，让他们更勇敢地去追求自己想要的。”

电影中那个有血有肉的哪吒，与其说是神话角色，倒不如说是每一个不肯认命的我们，每一个努力奋斗、渴望摆脱不公的我们，每一个咬紧牙关、始终都不肯屈服的我们。

魔童哪吒，会是那个开启封神宇宙的人吗？

早在《哪吒》正式上映前，《大圣归来》方便与之合作发行了一则宣传片，片中江流儿、孙悟空、哪吒三人集体亮相，巧妙地开启了西游故事与封神故事的联动，引来一片叫好。同时《哪吒》的监制易巧也透露，在田晓鹏的《西游记之大圣闹天宫》中，孙悟空和哪吒还可能继续进行互动。

而在《哪吒》的首映礼上，该片的出品方之一光线传媒总裁王长田就已确认，由《哪吒》领衔的“中国神话宇宙”，将在未来通过一部部动画电影徐徐展现在观众面前：除《哪吒》外，《姜子牙》、《西游记之大圣闹天宫》、《深海》、《凤凰》、《八仙过海》等改编自中国传统神话的电影也将陆续制作完成。

借由哪吒这一经典人物开启独属于中国的“神话宇宙”，打造像漫威、DC一样的电影帝国，成为了许多观众最热切的呼声。

中国的神话故事不胜枚举，打造属于国人自己的封神宇宙，似乎也不是什么遥不可及的事。

封神宇宙，真的能如期开启吗？

这是一个很有意思也极具话题性的讨论。开启一个电影宇宙需要的远远不止是几部电影的简单联系，这还涉及到电影宇宙背后的经济学问题。

以漫威宇宙为例，2008年《钢铁侠1》上映，那个时候的漫威电影对中国观众来说还是无足轻重的，漫威宇宙的世界观更是还远未成型.....结果，预算1.4亿美金的《钢铁侠1》，意外地拿到了5.85亿美金的全球票房，而它造成的效应，远远比它获得的票房更有意义。

毫不夸张地说，是它拯救了漫威影业，开启了漫威宇宙的大门。

在之后的十余年中，漫威的电影宇宙也和中国最具文化消费潜力的90后一起成长。

漫威在中国市场的第一个100亿元突破是第18部电影《黑豹》，而第二个100亿元仅凭《复仇者联盟3：无限战争》、《蚁人2：黄蜂女现身》、《惊奇队长》、《复仇者联盟4：终局之战》和《蜘蛛侠2：英雄远征》这5部電影便成功跨栏。

除了这些在电影大银幕上叱咤风云的超能英雄IP电影外， 漫威更是进一步挖掘IP的衍生价值，如为电影中出现过的次要角色制作电视剧集，带动IP相关的单机游戏、电子书、漫画、周边手办等一系列的媒介产业。

总的来说，漫威的电影宇宙所呈现的不仅仅是几部简单的电影串联，更是一个纵横交错的丰富状态：既是相关IP产品的系列化， 比如出品IP电影外的同名的系列小说、连载漫画和影视季播剧等；也是一种媒介形态的多元化形态， 比如出品相关的漫展、电子游戏与周边产品开发，以及相互之间的联动式等内容。

从经济学的角度来看，漫威电影的火爆绝对是教科书级别的“粉丝经济”：随着社交网络的兴起，本来“小众”的漫威电影成为了“潮流”。加上剧情本身的吸睛，和“死忠”粉丝的热情科普安利，一部分原本不了解漫威的观众也被发展成了观众甚至影迷，并不断聚集扩大，最终形成漫威宇宙独有的“粉丝圈层”。

而漫威的电影宇宙也在积累、扩充粉丝圈层的同时扩大盈利，再以盈利推动发展，最终形成“粉丝经济”的良性循环，漫威宇宙也因此长盛不衰。

我国封神宇宙的启动也是同理：

首先，系列电影或者说一部电影，能顺利启动的根本还是要拥有充足的资金。封神宇宙，一个如此庞大的计划，它需要的是一笔足以支撑其运转的雄厚资金，以及逻辑缜密的战略部署。

在美国，不论是迪士尼旗下的漫威还是华纳名下的DC，都是在资本运转足够坚实的情况下，才敢去放手展开那般宏伟的电影蓝图的。

其次，便是版权问题。毋庸置疑，可以写入封神宇宙的故事IP肯定都是公共的版权，理论上会比漫威宇宙更加容易操作和运行。祸兮福所倚，福兮祸所伏。这种毫无约束的开放与自由，反而会导致相关的系列电影不能有一个统一的规划。

封神宇宙的相关电影能否做到人物线和时间线的合理串联，其质量又能否达到观众预想的那般水准，其主线世界又该如何布局，其收尾能否比肩漫威宇宙的终局之战？

最后，便是电影的质量问题。尽管已经有《大圣归来》、《白蛇缘起》、《哪吒》这样的佳作出现，但我国动画电影的整体工业化程度和制作水平仍与美、日存在一定的差距，这也就加剧了影视公司能否持续输出高质量内容的不确定性。

总而言之，这场关于“封神宇宙”的美好构思，或许无法如大多数观众预想的那般，在短时间内成长为一个成熟与庞大的体系，如DC宇宙、漫威宇宙那样的商业帝国，一切都还只是一个美好的远景。

不可否认的是，《哪吒之魔童降世》的开局还是让中国的动画电影看到了希望，我们不妨也给予它一份耐心、一份期待。

链接 40亿元票房制片方只能分13.41億从《哪吒》看电影票房分账

我国目前的电影票房分账规则较为复杂，具体可以分为以下三个部分。

（1）特别营业税以及电影事业专项资金：我国的任何一部影片，只要你产生了票房，都要缴纳3.3%的特别营业税及5%的电影事业专项资金，这是硬性规定。

（2）中影数字代理费：如果票房在6个亿以下，需要缴纳给中影1%-3%的票房，而票房超过6亿的影片，因相应的营业税和专项资金缴纳较多，这部分代理费自动免除。

（3）扣除上述两项，票房剩余的88.7%—91.7%被认定为一部电影的“可分账票房”，也就是所谓的净票房。

《哪吒之魔童降世》的票房早已远超6亿元，免除中影数字代理费，剩余91.7%的净票房中，院线方会拿走净票房的57%左右，也就说制片方以及发行方最终可以拿到总票房的91.7%×（1-57%）=39.431%。

至于发行方最终会拿走这39.431%中的多少，并没有一个固定值，需要具体情况具体分析。不过在正常情况下，如果一部电影的票房能在15亿以上，制作方基本可以拿到39.431%中的85%，即电影总票房的：39.431%×85%=33.516%。

以《哪吒》为例，若最终票房在40亿，那么最终制片方也就是投资人可以拿到：40亿×33.516%=13.41亿元。

至于《哪吒》这部影片的制作成本，光线传媒不愿透露具体的金额，我们只能依据过往的国漫进行估算：上映于2015年的《大圣归来》，据传制作成本大约为6000万人民币，近期的《白蛇：缘起》制作费到了8000万，较之两者《哪吒》的画面更为精良，预计制作成本上亿，加上宣发等费用，预估总成本在1.5亿元左右。如果按照13.41亿的收入计算，扣除1.5亿的成本，制片方净赚近12亿。

除此之外，电影的盈利还有其他方式，比如版权收入、海外销售、商务合作、政府补贴、行业补贴等。