古代社会各阶层对书法艺术发展的影响

■卫震来/山西运城师范高等专科学校

一、前言

提到书法艺术，离不开书写工具和材料，我国社会进入不同的历史时期，其文字的形体及书法风格也存在较大差异。从商朝时期的甲骨文，到后来的楷书，主要是依赖各时代人间的传播、推广，才形成庞大的书法艺术体系。书法是古代社会官民一体的文化活动，各阶层、各种职业均助推了书法艺术的进步。

二、统治阶层对书法艺术发展的影响

第一，封建帝王的书法在我国古代书法历史上产生重要影响。他们出身于王宫贵族，从小接受皇族文化的熏陶，使帝王书法家人才辈出。书法具有一定的政治实用性，是统治阶段的政治工具。例如：甲骨文又叫“契文”，龟兽甲骨上的符号作为古人祭祀、占卜常用的文字，带有极深的神学色彩。秦始皇时期的“书同文”，统一文字小篆，体现了封建帝王的集权主义思想。秦朝统一多民族国家的建立，与相同的文化具有密不可分的关联，而小篆的发展促进了各个民族的融合以及古代政治生态的稳定。第二，“学而优则仕”思想，使古代很多达官显贵成为杰出的文化名人，书法是我国古代文官制度的一项重要构成。各个朝代均成立了负责编写史册、誊抄诏令、管理典籍、掌管文书、文化教育等书写部门，衍生了史官、长史、礼部等官职。大量的公文书写工作对书写水平提出较高的要求，同时，具有审美性、实用性的书写，也是文官人才选拔的重要考核指标。古代文官不仅仅是政治部门，也成为素质较高的书写人才培养中心。第三，在封建帝王的书法笔迹中，可从侧面反映我国的古代文化。帝王的社会地位盛极一时，其好恶直接影响当时书写风气，引来学子纷纷效仿。在以帝王书风为主的书坛中，统治阶层对书法的干预，一般引发两种结果：一是像被唐太宗极力推崇的王书，发展成为唐朝及后人的金科玉律，达到垄断的目的。科举取士，书法技巧是学子步入仕途的名片，形成了“尚书”的社会风气，推动了古代社会文化的发展。二是明清帝王对赵董书风的偏爱，成为当时“台阁体”、“馆阁体”发展的温床。其中，“馆阁体”是清朝政府的官方书体，因风格秀丽、辨识度高，既具有庄严的政治性，又具有良好的实用性。但是，千篇一律的风格从某种程度上也制约了书法家审美个性的发展。正如一位史学家所说，“在中国的古代，官方统治阶层的意志对书法活动一直造成较大的影响，具体表现如下：其一，字书字样是各个朝代制定政策的基础，如《说文解字》、《仓颜篇》等；其二，名家楷模的风格通常受到整个社会的尊崇，进而形成了一种书法时尚。其三，应制。指的是书法精美，而艺术价值不高的种类，如官楷。清朝的碑学思想，表明了文化的发展应获得统治阶层的支持，例如：碑学的兴起，主要由居高位的阮元等居高位的人物提倡。又如：清朝乾嘉时的大兴文字狱，让士大夫开始关注治学手段，研究史册的学者加入了官僚阶层，促进金石学、文字学的发展，对书法艺术风格产生重要影响。

三、工人阶层对书法艺术发展的影响

书法是用特定的载体、工具进行汉字书写的一门艺术，使用的工具、材料不同，也会形成不同的字体韵味，并影响书家、观者的审美情趣。随着工具材料的逐渐完善，使人们的书写风格有了更多的发展空间，提升了社会整体的书法艺术水平。同时，书法技艺的成熟，对书写工具、材料的要求也越来越高。分析书写的材料、传播形式可知：工人阶层对书法艺术的发展产生非常重要的影响。例如：商朝的甲骨文，笔峰挺拔、刀锋之趣十足。由于用刀将字契刻于龟甲/兽骨上，刻时多采用直线，即便是曲线，也是由很多短小直线构成。笔画粗细匀称、起收笔直、中间粗两侧细、收笔多尖、露锋起笔、瘦挺劲利，充满了豆体感。后来，在商周时代，青铜冶铸技术的兴起，催生了金文，尤以商末周初之际，金文的象形程度极高，且首尾出锋，笔画流利丰润，几乎没有了甲骨文中的断隙现象，这 主要与青铜器的冶炼技术发展关联较大。到了秦汉时期，钢铁、采石、冶炼技术发展迅速，石料加工极为方便，促进了魏碑、隶书字体的发展。例如：汉碑化篆而来。加之，碑文在经历了长期的风吹、日晒、雨淋等外力作用，字体必然显露斑驳的痕迹，具有厚重沧桑之感。在钟鼎碑石在社会上普遍发展后，一种轻软的新型书写风格产生了，这是古代中国书法历史的又一次变化。由于造纸术逐渐得到改进，书家尝试用熟宣、竹纸、蚕茧纸，便于人们书写楷书、草书。宋代赵构皇帝在《翰墨志》中说道：“用蚕茧纸，鼠须笔，遒媚劲健，绝代更无。”可见，纸是体现笔毫运行状态的最好载体，妙笔佳纸，天作之合。而且，书写纸的类型多种多样，尽管马王堆的帛书、汉瓦《千秋万岁》等作品的书写材料没有被后来的书家沿用，但是，也为古代中国的书法艺术提供了更多的表现空间。

论古代中国典籍的出版，体现了美观、大方的特色，雕版印刷重视恰当地选择字体，并进行文字的美化处理。随着印刷技术的提高，文化的普及进一步加快，印刷术起源于拓本，经过多道工序，运用纸墨，椎拓成白字黑底的碑帖，这样，就复制了文字的真实形状。但是，印刷费用高昂，工作效率偏低、工作量大。所以，元朝的王祯发明了一种新的印刷术，即木质活字印刷术，还撰写了《造活字印书法》，从此，活字印刷技术开始大规模投入生产。社会底层人也可以拥有更多临摹名家字贴的机会，促进了古代书法艺术的发展。

四、商人、画家等对书法艺术发展的影响

明朝末年，徽州的书画商人王越石非常出名，他经常在我国的江浙一带地区书画市场，与当时的董其昌、张丑等鉴藏家结交朋友。书画古董商们与鉴藏家之间的博弈，促进了书法艺术的发展，全面提高了社会的鉴藏水平。明清的私家藏书社会风气浓郁，得到了盐商一些商人阶层大量的财力支持。私人书院的成立，促使系统、正规的书法教育活动广泛渗透于普通大众百姓的生活，当时的世代，已逐渐形成了一种全民学书的良好风气。古代商业的牌匾也源自于书署（“榜书”）。依据西晋时期卫恒书法家在《四体书势》中有“六日署书”的说法，这里的“署书”即为一种专门题字的书体，叫做“擎案大字”，也就是现代人们提到的“招牌书法”。很多时候，古代店铺上悬挂的招牌、匾额等，也采用“书法”与“雕刻”融合的手法。商业招牌的发展，在向人们宣告一些商业信息的同时，也对人们形成了强烈的书法艺术的影响。同时，商业书法既在书法创作上与广告设计上略有区别，又独具一定的艺术价值。两者的高度整合，与古人的视觉接受形式与书法审美习惯完全相符，可以吸引更多的人观摩，让书法艺术散发更大的商业价值。

另外，还有降臣、画家、遗民、医生等各行业的人，均在某种程度上对古代的书法艺术产生重要影响。例如：明清时期的“扬州八怪”，他们的书法与绘画技艺相互促进、相辅相成。傅山、冒辟疆等很多明朝的遗民，他们高风亮节的书法造诣，给当时的民众产生重要影响。清朝的王铎，他是一位降臣，却依靠自身高超的书法技艺，得到了新统治者的认可，而且，他的书法也起到了一定的文化传播作用。陶弘景的《本草经集注》、傅山的《傅青王女科》等，均对后世的书风形成产生极大的影响。

五、结语

总之，人们思想中习惯将书家视为一个固定的身份，即书法家。但是，从古至今，对书法艺术发展做出重要贡献的人们涵盖社会各个阶层。每种艺术文化的发展，均是当时社会发展的产物，正因不同身份的群体共同负担了中国文化发展的任务，才使得现代文化艺术繁荣昌盛。我国的书法艺术传承数千年，取得了非凡的成熟，是所有书法爱好者的智慧、创造的结晶。