我爱你，中华——记著名作曲家、教育家敖昌群

文/禾 石

敖昌群，1950年生，成都人，祖籍四川乐山。著名作曲家，教授，硕士生导师。中国音乐家协会理事，中国音协《音乐创作》编辑部委员，原四川省文联副主席，四川省音协名誉主席，四川音乐学院第五任院长。享受国务院政府特殊津贴。

敖昌群从事音乐创作及作曲技法研究56 载，主要音乐作品有：《生命交响乐》《交响序曲—纪念》，大型音乐会《成都之门》，管弦乐《大凉山随想》《羌山风情》《康巴音诗》，歌曲《我爱你，中华》《妈妈格桑拉》《遥远的可可西里》《草原上的格桑拉》《快乐分享》《成都是我家》《江城子—乙卯正月二十日夜记梦》《青玉案·元夕》等，室内乐《第一弦乐四重奏—青春年华》《b 小调奏鸣曲》，交响合唱《壮士出川》、合唱《太阳之歌》、无伴奏合唱《静夜思》《泸沽湖》，舞剧音乐《深宫啼泪》，钢琴组曲《童年》等。

电影音乐《黑太阳·南京大屠杀》《血魂》《来的都是客》《伸向少女的魔爪》《遥远的地平线》等，电视音乐《飞越四川》《泸沽湖》，电视剧音乐《和平年代》《刘伯承血战丰都》《江湖恩仇录》《沉默的情怀》等六十余部。出版有《敖昌群创作歌曲精选》等。

◎年轻时的敖昌群和妻子

◎ 敖昌群在英国伦敦大英博物馆

身在巴蜀，心系中华

敖昌群出生于音乐世家，从小受到音乐环境的熏陶和影响的敖昌群，不仅能在家里听父亲引吭高歌，还常常随父母参加各种各样的音乐会，接触了不少四川民族民间音乐和曲艺音乐，这对他日后的音乐工作产生了很大的影响。受父母影响，敖昌群在小学时就显露出了极高的音乐天赋。“那时候喜欢唱歌、喜欢读乐谱，抄歌，在各种音乐活动上担任领唱、独唱，对音乐很有感觉。”1963年，四川音乐学院附属中学招生，敖昌群正好小学毕业。爱音乐的他，被父母“委以重任”，考入川音附中。“考进四川音乐学院附中，在我来说是人生中的一次很大转折，因为我的太太张莉娟也在这一年考进来。我们同时开启了音乐学习、音乐事业的起点。”敖昌群说。

1966年之后，很多老师没办法继续给大家上课，但敖昌群和同学们仍执着于音乐艺术，照样勤学苦练，自我提高音乐技能。在学校，除了扬琴专业学习外，敖昌群还自学了手风琴，并尝试把班里同学们所学的各种乐器编在一起，创作了一首小合奏，这是他独立创作的启蒙。

敖昌群是巴蜀音乐的领军人物，几十年来创作出众多优秀的音乐作品，传遍祖国大江南北，为中国的音乐发展做出了卓越贡献。在讲座中，敖昌群教授和学生们分享了他几十年音乐创作生涯的部分优秀作品和创作经历。

著名作曲家、教育家 敖昌群AoChangqun

◎ 敖在美国纽约长滩（张莉娟拍摄）

管弦乐《康巴音诗》是敖昌群在八年藏区生活的经历中，以藏族人民的真实生活为背景而创作的的一首乐曲，由美国辛辛那提学院交响乐团演奏，许瀞心指挥。该曲高亢，欢快而流畅，表现了藏族人民在节日里的喜悦和他们粗犷豪迈淳朴的民风。交响合唱《壮士出川》荣获第八届巴蜀文艺节金奖，采用交响合唱的形式，由成都教师合唱团和四川音乐学院交响乐团联合演奏，演绎了当年川军血战台儿庄，死守长沙城，淞沪会战誓死报家国的壮丽场面，令人感受到川军视死如归的大无畏精神。电视连续剧《布尔什维克兄弟》片尾曲表现了一个领导家庭的悲欢离合与起起伏伏，曲调平缓而柔和，富有生活气息，给人以极强的代入感，让人在旋律中浮想连翩，于音乐的美感中体会到生活的酸甜苦辣与喜怒哀乐。在复兴中华传统文化的时代步伐下，敖昌群以苏轼的《江城子——乙卯正月二十日夜记梦》和辛弃疾的《青玉案——元夕》两首脍炙人口的宋词为词创作了两种风格迥然不同的艺术歌曲，让听众在歌声中领略到传统诗词文化的无穷意境。

由苏阿芒作词、敖昌群作曲的《我爱你，中华》是与《我爱你中国》并列的歌唱祖国的优秀经典曲目。 为《我爱你，中华》作曲，源于偶然。“当时正是港台歌曲在内地开始流行的时候，市面上都是一些软绵绵的歌曲。正逢征歌比赛前，我在电台工作的大学同学陈景渝建议我写一首具有阳刚之气的男高音的歌曲作品。他的建议正合我意，我立即开始寻找歌词。在中国音协主办的词刊上看到一组专门推荐的诗歌作品，第一首就是著名世界语诗人苏阿芒的诗歌《我爱你，中华》。”

敖昌群一下就被这首构思新颖、词句凝练、激情澎湃的诗歌所吸引。“他用诗人的方式加以叙述，用反衬的手法表达了海外游子对祖国的热爱，没有大而空的套路，有一种扑面而来的新意。”歌词点燃了敖昌群的兴奋点，一句句深情的曲调在敖昌群的脑海里编织成型。“《康巴音诗》我用了一年时间，《我爱你，中华》写得很快，一挥而就。”

凭借一曲《我爱你，中华》，范竞马荣获首届全国青年歌手电视大奖赛第二名，引发现场评委、音乐人与广大听众的热烈讨论与好评。“很多人索要谱子，给我写信，包括知名歌唱家。”几十年过去了，这首歌早已红遍了大江南北，无数优秀的歌唱家在音乐会上演唱这首歌曲，成为各大音乐院校、大专院校声乐专业的教材，是国家级重大声乐比赛参赛选手的必唱曲目之一。“每当听到这首歌，人们的心头总会不由自主地产生一种对祖国的深深眷恋，很多旅居海外的华裔歌唱家，也经常在世界各地举办的音乐会上演唱这首歌曲，以此表达他们对中华母亲的诚挚赞颂与经年不变的由衷热爱。”

破旧立新，格局深远

敖昌群在担任四川音乐学院院长期间组建的流行音乐学院，是办学过程中的突破。在此之前，专业的音乐院校是不可能设立通俗音乐专业的。”有人曾把流行音乐、通俗音乐归入“低俗音乐”的范畴，指责其带有商业运作的成分。“但就是这样的音乐，在人民大众的接受上比例是相当高的，国外的专家曾经统计过，通俗音乐的受众面占比在70%左右。”

◎ 敖昌群与秦怡（2012年，上海）

◎ 敖昌群和周小燕

把流行音乐放到四川音乐学院这个大环境中，土壤非常丰厚。“它有传统音乐专业的支撑，还有舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术给予的营养。”从1995年担任副院长，到2010年卸任院长职务的15年间，敖昌群与学校领导班子一起解放思想、打破框框，大胆实践。在顺应中国教育发展总趋势的基础上，逐步扩大办学规模。在继续发展音乐院校原有音乐专业外，学校陆续开始创办舞蹈、美术、影视、节目主持、传媒等专业，音乐专业还增设了萨克斯风、吉他、双排键电子琴等新的专业。

任职期间，敖昌群还着手组建了四川音乐学院交响乐团。1993年以访问学者身份在美国密歇根大学音乐学院学习期间，敖昌群接触到了很多优秀的音乐家及艺术家的作品，“从新的角度，更高的层次、层面，认识音乐艺术对人的精神世界所发挥的作用。”其中一场合唱音乐会让他印象深刻。“他们声部的和谐，情感表达的细腻，和声的优美，人声的魅力，使我重新认识了合唱的艺术魅力和艺术价值，使我耳目一新，眼前一亮，原来合唱的艺术魅力是这样的，这样打动人心。”

如今的川音，无论是从学校的体量、规模，还是质量等各个方面，都取得了巨大的发展。早在2002年出任院长时，敖昌群就给自己定下了一个目标：提升四川音乐学院的学术地位。

深入生活，讴歌人民

2012年11月28日和30日，敖昌群第一次在上海举办音乐会，集中展示了他的部分交响乐作品和声乐作品。激扬、欢悦、深情的交响乐，声乐作品大气、豪放、优美的旋律和浓郁的地方风格受到全场观众的热烈好评。

张莉娟回忆：“11月28日演出前一天，正好是上海音乐学院成立70周年，不少专程来上音出席院庆活动的全国各专业院校的领导、专家们听说敖昌群要来上海大剧院举办作品音乐会，就直接改签了回程的机票。声乐作品音乐会在上海音乐学院贺绿汀音乐厅举行，96 岁高龄的周小燕老师（中国著名歌唱家和声乐教育家，廖昌永的恩师），穿着高跟鞋来到现场，那一天的天气那么冷，周老师不仅把将近两个小时的演出看完了，还上台与每一位演员握手祝贺，并发表了热情洋溢的讲话，给予全体演员以极大的鼓励。”她还对敖昌群说：‘下次你再来上海，一定会听到我的学生演唱你的作品’。”2016年，周老师的预言得以实现，周小燕的关门弟子、著名女高音歌唱家李秀英教授在音乐会上演唱了敖昌群的歌曲《遥远的可可西里》和《家在何处》。

从1963年走上音乐道路，56年来，作曲已经融入到敖昌群的血液，融进了他的生命。他曾写下一段给自己的话：“对一切的一切用你的音乐作品表达出来，这是你的追求，这是你的使命，这是你实现自己的人生价值之所在。当你在父母的引导下与音乐结缘，就注定了你与音乐永不可分的缘分；从你与你的爱人携手那一天起，你们就注定了要在音乐的道路上永远前行！在这个伟大的时代，在这个实现梦想的时代，我相信，通过你的勤奋努力，通过你每一天在音乐海洋里的奋力搏击，你还将创作出更多更好的音乐作品！我期待着你丰收的季节，我期待着你硕果累累新的明天！”

敖昌群将自己的创作理念总结为三个方面：“首先，我的作品是要兼顾听众的。文艺是为人民服务，不管什么技术手段，始终要把听众放在最重要的位置上。要紧跟时代、反映时代脉搏，讴歌人民心声；第二，要扎根在民族民间这片土壤。深入生活，向民族民间音乐学习，向普通老百姓学习。第三：抓住特色和反映自己熟悉的生活、文化。我的创作体裁、创作题材，始终围绕四川的地方特色、藏羌彝少数民族的特色和风格。”