淄博鱼盘釉下彩绘技艺研究

摘要：以淄博窑釉下彩绘陶瓷技艺作为研究对象进行重点剖析，借鉴传统釉下彩陶瓷制作工艺精髓，找出现存的工艺缺陷，进一步完善和发展淄博窑釉下彩陶瓷在日常生活用器以及陶瓷艺术品中的运用和推广。通过分析淄博窑陶瓷釉下彩绘的现状，梳理近年来淄博地区釉下陶瓷彩绘的发展情况，分析存在的问题和原因，提出推进淄博窑陶瓷釉下彩绘发展的思考与对策，进一步丰富淄博窑陶瓷釉下彩绘的相关理论研究，以理论支持实践创作，激活淄博地区及山东省的陶瓷产业发展。

关键词：釉下彩绘;雨盘;淄博窑

一、研究内容及意义

淄博窑是我国古代北方的一个大型民窑系统。史料记载，淄博窑始建于南北朝，发展于唐代到五代，顶峰于宋代，直至民国时期，一直在燃烧，历史悠久，在中国瓷器发展史上占有十分重要的地位。淄博窑釉下彩是直接在瓷体上涂上彩料，然后罩上一层透明釉，经高温（1230--1350°c）烧制而成。烧成后图案下面覆盖着一层透明的釉膜，表面光滑不凸出，光亮柔软，晶莹剔透。色彩鲜艳，不易磨损，永不褪色，无铅无毒，光滑，不怕酸碱腐蚀，操作简单，广泛应用于人们的生活中。历史上传统的釉下彩绘瓷见的最多的是画青花鱼盘等日用生活器皿，釉下陶瓷彩绘在淄博窑的产瓷中仅占次要地位。

以淄博窑釉下彩绘陶瓷技艺作为研究对象进行重点剖析，借鉴传统釉下彩陶瓷制作工艺精髓，找出现存的工艺缺陷，进一步完善和发展淄博窑釉下彩陶瓷在日常生活用器以及陶瓷艺术品中的运用和推广。通过分析淄博窑陶瓷釉下彩绘的现状，梳理近年来淄博地区釉下陶瓷彩绘的发展情况，分析存在的问题和原因，提出推进淄博窑陶瓷釉下彩绘发展的思考与对策，进一步丰富淄博窑陶瓷釉下彩绘的相关理论研究，以理论支持实践创作，激活淄博地区及山东省的陶瓷彩绘从业者的创作热情，结合淄博齐文化等传统文化的融合运用，创作出一批高质量艺术作品，提升淄博窑陶瓷的文化品牌价值，助力山东省“十强”产业的升级换代。

二、研究主要思路、重要观点及创新程度

（一）主要思路

随着时代意识的变化，现代陶瓷绘画的表现策略、造型观念和审美情趣都十分活跃。釉下彩陶不同于釉上彩的浮华，不同于景泰蓝的宏伟，当然也不同于钧瓷的辉煌，无铅、耐酸、耐碱、耐磨、永不褪色。 淄博窑釉下彩陶艺术的发展，要在世界艺术之林中绽放和占有一席之地，必须继承传统文化的精华，学习世界精华，还必须结合现代科学技术的应用，更深入地了解文化。从而将淄博窑釉下彩陶引向传统文化内涵的审美语境。

（二）重要观点

1.了解淄博窑釉下彩陶的工艺特点。第一无毒，耐酸碱，永不褪色。这种特性是由烧结工艺和颜料性能决定的。因为颜料位于釉层之下，所以颜色总是清晰、明亮。第二，画面流畅干净，晶莹剔透润泽，典雅活泼，给人一种温馨的审美享受。第三，图案色彩鲜艳，华丽而不俗。充分利用本土的蓝白、红绿色等地方特色原料。

2.要传承悠久的技艺技法及文化内涵，传承吸取的是古人的创作智慧，是学古人的理念及不同的处理方法，将其运用到釉下彩陶瓷的设计上，吸取众家精华、营养、更要理解其神韵，充分利用材质特点，表现淄博窑釉下彩独特艺术风格。用新的视野去继承，不只是模仿和克隆，要取其精华、韵味并结合现代社会的审美趣味，运用先进的技术创造出鲜明的时代特征，优秀的陶瓷艺术作品的意蕴。现代陶艺家在重视传统的同时，应具有时代感，力求将作品的文化内涵与艺术效果相结合，注重时代要素的整合与创新。

3.不断创新是釉下陶艺的生命。淄博彩陶艺术发展至今，与其他地区相比还有很大的差距，其他艺术门类也远远跟不上时代的步伐。所以，创新必须加快、继承和超越传统，用继承和发展来对待传统，用民族语言诠释时尚和流行。

（三）创新程度

结合传统的釉下彩陶瓷工艺，还原传统工艺后结合现代的陶瓷原料、釉料特性，利用不同材质的制坯工艺又系统的进行彩绘、烧制，取得与传统彩绘不同的艺术效果。

1.全面提升陶艺人艺术修养。使其在釉下彩陶瓷艺术临摹创作中，在融入生活实践范围、思想与情感的同时，提升与古人精神上的碰触，达到接近其原作的神韵，而不是展现一种直白的无生命形态。

2.增强风格特征。任何艺术作品都必须具有强烈的个性风格和特征，彰显自身独特的个性魅力，体现独具的时代语言。新的一代青年有强烈的个性化消费观念。作品在学习继承传统的基础上，要不断地大刀阔斧创新，而且要极尽所能的张扬个性，形成自己的艺术风格特色。这样就可以打破单调乏味千篇一律的市场氛围，促进淄博釉下彩陶技术的发展。

3.打造一个区域品牌。艺术作品具有时代性和发展性，离不开所处时代的經济、政治、文化等各方面的社会条件，反映着时代的审美需要。淄博艺术陶瓷、日用陶瓷也在不断体现着区域文化内涵，反映社会的主旋律。用精品陶瓷艺术品去创造宜人的环境，提升淄博窑作品整体竞争力，塑造山东陶瓷艺术品牌，是陶瓷艺术家的光荣使命。

作者简介：宋振海，山东工业职业学院。