“扬州八怪”对艺术的创新与发展

摘要：“扬州八怪”是中国清代画坛中的一个具有艺术创新精神且风格相近的艺术家的总称，中国美术史上又称其为“扬州画派”。他们在继承前人优秀的传统上，用自己对艺术独特的理解，创作出一批独具个人特色的书画作品。

关键词：扬州八怪;创新;地位

“扬州八怪”不仅仅只有八位艺术家，除了耳熟能详的郑板桥、金农、汪士慎、黄慎、李鱓、罗聘、李方膺、高翔等，还有华岩、高凤翰、陈撰、边寿民、闵贞、李勉、杨法等人因画风接近也被纳入其中。

一、“扬州八怪”艺术形成的背景

（一）繁荣的市场经济

自隋唐以来扬州便以经济繁荣而著称，盐业尤其兴盛，商人附庸文雅，对四方名士多延揽接待，因此扬州吸引了来自全国各地的艺术家，带动了大量的书画家和“贫穷的学者”以卖画为生。这样的市场需求不仅带动了扬州的经济发展，也给扬州文化带来了前所未有的繁荣。

（二）所处的政治环境

当时政府采取八股文的考取制度，不许文人发表自己的见解并试图管控人们的思想，而达官贵族奢侈的生活又与底层人民的贫苦形成鲜明对比，八怪当时虽依附着盐商生活，但对底层人民这水深火热的生活产生了怜悯之情，并通过自己的作品去表达自己对此的愤恨。

（三）所在的学术氛围

明末清初时期的中国绘画都一直受到传统思想的限制，画坛缺乏生气，大多为临摹照抄，这样萎靡的风气让部分画家力求突破，如石涛就是当时极力创新的代表人物之一。石涛提出“笔墨当随时代”“无法而法”的口号，“扬州八怪”这样一批具有创新精神的画家群体也正是在这样的影响下出现。

二、“怪”的由来

扬州八怪的怪，究竟怪在何处？有的人认为他们是为人怪，性格乖张、狂傲不逊。但八怪本身却是历经坎坷而不得志，对着这个社会的不平有着无限的气愤，又对贫民阶层极度同情，通过对生活敏锐的观察，愿意将心中所想通过绘画、诗文表达出来，对官僚主义进行抨击。

“八怪”当时所处的康乾时期正处于清朝经济发展的高峰，清政府为巩固自身政权建设，对文人们采取了一系列措施，他们将“四王”立在画坛的顶层，技法功利，画风摹古，作品程式化，以“四王”为代表的正统画派与八怪的风格形成鲜明对比，因此八怪那贴近自然的绘画风格更让当时的人觉得耳目一新。清政府在不断禁锢文人思想的同时，也促使四王所传达的仿古逐渐走向极端，而在思想上与他们背道相驰的八怪则更显得生机勃勃，这也让那些传统的画家认为他们的画属于旁门左道而不被认可，所以被称之为怪。

三、八怪“别具一格”的风格

八怪绘画风格的形成大多是受到石涛的思想主张，石涛坚决反对当时那照本宣科，墨守成规的画风，但这并不是要抛弃传统，而是在继承的过程中不断进行创新。“师法自然、张扬自我”是石涛极为重要的绘画理论思想，他提倡画家要深入自然，从大自然中吸收创作营养。而扬州八怪也将他的绘画思想作为理论基础为自己的创作提供思路。

扬州八怪的绘画艺术作品具有极强的个人艺术特征，艺术格调清新高雅，笔墨耐人寻味，画面恣肆狂妄，表现出个人对生活认识的极高境界。这正是由于画家创作的着眼点在于自身对生活的体会而非完全摹古。

他们在艺术风格上继承了文人画——士大夫画的艺术传统。他们不但继承并发展了文人画，在题画上更是妙趣横生，题画字数的多少，字体的大小与画面的位置以及面积都已有不同，却又能够达到一种平衡的画面效果，使自己的思想感情更能通过画面流露出来，强烈显示出自身的个性。在绘画作品中，他们的作品虽常见于四君子以及松石等，但更重要的是他们在作品中所流露出的对统治阶级的不满和对下层人民的同情所创作的题材。

四、“扬州八怪”对后世的影响

“八怪”艺术的个性化，不断地贴近人民的现实生活，绘出自身情感，在自身的风格形态上反正统派而行之，有学者认为这是雅中带俗，描述出这一世俗化的特点。这种世俗化对“海派”也有着影响，如任伯年虽出身于职业画家，却能用无异于市井小民的眼光去看世界，表现普通老百姓的快乐、忧虑，生机和希望。

中国文人自古以来便喜于自居清高，以作画自娱，而“八怪”打破了这一局面，艺术作品的商品化，画家们开始主动的迎合市场依傍富商生活。而到“海派”，商业化更加严重，在继承前人绘画经验的同时也不断大胆的突破传统的艺术观念，以雅中带俗、化俗为雅的观念开创了中国文人画雅俗共赏的新局面。

扬州八怪的创新精神对后世画家有着深刻的影响又不断发展。除海派之外，还有潘天寿，齐白石、徐悲鸿等近现代画家，齐白石善于学习前人的优点，注重个人艺术品质的培养，最终形成了具有个人鲜明特色的大写意国画风格。

五、结语

时代在发展，在绘画创作中加入自己思考和理解，融入自身情感，不斷创新，才能引发观者的共鸣。当代艺术家必须在新的环境之中与时俱进，学习“扬州八怪”的创新精神，在创新中寻找属于自己的艺术语言，促使艺术朝着更好的方向发展。

参考文献：

[1][清]李斗，著.扬州画舫录[M].江苏广陵古籍刻印社，1984.

[2]王凤珠，周积寅.扬州八怪书画年表[M].江苏美术出版社，1992.

作者简介：陈柳先，广西师范大学。