运用“时代”因素分析我国电影行业为何蓬勃发展

张永第，包 涵

1 《艺术哲学》中时代对艺术创作影响的概述

丹纳《艺术哲学》一书中提出：研究艺术品，应该从实际出发，而非主义出发；即不是对艺术品的评论，而是探索和证明其中的规律。[1]由此我们就可以看出丹纳对于艺术品的研究方向，并非把目光锁定在艺术品本身，而是要透过艺术品看到其背后的客观现实。

丹纳在《艺术哲学》中论证了“三要素”理论对于艺术创作的影响，即种族、时代、环境。其中“时代”因素的影响表现在：“在希腊，平时和战时，纪念死者和表扬胜利的英雄都会用到舞蹈。”[1]“斯巴达人经常在野外的营帐内唱歌。当然场面很好看，因为那些高大的青年是长得最健美最强壮的希腊人，长头发整整齐齐的拢在头顶，穿着红背心，拿着阔大光滑的盾牌，做着英雄和运动家的手势，唱着下面这样的诗句……”[1]“丹纳在《艺术哲学》中提出的时代因素是一种风俗习惯与时代精神的体现，对艺术创作有着深远的影响。对于时代的分析其实也就是上文提到的研究艺术品应该考虑到的“客观现实”。针对我国客观情况，“时代”因素对艺术品创作的影响可以对我国电影行业的发展状况做充分的论证。

2 中国电影发展与时代因素的关系

从中国第一部电影《定军山》1905年播出开始，至今中国电影已经走过了113年的发展道路。仅仅100多年的时间中国的电影已经从内容单一、形式简单、数量少的现状走向了今天的多元化、百花齐放的状态。

究其根本，对中国电影行业产生巨大影响的便是时代因素，时代中最突出的表象便是政治经济的变化。这一百年不仅仅是我国电影的发展史，更是中国政治经济发展史的真实写照。

1978年中国实行改革开放政策，我国经济政治水平有了大幅度提升，与此同时电影行业在这种时代中也开始真正发展起来。下面笔者以改革开放为节点从电影产量、内容形式、需求度、追求的效益4方面对比中国电影在改革开放前后的变化。

改革开放前我国电影产业的发展呈现以下特征：

1）产量低下：从1905年到1932年我国电影产量一直不容乐观，在1932年出现了我国电影史上第一个小高潮，其原因也是因为1932年“一·二八”事变后中华人民的抗日热情不断提高。1932年到1978年我国电影的产量也在缓慢提升，但总体来说仍然是不容乐观的。

2）体裁单一，形式贫乏：改革开放前我国的电影如《铁道游击队》《革命家庭》《李时珍》等，体裁十分单一类似，大多都以爱国、敬业、奉献为主题。欣赏功能弱，娱乐功能更是缺失，创作范围非常狭窄。

3）需求度低：改革开放前我国经济落后，人民生活水平不高，导致人民的对休闲娱乐的需求低，根据美国心理学家马斯洛提出的人的需求理论：“人类需求像阶梯一样从低到高按层次分为五种，分别是：生理需求、安全需求、爱和归属感、尊重和自我实现。”[2]改革开放前我国大多数人民的需求停留在生理需求和安全需求，所以对电影这种娱乐需求自然少之又少。

4）盈利性弱：电影刚刚兴起的时候基本就是个人的影业公司，当时的电影并不然以盈利为目的，只是单纯的爱好。1949年电影开始由国家投资，比如八一、北京、珠江、上海电影制片厂。这个时候盈利也并不是根本目的，电影最追求的仍然是政治功能。

综上所述，我们可以看到改革开放前我国电影一直处于艰难的发展状态。改革开放前电影已经走过了73年的发展路程，但改革开放后40年的电影行业的发展却远远超过了前73年。

改革开放后我国时代现状：

1）经济：商品经济替代了计划经济使我国经济开放特别行政区、加入世界贸易组织、国家经济实力大幅度增强，人民生活水平日益提高。工业方面：工业技术水平和科研开发能力都有了明显提高，一些产品甚至步入了世界先进行列。农业方面：家庭联产承包责任的全国性推广，极大地推动了农民的生产积极性和热情。外交方面：改变了原来的封闭的状态，不管是经济政治都走向了世界舞台。

2）政治方面：由情绪化逐步转向理性化，由盲目依附型转向独立自主型，由封闭走向开放[3]。

这种时代背后下我国电影产业的发展呈现以下特征：

1）产量激增：1979年中国大陆生产的影片只有50多部，而2017年，全国生产电影故事片798部。产量是衡量一个行业的发展状态、发展空间的强有力数据。近16倍的数据比较可以看出我国电影在改革开放后正在迅速发展，尤其是近几年我国电影行业更是呈现井喷态势。

2）体裁多元，形式多样：改革开放后我国电影改变了革命历史剧占据主导地位，观赏性弱，政治色彩浓郁的状态开始向现实主义体裁发展。且类型丰富多彩，总体可分为剧情片和纪录片，剧情片又可分为数种。其中需要注意的是并不是革命历史剧本身有问题，而是我国改革开放前的电影市场几乎被现革命历史剧垄断，这造成了电影作为一门艺术功能的缺失。改革开放后，电影观赏性、娱乐性都有了大幅度提升，电影的功能已经不仅限于教化，而包括审美、休闲、娱乐等多种功能。

3）需求度大幅度增加：随着我国经济政治快速发展，人民的生活水平日益提高。刚开始实行改革开放的1978年中国全民恩格尔系数超过60%。2016年，全国居民恩格尔系数为30.1%。由此可见我国人民已经有了高级需求的基础，人们也开始对审美娱乐休闲有了需求，这也为我国电影产业发展奠定了基础。

4）盈利性明显增强：改革开放前的市场和制片厂是完全分离的。30年一贯制的高度的计划经济体制，产生了作为总代理的中影公司把影片从制片厂买过来，然后再把影片拷贝给省级公司，各省级公司再往地方层层下发的统购统销模式。从制片到发行、再从发行到观众是两个相互几乎割裂的市场。随着经济体制改革，面对这样的现状，电影公司开始改革：影片发行渠道增加、开放票价、到电影厂开始企业化发展，开始吸收社会法人股份，逐渐变成投资主体多元化的股份公司了，并且出现个人出资的影业公司。这个时期我们电影已经显得比较独立，并且制作电影的目的转向了盈利性，观众的喜好被看的尤为重要，社会效益已经不是拍摄电影的唯一目的。但也正是在这种“观众最大”的经济效益追求下，我国电影产业出现了一些问题，比如内容雷同、单纯追求娱乐性而忽视了艺术性、以票房衡量一部电影是否优秀的问题等。经济政治发展肯定是积极的，但如果使用这种机遇就是考验电影从业人员素养的问题了。

3 总结

用丹纳在《艺术哲学》中提出的影响艺术品创作的时代因素用来分析对我国电影蓬勃发展的原因仍是适用的。通过这种对比分析我们可以看出时代对艺术品创作体现出了巨大的影响。

其影响可分为两种：

1）显性推动力：时代的发展带来了新的技术与设备、宽了创作的空间。从客观上促进了电影产业的发展。

2）隐性推动力：时代的发展让广大人民也就是电影的受众对电影这种娱乐方式有了更大的需求，同时要求也更加多元。这让电影行业面临竞争与要求，也就从侧面推动了电影产业的发展。

总体看来，时代的发展可以为电影行业带来许多动力，这是其积极的一面，但同时也要注意到，由于时代的发展和激烈的竞争，一些电影创作者迷失了方向，为了简单而盲目的追求票房或者热度，降低了电影的艺术性，这是得不偿失的。

时代仍然在发展也将会永远发展，这是不可逆转的大趋势，其对电影行业即是机遇也是挑战，从而也就对电影从业者提出了更高的要求：抓住时代发展为电影行业带来的客观便利条件，同时提高自己的素养，恪守原则，永远不能只把经济效益放在首位。