风景油画创作的色彩及其情感表达

■杨会俊/山西运城师范高等专科学校

一、前言

风景油画通常会给人以美好的视觉体验，这不仅是由于创作者技艺精湛，还得益于创作者对色彩的精心应用。通过作品中的色彩可以使人感受到创作者的情感，因此，必须要重视风景油画创作中的色彩运用，并积极探索色彩与情感表达之间的关系。

二、风景优化创作中色彩的作用

（一）色彩与人的关系密切

随着时代的不断进步，人们对于色彩的认知能力与理解能力发生很大的变化。色彩通常与人们的心理和情感密切相关，不同的色彩会给予人不同的感受，正是基于色彩与人的特殊关系，在社会中会衍生出更加新型多样的色彩，这些色彩会给人带来不同的体验。

（二）色彩可以给人带来更加直观的体验

为了提高油画质量，创作者必须要在作品中融入起到好处的色彩。色彩可以直接给人们的视觉带来冲击，创作者通过巧妙应用色彩，可保证作品给人留下深刻的印象，展示出风景油画的特点。娴熟的创作者可以准确把握色彩之间的差异，充分利用色彩的优势描绘出作品中的景象，使色彩能够成为风景油画作品中的重要组成部分，并实现对自己的思想情感表达。创作者运用扎实的画技创作作品时，色彩也会以恰到好处的方式得到组合，那就会使受众对作品有更加直观的感受。

（三）色彩可以与人们产生情感共鸣

风景油画的创作者和爱好者遍布世界各地，由于不同国家和民族之间的背景与文化差异较大，因此，人们的审美观念也会有所不同，如果需要保证不同地区、不同文化背景的人接受风景油画作品，就要巧妙应用色彩，给人们带来共性的感受。色彩并不是唯一的，在创作者的眼中，色彩是作品的灵魂，对色彩进行巧妙加工可以达到事半功倍的效果。在世界上有各种各样的色彩，这些色彩可以展示出多种多样的内容，创作者可以利用色彩表达自己的情感，使其超出语言的表达范畴，能够与受众产生心灵上的共鸣，这样就可以突破文化的障碍，使作品更加深入人心。色彩存在于人们的生活和工作之中，随着年龄的不断增长，人们会对色彩拥有自己的见解，油画创作者要利用色彩与受众进行有效沟通，这样就可以消除障碍，提高作品的艺术感染力。

创作者在利用色彩进行风景油画创作时，其所表现出的情感效果往往不尽相同。色彩可以缔造出不同的油画风格，也可以实现创作者的情感表达，在创作的过程中，创作者会将色彩作为其情感思想的寄托，因此，创作者的作品中往往会蕴含着丰富多样的情感。

三、风景油画创作的色彩和情感表达

（一）创作者将主观意识融入到色彩之中

每一个优秀的风景油画作品均是独一无二，这不仅是因为创作者想要表达的情感不同，创作风格不同，更重要的是在油画作品中所渗透的色彩存在较大的差异，这一差异更多是源于创作者的主观想法。创作者由于经历不同，其思想和行为会赋予色彩以更加广泛的含义，在应用色彩时，创作者会充分表达内心的情感，为作品赋予特定的场景。创作者应用色彩进行情感表达可以视作其主观情感的体现，更多的创作者是将色彩作为一种情感寄托，并通过恰到好处的色彩进行展示，因此色彩表现通常具有一定的特殊性，这其中包含创作者的主观创造意识，这样才会产生主题不同、风格迥异的风景油画作品。创作者虽然有天马行空的思维，但在应用色彩时，不可毫无节制，也不可随意搭配，否则只会产生适得其反的效果。创作者要展示出作品的特色，就需要合理应用色彩，并融入自身主观意识。

（二）运用色彩表达主观情感

为了实现对风景油画的成功创作，创作者要合理应用色彩实现自身情感的表达。创作者在选择和应用色彩时，既要保证色彩与自身情感相符，又要对色彩进行再加工和再创造。当创作者决定要以某一对象作为创作的内容后，其所要做的不仅仅是对客体进行描绘，更要结合客体和自身情感搭配色彩，实现情感表达。艺术源于生活，风景油画的创作也不能脱离生活，更不能脱离情感。创作者的内在情感与色彩应用通常密切相关，色彩赋予作品以更加深刻的艺术内涵。以梵高的风景油画作品为例，他的作品色彩不仅可以赋予作品以别具一格的特色，还会展示出梵高本人的个性。受众在观赏梵高作品时，不仅可以被其作品中的内容所感染，还可以深刻感受到作品中的色彩，体会到创作者浓郁的情感。梵高的作品《乌鸦群飞的麦田》中就有非常出色的色彩应用，通过色彩可以展现出梵高独特的个性，这样就可以赋予作品以强大的艺术感染力。在作品中有金色的麦田，虽然画面是静止的，但是由于其对色彩拿捏得恰到好处，因此会给人以麦浪翻滚之感。然而，这样的麦浪并没有给人带来丰收的喜悦，画面上的乌鸦给人的带来了一丝阴郁与不安，让人的身心为之紧张。从这一作品的背后，人们可以感受到梵高压抑以及想要挣脱现实的复杂情感。

（三）充分运用色彩的象征功能表达情感

在风景油画创作中，要善于利用色彩的象征功能。创作者可以赋予色彩以特殊的含义，利用色彩展示出作品的主旨，为受众建立出与众不同的表象，而这就是色彩的象征性。在风景油画创作中运用不同的色调给人带来不同的感受，比如绿色是常见的大自然植物颜色，在作品中巧妙融入这一颜色，可以赋予作品以更多的活力。具有象征性的色彩可以使受众联系到与生活有关的事物，从而联想到各种各样的抽象概念，也可以将色彩与本民族的文化习俗相结合，这样就可以保证风景油画创作更有水准。富有象征性的色彩可以拓展创作者的思维，是创作者将自身的主观情感融入其中，给人营造出良好的视觉效果。以法国画家保罗· 高更的油画作品《布列塔尼的干草堆》为例，高更在作品中赋予甘草以红褐色的表现手法，给人以沉重之感。油画作品所呈现的是一望无垠的田野，搭配悠远而深邃的天空，折射出创作者阴郁而又充满希望的心情。作者善于利用色彩表达自身的情感，为受众营造出别具一格的画面视觉效果，既运用主观色彩，又应用象征性色彩，使得整部作品回味无穷。画家在进行油画创作时，必须要充分了解色彩的搭配原理以及色彩背后的象征意义，这样才能保证作品中的情感得到淋漓尽致的体现。

（四）通过色彩表达内心诉求

要充分把握色彩的表现力，将色彩与情感有机结合，保证内心的诉求得到有效传达。创作本身就是创作者主观意识流动和艺术加工的过程，创作者可以赋予色彩以更加直观的情感，然后在画面上有方向、有策略地表达，这样就可以使人根据作品的色彩去感受和洞察，从而产生心灵上的共鸣。梵高和高更的作品均可以使受众感受到创作者的强烈、直观的情感。比如，梵高的《星夜月夜》中有跳动的星星，着色大胆而富有想象力，同时也给人传达出一种强烈的不安。画面中的星星旋转着，仿佛随时会将人带入到巨大的漩涡之中，使人无法自拔，这种用色手段不仅可以保证画面丰富，其所表达的情感也会使人感同身受。与之相比，高更的作品虽然比较简约，但是色彩同样浓郁，具有很强的装饰效果。高更的作品《布列塔尼的猪倌》中对于色彩的处理方式主要是以平涂及勾边呈现，这种方式可以营造出一种恰到好处的空间感，能够使人的身心处于一种舒缓和放松的状态之中。这一作品中的色彩种类比较多，但却不会给人以突兀之感，可以使人透过艺术感受生活。

四、结语

综上所述，在风景油画创作中要重视色彩的应用，使情感得到有效表达。色彩是风景油画的艺术语言，也是作品的灵魂，能够充分表达出创作者的情感，直观展示油画的特点。画创作人员要学会观察生活，善于运用色彩，结合自身的生活体验，创造出成功的风景油画作品。当受众可以通过油画中的色彩与创作者进行心灵沟通时，就可以说明这部油画作品有强烈的艺术感染力。