关于汉画像与紫砂陶刻艺术要点分析

许珀 王晶

摘要：陶刻艺术品也是艺术领域当中最重要的一项内容，其中紫砂艺术作品更是一个不可或缺的部分，它能够有效地代表了陶刻艺术的最高境界。一件优秀的紫砂艺术作品，它对于雕刻的装饰和对象，以及该作品的主题、造型搭配都需要统一完整，只有能达到艺术效果与人的心境相符合，才能称得上是一件赏心悦目的紫砂艺术作品。陶刻艺术的装饰技巧运用往往都是以紫砂艺术作品的器型作为参考，能够融合到中国传统书画艺术当中，这样所产生的艺术效果更为别致和风雅，令人对艺术的缔造更加的深入了解。

关键词：陶刻艺术;紫砂;传统书画艺术

一、紫砂陶刻艺术

紫砂陶刻艺术是紫砂艺术作品当中几个比较常见的装饰手法，主要是因为陶刻技术的不断演变，同时随着紫砂的出现，也会运用到艺术作品的创作过程。蒋琰滨、陈复澄对于紫砂陶刻艺术都有着极高的名声，他们的作品都有非常高的文化艺术价值。陶刻艺术以刻刀作为画笔，以雕刻的器型代替绘画，融汇了中国传统的诗词、书画、篆刻艺术为一体，在制作的过程当中，有着浓厚的中国传统艺术魅力以及各民族艺术特色。徐州博物馆里也有诸多的优秀专家，比如说李砚祖、朱存明、梁勇对于汉画像都有着极高的学术价值观点。越来越多的文人雅士更加青睐于紫砂艺术作品的陶刻内容，在不断的尝试和应用的过程当中，也创造出了许多更加优秀的紫砂创作。因此，紫砂创作艺人已在不断的能够融合自身的思想，同时也在不断地提高陶刻技法和技能，从另一层面潜移默化的提高自身的文化素养。

二、陶刻艺术运用于紫砂艺术作品的实例以及分析

明代的许多艺术家也都会运用到雕刻手法来制作一些落款或者铭文内容，其中最著名的作品就是“曼生壶”他将雕刻艺术运用得更加精巧和出神入化，刻画的内容都有诗词、书法、绘画融为一体的一件极为有艺术价值的紫砂艺术作品，其作品风格更为多变且独特，让人有赏心悦目，过目难忘的印象。何忍群、毛国强、鲍志强的紫砂壶闻名于世界中外，到现在还有许多的艺术家受到该作品创作者的思想和陶刻手法，“字依壶传，壶随字贵”是现在紫砂艺术作品中最重要的一个参考。可以说紫砂艺术作品——“曼生壶”确定 了紫砂陶刻艺术对于紫砂装饰艺术的重要性。

“四方帽筒”该作品也是一件优秀的紫砂艺术衍生品，对于运用陶刻艺术恰到好处，不仅是陶刻的技术精湛熟练，而且还使用到了中国传统的诗词、书画等等，不但有很强的观赏价值性，让人们充分地感受到该作品的心境，犹如身临其境，而且不同于以往常见的绘画作品，它有更加独特的艺术风韵。就比如说笔筒上的一侧是书法作品，在另一侧更多的是展现绘画，这就显出了陶刻在技法上面的精妙，可以从不同的角度去观赏该作品，整体布局合理严谨更显出我国传统的中庸平衡思想。书法的那一侧大小相对合适，字数相对适中，再加上字体、字句之间联通已经更显精妙绝伦，可以从中知道该创作者文笔飞扬。“四方帽筒”从整体上来看，他的筒身比较高，形体端庄，艺术风格高雅朴素，这就得益于作者在材料的选取上用了更加优质的材质。运用了上层的紫砂泥料，该材料细而不腻，泽而不耀，含而不露，色泽沉稳，显得端庄大气，更有有中国传统的古典韵味，是一种独特的中华文化艺术气息。创作者在创作的过程当中，既追求雕刻所带来的技术精湛，同时也包含了自己的思想文化内涵，大多数的作品主要是塑造一种清新、文雅、深刻的氛围。只有真正的注重于韵味的表达展示，该作品的人文景观才能够获得雅俗共赏、有艺术气息的效果。

我们所了解的紫砂陶刻艺术大都是以笔代刀，在把传统文化当中的诗词、书法、绘画融为一体，所表现出来的艺术集中在作品，刀工和绘画是紫砂陶刻艺术当中最重要的一项技能，也是体现整体的艺术价值条件之一。陶刻作品人们更多注意的是，在刀功的好坏，也是考核创作者是否能够熟练地掌握技巧，有节奏，有尺度，精准的刀法才能够体现出古典、朴素、雅致的意蕴。古人云“壶随字贵，字随壶传”，说的就是紫砂陶刻工艺水平的高低直接影响紫砂艺术作品的价值。

三、结语

紫砂陶刻艺术创作自古以来，就有了非常渊源的历史文化，是一个以紫砂作为载体，依附艺术而产生的艺术作品。在贴近生活的过程当中，更能表现出创作者说描述的心境，来展示艺术强大的生命力。時代在不断地推进和发展，陶刻技术也在不断地变化和创新，我们当代的陶刻艺人更应该既要传承中国传统的古典韵味，也要在时代发展的今天不断丰富陶刻艺术的发展空间。

参考文献：

[1]钱陶峰.论紫砂陶刻的抽象表现——作品“亚明四方”的创作[J].陶瓷科学与艺术，2019，53（11）：98.

[2]姚夏雨.浅论紫砂陶刻中的明暗变化[J].陶瓷科学与艺术，2019，53（08）：91.

作者简介：许珀（1982.10-），男，汉族，籍贯江苏省宜兴市，当前职务为设计师，当前职称为工艺美术师，学历为大专，宜兴市致石山房紫砂研究所，研究方向为陶瓷装饰;王晶，宜兴市致石山房紫砂研究所。