浅谈新媒体时代下视觉传达设计的创新发展趋势
2019-11-12陈雪婷
陈雪婷
前言
随着社会的不断发展,社会传媒手段的不断进步,公众对视觉文化的欣赏水平不断提高。作为媒体工作者、设计从业人员,要时刻关注新媒体时代下公众的诉求,不断提高专业能力,推陈出新。设计从业人员要不断提高自己的创新能力,设计出独特的作品,才能适应市场和公众需求,立于不败之地。
一、新媒体时代与视觉传达设计
作为一个现代概念,新媒体被社会各界广泛地接受与使用。从20世纪60年代以来,“新媒体”有过多种解释。概括来说,所谓“新媒体”就是新的传播信息的媒体、工具,包括卫星通信、光纤图像通信、传真、计算机网络、双方向有线电视、文字广播等等。这些传递工具高效、快速,灵活多样。新媒体的传播手段和传播功能都超过传统媒体,这是“新”的根本所在。
视觉传达设计简称视觉设计,是由“Visual Communication Design”翻译而来的。其首要目的是通过设计传递信息,因而被看做是为传达信息所作的设计。视觉传达作用于人的视觉系统,需要依托一定的物质载体。视觉传达设计注重信息的针对性、有效性,这决定了它与其他的设计不同。
视觉设计主要依托视觉符号,包括文字图像等。视觉图像则主要由字体、标志、插图等构成。视觉设计广泛地涉及广告、包装、图书等领域。新媒体时代,多媒体和互联网兴起。无论是文字还是图像,都需要更新传播形式。多媒体传播需要更鲜明、更多元的图像与文字,对视觉设计提出了新的要求。创新已经是新媒体时代背景下,视觉设计的必要之义了。
二、视觉传达设计创新的原则
视觉设计是为了满足公众的视觉需求。在当下社会发展中,对视觉的要求越来越复杂。如何让观众理解设计作品,有效传递信息,是视觉设计者首要考虑的问题。创新视觉思维,更好地传递信息,需要遵从以下的原则。首先是突出视觉中心。视觉中心越是集中在一点,对整体传达信息的效率越有利。设计从业人员要学会和观众角色互换,按照观众的习惯审视他们的心理。一步一个脚印,既考虑设计者的设计习惯,也要照顾观众的观赏顺序。其次是把握比例与尺度,调整设计作品的比例、尺度,是设计师水平与修养的体现。第三是控制对比与统一。第四是注重对称与均衡。顺应观赏者追求平衡的心理,以达到冲击视觉的效果。第五是协调整体与局部。观众在审视设计作品的时候,往往关注作品整体的协调性。设计者要处理好整体与局部的关系,点线面的处理要分清主次,统筹规划。
三、视觉传达设计创新的几点建议
第一,有意识地训练设计从业人员的创新思维。打破条条框框的束缚,鼓励设计师发散性思维、逆向化思维。发散性思维可以帮助设计师广泛展开联想,活跃思维,展开头脑风暴。对与设计相关的资料、经验展开充分联想,往往会催生不同寻常的思路。同时要注意,不能过于发散,要围绕作品展开发散性思维。逆向化思维鼓励设计师“反其道而行之”,将日常的题材进行适当的夸张,反向思考,打破常规思维的惯性。
第二,树立与时俱进的设计理念。视觉设计的本质,是为了传达信息。设计者为达到这一目标,要不断地学习,与时俱进。通过参与各种活动,提高自身的专业能力与艺术素养,紧跟时代发展的步伐,更新设计理念。时代不同,视觉设计作品展现出的时代风貌也不相同。只有紧紧跟随时代发展的方向, 设计的视觉作品才能够更好的体现出所处时代的个性化精神特色,进而更容易引起受传者的喜爱。受传者的喜爱,促进了创作者的热情。
第三,创新设计语言。语言是表明情感、传递信息的载体,也是视觉设计的依托。视觉设计的主要因素,文字、图像、造型,都是设计语言的一部分。创新视觉思维的模式与进行艺术语言的创新关系密切。如果不能有效创新出艺术语言, 也就谈不上对设计进行创新。设计从业人员要不断更新设计语言,锻炼艺术思维,创作出新的作品。
结语
新媒体时代,多媒体和互联网兴起。传播手段的多元化、传播载体的更新和丰富,对设计从业人员提出了新的要求。为了适应这些要求,设计师要不断提高设计水平。由于视觉设计与观赏者的视觉感受紧密相关,所以视觉设计对创新的要求更加直观。遵从突出视觉中心、把握比例与尺度、控制对比与统一、注重对称与均衡、协调整体与局部五项原则,有意识地训练设计创新思维,培养与时俱进的设计理念,创新设计语言,使得视觉设计整体创新。