中国山水画章法（构图）理论研究综述

摘 要：艺术理论的西化与古今的文化隔阂使得当下人很难准确理解那些古代中国画理论的价值与追求。如果要消除古今和中外文化认知体系的蔽障，宣扬中国文化精髓，在从事艺术理论尤其是山水画章法（构图）理论研究时，对于本源性、宏观的、系统性理论的整理与评述颇为重要。

关键词：山水画;章法;理论研究

1 “章法”与“构图”的选择

大多数理论家认为，章法、构图、经营位置、布局或者置陈布势所指的问题同一，不同是缘于古代不同时代、不同理论家的命定，而“构图”则是一个受到西方绘画理论影响产生的新词。

检索“中国基本古籍数据库”可确证，“经营位置”是南朝谢赫“六法”之一，“置陈布势”①[1]是传为东晋顾恺之《论画》一文中的术语;在宋明时期的书画理论中简化为“布置”“位置”二词。“章法”一词始见于唐代窦臮的《述书赋》，②[2]绘画理论始见于明代赵左的《文度论画》，③[3]是一个由书法引入绘画的理论概念。“布局”是由棋艺衍生，作为中国画理论术语出现于清末。查阅“中国近现代思想史专业数据库（1830-1930）”可见，“构图”一词最早在梁启超1896年8月19日发表于《时务报》的《不变法之害》一文中即见，本意是指政治方面之“格局”。1921年10月，孙福熙发表于《新潮》的《赴法途中漫画》一文中说“这是一幅很好的构图”即已是今日之意义。[4]现存最早的构图专著是世界书局1928年7月出版的丰子恺的《构图法ABC》一书。以上几个中国传统书画理论术语中，自清代以来使用频率当以“章法”一词最高，也可以说是传统书画理论中与“构图”一词相对应的。如果探讨对象是传统的中国山水画，“章法”一词自然比“构图”恰当，但对于读者而言却又增添一层术语的困扰。

2 章法（构图）理论研究论著评述

据《中国现代美术学目录（1）（1901—1950）》记载，1936年开明书店曾出版陈影梅著《构图法示例》，1930年商务印书馆出版了胡佩衡的《中国山水画布置法》，[5]但这两本专著今已难寻实物，在各大图书馆皆未有收藏记录，故其内容亦不得而知。1985年至2008年期间发行的探讨中国画章法理论的著作，上海图书馆与国家图书馆有记录者皆37册。（具体书目二者略有差异）此中倾向于教辅教材和普及性读本占去了十之八九，理论研究型的有如下2篇文章与5部著作。

潘天寿1961年5月与1963年10月至1964年5月在浙江美术学院国画系山水花鸟工作室所作的讲稿《书法学习及国画布局》和《关于中国画的构图》，此两篇虽为授课讲稿，内容简短，但以“开合、起承转结”二词为核心，统摄虚实、疏密、均衡、平衡、紧密与疏松、主点等概念以阐释中国绘画之特质，上承明清书画理论，旁及近代之构图图案法则，又以大量例图以图释义，所涉及之问题发深见，切要害，释精微，对后来的中国画构图学理论影响巨大。

1981年天津人民美术出版社出版的王伯敏著《中国画的构图》一书，是为今日能见的最早的以中国画章法为研究指向的著作。此书脱胎于西方构图学理论体系，其中诸多范畴当为潘天寿等浙派老艺术家共识，经作者整理为一个实用技法集合，其间概念虽少系统性秩序关系梳理，也未涉及思想基础和原理性理论范畴，但作为改革开放以来中国画构图理论研究的开山之作，其影响极大。而1982年湖南美术出版社出版的姜今著《画境·中国画构图研究》一书，内容包括构图发展史、文化背景、构图法则、时代性代表作品分析、中国画构图的特点、个案分析6个方面，已基本涵盖了学科研究的所有角度。作者试图以西方绘画构图学和形态学为理论基础建构中国画的构图学理论系统，所以作为一本“中西合璧”的具有一定理论开创性的著作，此书对绘画理论研究与创作界的影响颇为广泛，是迄今为止中国画章法（构图）理论专著发行量之最。

1995年河北美术出版社出版的吴守明著《山水画构图》一书，作者秉承传扬近代“京津画派”画学理念的志愿，试图在综合前人理论的基础上，从现代学科构建理念出发对传统中国山水画章法理论作系统性整理。而2002年浙江人民美术出版社出版的郎承文著《中国画构图大全》一书虽以“构图”为名，内容却更大幅度拉回到传统绘画理论阐释，尤其强调中国画构图与西方构图学在文化上的差异。但是，这两本著作都难以割舍西方形式构成学与视觉心理学理论，一旦触及具体画作释读与技法视效，又皆会回到西方构图学理论，这也形象地反映了20世纪90年代以来中国画理论研究与阐释方面新传统潮流的兴起。

此外，还有孙信一《怎样构图·山水》、[6]吴守明《山水画构图》、[7]张志民和谭逸永《中国山水画构图研究》、[8]韩玮《中国山水画构图艺术》[9]以及吕云所《怎样学山水画构图》[10]等著作，综合起来可以基本反映出近代以来中国画与山水画章法理论研究“试图回归传统却又流连于西方现代”的状态。

3 章法（构图）理论的系统性研究

理论体系的研究由理论的整体構架的研究、基本范畴间的关系的研究、基本范畴的研究3个部分构成。对中国画理论体系的研究当以南京的董欣宾、郑奇、周积寅3人为代表。董欣宾与郑奇先后合作完成了中国绘画学科研究系列：《人类文化生态学导论——兼论中国绘画的世界性地位》《中国绘画对偶范畴论——中国绘画原理论稿》《中国绘画六法生态论——中国绘画原理论纲》和《中国绘画本体学》。分别从中国画的文化背景、哲学基础、艺术纲领、基本原理与技法4个层面对中国画进行了一次宏观的研究。他们的意图便是建立一个对立与西方绘画的中国画学科体系，但因这一命题过于宏大，必然是以哲学为枢纽整合多学科、长时段、团队合作的大型工程，所以董、郑二人的研究过于仓促，在材料细节中难免疏漏、偏颇、错误。在当今注重细节容不得半点瑕疵的学术生态环境中，董、郑二人的研究影响甚微，这一方向也缺乏后继之研究。④

南京艺术学院周积寅教授自2000年以来指导硕士研究生群体所作的系列化研究，内容主要集中在中国画理论基本范畴的阐释方面。例如，2003年邓月琴《论中国画之中和精神》、2005年任大庆《论中国画中的“理”》、2006年荆琦《中国传统山水画论“远”观念研究》、2008年田收《中国画论中“势”观念研究》、2008年万叶《中国画论“有无”观念研究》。这些研究都是单个范畴的意涵考证。相信只要假以时日，周积寅教授或许将在此基础上结合他以往在整理中国画论方面的成果，构建起中国画的基础理论体系。

4 结语

回顾近代以来中国山水画章法（构图）理论的研究，可以作出如下总结：一是章法理论“构图学”化。近代以来出现的各类章法研究专著深受西方构图学理论影响，将中国画章法理论归结到“构图学”系统之下，其本质是以西方认知和思维体系为根基，并不能正确地指导中国画理论研究和实践创作。同时也可以看到，在各类关于中国画章法的著作中普遍存在思想基础和基本原理的缺失，基本范畴或是抄袭西方构图学，或是罗列古代画论，或是个人臆造等现象。弘扬传统文化，复兴中国传统艺术精神，将中国传统绘画理论现代化，任重而道远。二是缺乏对中国画的基础理论和体系构架的研究。尽管出现了几十部中国画章法类理论研究论著，但是这些著作并没有对章法的理论体系和基本范畴进行深入考察。艺术理论与艺术史学界研究倾向个案化、实用化和史料化，回避宏观与思想，这虽然可以彰显学术研究的专业化、精深化，但也会使人文艺术研究走向狭隘与茫然，割裂艺术理论和艺术史与艺术、社会人生的关系。

注释：①顾恺之《论画》：“孙武：大荀首也，骨趣甚奇。二婕以怜美之体，有惊剧之则，若以临见妙裁，寻其置陈布势，是达画之变也。”

②其原文是：“世期旁通，崛强断利，参方回之章法，得敬元之草意。”

③其原文是：“章法不用构思，一味填塞，是补衲也，焉能出人意表哉。所贵乎，取势布景者，合而观之，若一气呵成，徐玩之，又神理凑合，乃为高手。”

④笔者2011年在杭州师范大学提交的学位论文即以《山水画章法基本范畴的体系架构研究》为题，本文即是在其基础上所作的文献综述。检索期刊和论著资料数据库可知，《山水画章法基本范畴的体系架构研究》也是董欣宾《中国绘画本体学》之后仅有的关于中国绘画理论范畴体系研究的专文。

参考文献：

[1] 王伯敏，任道斌.画学集成（上）[M].石家庄：河北美术出版社，2002：3.

[2] 历代书法论文选（上）[M].上海书画出版社，1979：248.

[3] 俞剑华.中国画论类编[M].北京：人民美术出版社，1957：759.

[4] 金观涛，刘青峰.中国近现代思想史专业数据库[D].香港中文大学，2008.

[5] 中国现代美术学目录（1901—1950）[DB/OL].北大美学网，http：//www.caae.pku.edu.cn/artresearch/HTML/537.html.

[6] 孙信一.怎样构图山水[M].上海书画出版社，1989.

[7] 吴守明.山水画构图[M].石家庄：河北美术出版社，1995.

[8] 张志民，谭逸冰.中国山水画构图研究[M].济南：山东美术出版社，2001.

[9] 韩玮.中国画构图艺术·山水[M].济南：山东美术出版社，2002.

[10] 吕云所，吕璐.怎样学山水画构图[M].合肥：安徽美术出版社，2005.

作者簡介：王平（1979—），男，艺术学博士，黔南民族师范学院美术学院副教授，中国美术学院中国思想史与书画研究中心副研究员，研究方向：思想与绘画，数字人文。