浅析毕加索绘画中的女性形象及表现手法

李亚萍

引言

毕加索是现代艺术的重要人物之一, 他的作品以展示人们的精神面貌和生活背景为主，具有立体主义绘画风格, 而且还开创了立体主义，为之后的画派奠定了基础。女性题材在毕加索绘画中尤为重要。本文试图解读毕加索绘画中女性形象及表现手法。

一、毕加索的简介

巴勃罗•毕加索（Pablo Picasso，1881 ～1973）出生在西班牙马拉加，他是当代西方最有创造性和影响力的艺术家之一，他的画在世界上占有极其重要的地位。毕加索和他的艺术风格对全世界的艺术创作都产生了极为深远的影响。

二、毕加索的绘画风格

毕加索一生的绘画风格变化很多。童年时期以写实为主，蓝色时期以蓝色调为主，随后是认识到第一位女性开始转向为玫瑰时期，绘画作品主要色调呈粉红色，以及到后来的立体主义时期、古典时期。

三、毕加索立体主义绘画中的女性形象的特点

1.造型

《椅子上的女人》这幅作品是以伊娃古丽埃为代表的，他将这幅画进行拆分，还将大小不同的几何形体，在重新进行组合，画面中用简单的形状，取代了复杂的小碎面。《镜前少女》这幅作品在造型上，在造型上最令人惊叹的是采用了立体派进行绘画；1947—1954年这一段时期中，这时候女性形象看起来比以前更加抽象和简单，代表作品有《女人花》）以及《方斯华姿肖像》。这两幅画面运用简单的线条，还有就是几何形状的叠加勾勒出人物的轮廓，尤其作品《方斯华姿肖像》完全看不出是女性的形象，两幅画面整体造型上多采用抽象语言。

2.色彩

一幅完整的作品必须具有一定的生动性和感染力，一幅作品除了对造型有严格的要求之外还对于色彩的运用也有一定的要求。毕加索蓝色时期创作的作品 ，多以蓝色为主色调。由于他当时生活环境，所以当时他内心忧郁，又无从宣泄，只能通过绘画来表现他内心的压抑。在玫瑰时期，毕加索开始结识女性，然后开始大量的运用粉红色。这时候他结识第一位女性是费尔南多，深深影响到毕加索，所以他从忧郁的蓝色转而走向了一种热情的粉红色。立体主义时期的代表作品《哭泣的女人》，这幅作品颜色出现了土黄和绿色，毕加索将背景描绘成是暖红色和土黄色，更加突显多拉悲怜的命运。毕加索在以女性题材的进行创作的作品中，色彩的运用非常丰富，由单一的色彩变化为丰富的色彩，色彩不同，风格也不同。

3.线条

毕加索女性形象创作的题材中，作品的线条的变化和笔触的变化都是十分明显的，以伊娃为原型创作的艺术作品中，表现画面是用直线的来表现的，偶尔运用弧线来表现。同样都是立体主义的绘画方式，毕加索以玛丽和佛朗索瓦为原型创作的作品中则是运用弧线和曲线来表现的。在作品《椅子中的女人》的画里采用了大量的直线。作品《梦》也是运用了大量的弧线与曲线进行创作变形的，同时还具备非常的流畅线条。《哭泣的女人》整幅作品的线条，给人感觉杂乱无章，线条的变化也是非常的剧烈。画中人物形象的头发运用曲线以及脸部运用的直线，曲线和直线形成鲜明的对比，同时也将画中人物表现的淋漓尽致。

四、女性对毕加索艺术创作的影响

画家作为主体，模特作为一个画家进行创作时的支配角色，当这个模特走进画家的生活时，这个模特就会影响画家的思想和情绪。对于毕加索来说，不同的女性不仅在生活上对他有影响，对他创作也有影响。正是这些女性形象的存在，使他的生活和创作都变得丰富多彩。只要有女性走入他的生活，他的作品随之就会产生新的变化。尽管不能说毕加索这一生的艺术创作风格的转变是因为受到了女性的影响，但是女性对毕加索的艺术风格的影响以及转变绝对是对他创作的重要原因之一。

结语

毕加索一生中经历了许多阶段。从一开始的压抑到后来的欢快，这些变化使他的绘画增添了许多色彩。通过这些改变他创造了一种属于自己独特风格。通过自己对绘画题材的理解以及自己切身体验创作的作品，这些作品把当时社会背景表现的淋漓尽致，体现毕加索的绘画很符合当时生活环境。他开创了现代主义绘画的新篇章。