彭承军的写生创作

彭承军，1988年毕业于西南师范大学美术系，1995年结业于中央美术学院壁画系。中国美术家协会会员，贵州省美术家协会常务理事，贵州省美术家协会主席团成员，贵州省油画学会副会长兼秘书长，贵阳市美协副主席，市管专家，贵阳学院美术学院院长，教授。

主要艺术活动：

2012年 油画《昨夜微雨》参加第14届美国“华盛顿中国文化节”作品展。

2014年 荣获2013年度“贵州省特别奉献美术家”称号。

2014年 荣获2013年度“贵州省优秀美术家”称号。

2014年 油画《畅晚》参加贵州省美术大展获金奖。

2015年 荣获“贵州美术2014年度优秀美术家”称号。

2015年 荣获“贵州美术2014年度优秀美术工作者”称号。

2016年 在保利艺术中心举办“彭承军油画作品展”个展。

彭承军自述：

在户外对景写生是近几年的事。和在室内写生有很多不同，户外受环境影响各种干扰、嘈杂常常很难专注，这点有别于室内。

关于取景

在写生之前通常情况下我会思考清楚即在心中画一遍过一遍，也算是做到“心中有数”吧，基本上是设计好了再动手。捕捉最有兴趣的内容，什么点打动内心、让人兴奋往往是直觉感受，与以往的经验认识有关。我个人比较看重场景的趣味性，强调现场感，不做过多的改造，否则会失去写生的意义。

关于归纳

现场写生一定要有取舍，所有的取舍无外乎在形和色上，让形色符合画面的节奏和构成的需要，色彩除了要服从画面的调子外，最终控制好色彩的冷暖和强弱，这是最难的，往往差之毫厘，缪以千里，有点话好说事难做的感觉。任何对形色的改造都有个度的问题，这个度可以说就是个性化的一个标准，这个标准因人而异。写生好坏的标准大概也在于此吧！

关于塑造

任何想法都是需要呈现和表达出来，如何表达好、呈现好是个大问题。我习惯于从一个局部逐渐展开最终推完整个画面，这个办法最大的好处就是画到任何地方都是新鲜的敏感的。不从整体入手并不是不讲整体，只是这个整体感一定是在心中的，即以局部形式的方式展现心中的整体样式。

最后调整

几乎所有的写生都是需要调整的。画面的强弱、调子、节奏等不可能一次性到位，特别是画面的琐碎、生动、明暗、冷暖都是重要调整，反复推敲打磨使之符合整体需求，在写生过程中尤为重要。