高中美术鉴赏教学的若干问题探讨
2019-11-12牛海娜
牛海娜
引言
高中美术鉴赏课程是提升学生审美能力最直接有效的途径。而在当前的教学过程中,美术教师的教学方式却相对单一,难以引起学生的学习兴趣,使高中美术鉴赏课程的开展难以收获良好的效果。对此,高中美术教师需要积极寻找创新的教学方式,提升学生的审美能力以及对美术课程的兴趣,从而提升高中生的综合素质。
一、高中美术鉴赏教学的现状
随着时代的发展,社会对于人才的需求不再局限于文化课程的成绩,而是复合型人才。高中美术课程的学习有助于学生综合素质的培养,提升学生的审美能力。而受传统应试教育的影响,美术课程在高中教学中一直没能受到重视。随着近年来教学改革的实施,美术鉴赏课被更多地引入到高中教学中。但由于美术鉴赏课更多的是提升学生的审美能力,也不在高考科目的范围内,很多家长与学生对这一课程仍然缺少足够的重视,认为美术鉴赏课是一门没有太大用途的课程,因此没有足够的学习兴趣与动力,给美术鉴赏课程教学的开展带来很大的困扰。
另一方面来说,美术鉴赏课程的教学方式较为单一,长期在传统教学方式下,大部分学生仅仅对于文化课有较多的关注,对于美术鉴赏课程没有过多的接触。对于美术教师来说,也是一种全新的尝试,没有太多的教学案例可以借鉴,导致难以取得良好的教学效果。
二、浅析提升高中美术鉴赏教学效果的策略
1.创造良好的课堂氛围
高中美术鉴赏课程的实施,首先需要提升学生学习的积极性。一方面,美术教师在进行教学内容的设计时,应将具有趣味性、能够激发学生好奇心的内容设计到教学内容中,同时采用多样化的教学方式,为学生营造相对宽松、愉悦的课堂氛围,培养学生对于美术鉴赏的兴趣,为以后课程的开展奠定良好的基础。在进行课程设计的过程中,教师应注意课程的导入应具有针对性与启发性,同时保持内容与素材的新颖与趣味性。在教学方式的选择上,应给予学生充分的自由与选择空间,避免施加太多的压力。
例如,教师可以采用复习导入的方式,在课程正式开始之前,领导学生们对于以前的学习内容进行复习与概括,再寻找适合的切入点,引入本堂课程,使学生能够在温习以前的知识内容的同时,增强原有知识与新知识的联系性。同时,美术教师可以在适当的时机为学生创设一定的问题,从而激发学生的创造性思维,引发学生思考,使学生能更好地融入课堂的氛围。
此外,教师还可以采用范画赏析的形式,在课前通过各种方式向学生展示与课程知识内容相关的范画,通过极富艺术性的绘画作品,吸引学生的注意力,再将课程的知识内容引出,展开教学。与此同时,美术教师可以充分利用多媒体设备,结合电影片段、音乐等现代化的方式,将学生带入到具体的艺术情境中。
2.提升学生的基本能力
在提升学生学习兴趣的基础上,美术教师需要教会学生关于美术作品鉴赏的相关知识,使学生学会美术鉴赏的方法,在观赏画作的过程中以专业的角度去分析画作,从而在提升学生审美能力的同时,开拓学生的眼界,提升自信。鼓励学生在掌握美术鉴赏能力后,展开自主学习,形成良好的自主性意识,在生活中发现艺术的灵感。学生鉴赏能力的提升,建立在对美术基础知识的掌握上。对此,在教学过程中,教师可以组织学生参加画展,在赏析的过程中了解画作的风格、类型,对名画作者的经历、时期背景等有充分的了解,从而加深学生对画作的艺术感受。
在课堂教学中,教师可以以小组讨论的形式,鼓励学生展开独立思考,对画作的创作方式、绘画技巧、构图、色彩以及情感进行讨论;结合同类型的其他画作,分析不同流派、风格作品的特点。
3.展开实践教学
在美术鉴赏课程教学开展的过程中,教师应注重学生观察能力的培养,从而提升学生在生活中捕捉艺术灵感、获取信息的能力。例如,在民间美术这一部分教学内容的学习中,可以为学生布置课前作业,要求学生自主收集有关民间艺术作品的资料与范画,并在课堂上结合本节课的知识内容为大家讲解,共同欣赏。在学生形成一定的视觉感受后,美术教师可以提供一些其他民间艺术作品、画作供学生欣赏,并根据所学的知识内容对不同的作品进行对比分析,促使学生在实践的过程中加深对知识的了解与艺术画作的鉴赏能力。
结语
综上所述,在美术鉴赏教学开展的过程中,教师应不断尝试创新性的教学方式,引入具有趣味性的教学内容,加强学生对基础知识的掌握,为学生创造更多的实践机会,从而提升学生对艺术灵感的捕捉能力与审美能力。